庫爾特·馬蘇爾 |

庫爾特·馬蘇爾

自 1958 年這位指揮第一次訪問蘇聯以來，他幾乎每年都與我們一起演出——包括與我們的管弦樂隊一起演出，以及在後者訪問蘇聯期間在 Komische 歌劇院的控制台演出。 僅這一點就證明了馬祖爾贏得了蘇聯觀眾的認可，正如他們所說，他們一見鍾情，特別是因為這位藝術家迷人而優雅的指揮風格與迷人的外表相得益彰：高大、莊嚴的身材，“流行”一詞的最佳含義。 最重要的是——馬祖爾已經確立了自己作為一位獨特而深刻的音樂家的地位。 並非沒有理由，作曲家 A. Nikolaev 在他第一次在蘇聯巡迴演出後寫道：“很長一段時間以來，在這位指揮的指揮下，蘇聯國家交響樂團的演奏如此完美是不可能的” 八年後，在同一本雜誌《蘇聯音樂》中，另一位評論家指出，“他的音樂創作的自然魅力、卓越品味、親切和‘自信’使他深受管弦樂隊藝術家和聽眾的喜愛。”

馬祖爾的整個指揮生涯發展得非常迅速和愉快。 他是在年輕的德意志民主共和國長大的第一批指揮家之一。 1946年，馬祖爾進入萊比錫高等音樂學院，師從G. Bongarz學習指揮。 早在 1948 年，他就接到了哈勒市劇院的聘書，並在那里工作了三年。 他在 1949 年的首場演出是穆索爾斯基的畫展。 然後馬祖爾被任命為愛爾福特劇院的第一任指揮； 正是在這裡，他的音樂會活動開始了。 年輕指揮家的曲目逐年豐富。 “命運的力量”和“費加羅的婚禮”、“美人魚”和“托斯卡”、古典交響樂和當代作家的作品……即便如此，評論家仍認為馬祖爾是一位前途無量的指揮家。 很快，他作為萊比錫歌劇院的首席指揮、德累斯頓愛樂樂團的指揮、什未林的“總音樂總監”以及最後擔任柏林 Komische 歌劇院的首席指揮，證明了這一預測是正確的。

W. Felsenstein 邀請 Mazur 加入他的團隊，這不僅是因為這位指揮的聲譽越來越高，而且還因為他在音樂劇中的有趣工作。 其中包括 Kodai 的歌劇“Hari Janos”、G. Zoetermeister 的“Romeo and Julia”、Jakaczek 的“From the Dead House”、Handel 的歌劇“Radamist”的更新和“Joy and Love”的德國首演。 ”，穆索爾斯基的“Boris Godunov”和 R. Strauss 的“Arabella”。 在 Komish Oper 中，Mazur 在這個令人印象深刻的列表中添加了許多新作品，包括蘇聯觀眾熟悉的威爾第的 Otello 的製作。 他還在音樂會舞台上舉行了多次首演和復興； 其中包括德國作曲家 Eisler、Chilensek、Tilman、Kurz、Butting 和 Herster 的新作品。 與此同時，他的曲目現在非常廣泛：只有在我們國家，他才能演奏貝多芬、莫扎特、海頓、舒曼、R.施特勞斯、雷斯皮基、德彪西、斯特拉文斯基和許多其他作家的作品。

自 1957 年以來，馬祖爾在東德以外的地區進行了廣泛的巡演。 他在芬蘭、荷蘭、匈牙利、捷克斯洛伐克和其他一些國家成功演出。

L. Grigoriev，J. Platek，1969