安東·斯捷潘諾維奇·阿倫斯基 |

安東阿倫斯基

阿倫斯基。 小提琴協奏曲（雅沙·海菲茲）

阿倫斯基在音樂方面出奇的聰明……他是一個很有趣的人！ P.柴可夫斯基

在最新的作品中，Arensky 是最好的，它簡單、旋律優美…… L·托爾斯泰

上個世紀末和本世紀初的音樂家和音樂愛好者不會相信，僅僅四分之三個世紀之後，阿倫斯基的作品甚至阿倫斯基的名字就會鮮為人知。 畢竟，他的歌劇、交響樂和室內樂作品，尤其是鋼琴作品和浪漫主義作品，不斷地響起，在最好的劇院上演，由著名藝術家表演，受到評論家和公眾的熱烈歡迎……這位未來的作曲家在家庭中接受了最初的音樂教育. 他的父親是下諾夫哥羅德的一名醫生，也是一位業餘音樂家，他的母親是一位優秀的鋼琴家。 阿倫斯基人生的下一階段與聖彼得堡有關。 在這裡，他繼續他的音樂研究，並於 1882 年從音樂學院 N. Rimsky-Korsakov 的作曲班畢業。 他的參與參差不齊，但表現出才華並獲得了金牌。 這位年輕的音樂家立即被邀請到莫斯科音樂學院擔任理論科目教師，後來擔任作曲教師。 在莫斯科，阿倫斯基與柴可夫斯基和塔涅耶夫成為密友。 前者的影響對阿倫斯基的音樂創造力起著決定性作用，後者成為密友。 應塔涅耶夫的要求，柴可夫斯基將他早年被毀的歌劇《Voyevoda》的劇本交給了阿倫斯基，而歌劇《伏爾加河上的夢》也出現了，該歌劇於 1890 年在莫斯科大劇院成功上演。柴可夫斯基稱其為最好的歌劇之一，“在某些方面地方甚至 優秀 俄羅斯歌劇”並補充說：“沃耶沃達夢中的場景讓我流下了許多甜蜜的淚水。” 阿倫斯基的另一部歌劇《拉斐爾》在嚴格的塔涅耶夫看來似乎能夠同時取悅專業音樂家和公眾。 在這個冷漠的人的日記中，我們發現與拉斐爾有關的詞與柴可夫斯基的懺悔中的詞相同：“我感動得流下了眼淚……”也許這也適用於仍然流行的幕後歌手之歌——“心顫抖著激情和幸福”？

阿連斯基在莫斯科的活動多種多樣。 在音樂學院工作期間，他編寫了被許多代音樂家使用的教科書。 拉赫瑪尼諾夫和斯克里亞賓、A. Koreshchenko、G. Konyus、R. Glier 在他的班上學習。 後者回憶道：“……阿倫斯基的言論和建議本質上更具藝術性而非技術性。” 然而，阿倫斯基生性參差不齊——他是一個狂妄自大、脾氣暴躁的人——有時會導致與他的學生髮生衝突。 阿倫斯基作為指揮，既與交響樂團合作，又在年輕的俄羅斯合唱團的音樂會上演出。 不久，在 M. Balakirev 的推薦下，Arensky 被邀請到聖彼得堡擔任宮廷合唱團經理一職。 這個職位很光榮，但也很累，不符合音樂家的意願。 6 年來，他創作的作品很少，直到 1901 年退役後，他才再次開始在音樂會上演出並集中創作。 但一場疾病等著他——肺結核，幾年後將他送入墳墓……

F. Chaliapin 是 Arensky 作品的著名表演者：他演唱了獻給他的浪漫民謠“狼群”和“兒童歌曲”，以及最成功的“Minstrel”。 V. Komissarzhevskaya 演奏了本世紀初流行的一種特殊類型的旋律朗誦，並演奏了阿倫斯基的作品； 聽眾記得她在音樂上的閱讀 “玫瑰多好，多新鮮……”最好的作品之一——D小調三重奏的評價可以在斯特拉文斯基的“對話”中找到：“阿倫斯基……對我友好，有興趣並幫助了我； 我一直很喜歡他，至少喜歡他的一部作品，著名的鋼琴三重奏。 （兩位作曲家的名字稍後會在 S. Diaghilev 的巴黎海報上相遇，其中將包括阿倫斯基的芭蕾舞劇“埃及之夜”的音樂。）

列夫·托爾斯泰 (Leo Tolstoy) 對阿連斯基的評價高於其他當代俄羅斯作曲家，尤其是兩架鋼琴組曲，這確實屬於阿連斯基作品中的佼佼者。 （並非沒有他們的影響，他後來為拉赫瑪尼諾夫的同一作品創作了組曲）。 塔涅耶夫於 1896 年夏天與托爾斯泰一家住在亞斯納亞波利亞納，並與 A. Goldenweiser 一起在晚上為作家演奏，在其中一封信中寫道：“兩天前，在在一個大社會中，我們演奏了……安東·斯捷潘諾維奇 (Anton Stepanovich) 的兩架鋼琴“Silhouettes”（組曲 E 2. – LK），他們非常成功，並使列夫·尼古拉耶維奇（Lev Nikolaevich）與新音樂融為一體。 他特別喜歡《西班牙舞者》（最後一首），想了很久。 組曲和其他鋼琴曲直到他的表演活動結束 – 直到 1940 年代 – 50 年代。 – 保存在老一輩蘇聯鋼琴家的曲目中，Arensky 的學生 – Goldenweiser 和 K. Igumnov。 並且仍然在音樂會和無線電幻想曲中聽到 Ryabinin 於 1899 年創作的鋼琴和管弦樂隊的主題。回到 90 年代初期。 阿倫斯基在莫斯科寫下了一位傑出的說書人、奧洛涅茨農民伊万·特羅菲莫維奇·里亞比寧的幾部史詩； 其中兩個——關於博伊爾斯科平-舒伊斯基和“伏爾加河與米庫拉”——他將其作為他幻想的基礎。 幻想曲、三重奏和阿倫斯基的許多其他器樂和聲樂作品，在情感和智力內容上不是很深，沒有以創新為特色，同時以抒情的真誠——通常是輓歌的——陳述和慷慨的旋律吸引人。 她們氣質、優雅、文藝。 這些特性使聽眾的心傾向於阿倫斯基的音樂。 昔年。 即使在今天，他們也能帶來歡樂，因為他們既有才華又有技巧。

L.科拉貝爾尼科娃