鮑里斯·什托科洛夫
歌手

鮑里斯·什托科洛夫

鮑里斯·什托科洛夫

出生日期
19.03.1930
死亡日期
06.01.2005
職業
歌手
聲音類型
低音
國家
俄羅斯、蘇聯

鮑里斯·什托科洛夫

Boris Timofeevich Shtokolov 於 19 年 1930 月 XNUMX 日出生於斯維爾德洛夫斯克。 藝術家本人回憶藝術之路:

“我們一家住在斯維爾德洛夫斯克。 XNUMX年,一場葬禮從前線傳來:我父親去世了。 而且我們的母親比我們少一點……她很難養活每個人。 戰爭結束前一年,我們在烏拉爾的索洛維茨基學校又進行了一次招聘。 所以我決定去北方,我想對我媽媽來說會更容易一些。 還有很多志願者。 我們旅行了很長時間,經歷了各種各樣的冒險。 彼爾姆、高爾基、沃洛格達……在阿爾漢格爾斯克,新兵得到製服——大衣、豌豆夾克、帽子。 他們被分成公司。 我選擇了魚雷電工這個職業。

    起初我們住在防空洞裡,第一組的機艙男孩為教室和隔間配備了防空洞。 學校本身位於 Savvatievo 村。 那時我們都是成年人。 我們深入研究了工藝,我們很著急:畢竟戰爭即將結束,我們很害怕勝利的凌空抽射會在沒有我們的情況下發生。 我記得我們在軍艦上等待練習時是多麼不耐煩。 在戰鬥中,我們榮氏第三組已經無法參加了。 但是當我畢業後被派往波羅的海時,驅逐艦“嚴格”、“細長”、巡洋艦“基洛夫”擁有如此豐富的戰鬥傳記,即使我沒有與船艙男孩戰鬥,也感到參與其中偉大的勝利。

    我是公司領導。 在演習訓練中,在帆船的海上航行中,我必須第一個收緊歌曲。 但是,我承認,我沒想到我會成為一名職業歌手。 朋友 Volodya Yurkin 建議:“你,Borya,需要唱歌,去音樂學院!” 我揮手告別:戰後時期並不容易,我喜歡海軍。

    我在大劇院舞台上的出現歸功於 Georgy Konstantinovich Zhukov。 那是在 1949 年。我從波羅的海回國,進入了空軍的特殊學校。 隨後朱可夫元帥指揮烏拉爾軍區。 他來我們這裡參加學員的畢業晚會。 在業餘表演的數量中,我的表演也被列出來了。 他演唱了 A. Novikov 的“Roads”和 V. Solovyov-Sedogo 的“Sailor's Nights”。 我很擔心:第一次有這麼大的觀眾,對貴賓無話可說。

    演唱會結束後,朱可夫告訴我:“沒有你,航空不會迷失。 你需要唱歌。” 於是他下令:把什托科洛夫送到音樂學院。 所以我最終去了斯維爾德洛夫斯克音樂學院。 熟人,可以這麼說……”

    於是,什托科洛夫成為烏拉爾音樂學院聲樂系的學生。 鮑里斯不得不將他在音樂學院的學習與在劇院擔任電工的晚間工作結合起來,然後在歌劇院和芭蕾舞劇院擔任照明師。 還是學生時,什托科洛夫就被斯維爾德洛夫斯克歌劇院的劇團錄取為實習生。 在這裡他通過了一個很好的實踐學校,採納了老同志的經驗。 他的名字第一次出現在劇​​院的海報上:藝術家被分配了幾個情節角色,他做得很好。 1954年,從音樂學院畢業後,這位年輕的歌手立即成為劇院的主要獨奏家之一。 他的第一部作品,達爾戈米日斯基的歌劇《美人魚》中的梅爾尼克,受到了評論家的高度評價。

    1959年夏,什托科洛夫首次出國演出,在維也納第七屆世界青年學生節上獲得國際比賽桂冠。 甚至在離開之前,他就被以 SM 基洛夫命名的列寧格勒學術歌劇和芭蕾舞劇院的歌劇團錄取了。

    什托科洛夫的進一步藝術活動與這個集體有關。 他被公認為俄羅斯歌劇曲目的優秀翻譯:鮑里斯·戈杜諾夫的沙皇鮑里斯和穆索爾斯基的《霍萬希納》中的多西費,格林卡歌劇中的魯斯蘭和伊万·蘇薩寧,鮑羅丁的伊戈爾王子中的加利茨基,尤金·奧涅金的格雷明。 什托科洛夫還成功出演了古諾的《浮士德》中的梅菲斯特和羅西尼的《塞維利亞的理髮師》中的唐·巴西里奧等角色。 這位歌手還參與了現代歌劇的製作——I. Dzerzhinsky 的“一個人的命運”,V. Muradeli 的“十月”等。

    肖托科洛夫的每一個角色,他創造的每一個舞台形象,通常都以心理深度、理念的完整性、聲音和舞台的完美為標誌。 他的音樂會節目包括幾十首古典和當代作品。 無論藝術家在哪裡演出——無論是在歌劇舞台上還是在音樂會舞台上,他的藝術都以其鮮明的氣質、清新的情感、真摯的感情吸引著觀眾。 歌手的聲音——高流動的低音——以聲音的流暢表現力、柔和的音色和美感而著稱。 這一切都被這位才華橫溢的歌手成功演出的許多國家的聽眾所看到。

    Shtokolov 在世界各地的許多歌劇舞台和音樂會舞台上演唱,在美國和西班牙、瑞典和意大利、法國、瑞士、東德、西德的歌劇院演出; 他在匈牙利、澳大利亞、古巴、英國、加拿大等世界許多國家的音樂廳受到熱烈歡迎。 外國媒體對這位歌手在歌劇和音樂會節目中的高度評價,將他列為世界藝術的傑出大師。

    1969年,當N. Benois在芝加哥上演由N. Gyaurov (Ivan Khovansky) 參與的歌劇Khovanshchina時,Shtokolov受邀演出了Dositheus的角色。 首映後,評論家寫道:“什托科洛夫是一位偉大的藝術家。 他的聲音有一種罕見的優美和均勻。 這些聲音品質服務於最高形式的表演藝術。 這是一款出色的貝司,擁有無可挑剔的技術。 鮑里斯·什托科洛夫(Boris Shtokolov)被列入了令人印象深刻的近期俄羅斯貝斯名單……”,“什托科洛夫在美國的首次演出,證實了他作為真正的貝斯唱詩班的聲譽……”俄羅斯歌劇學校偉大傳統的繼承者,在他的作品中發展俄羅斯音樂和舞台文化的成就——這是蘇聯和外國評論家對什托科洛夫的一致評價。

    鮑里斯·什托科洛夫在劇院工作卓有成效,他非常注重音樂會表演。 音樂會活動成為戲曲舞台上創造力的有機延續,而他原有的其他方面的才華也在其中顯露出來。

    “對於歌手來說,在音樂會舞台上比在歌劇中更難,”Shtokolov 說。 “沒有服裝,沒有風景,沒有表演,藝術家必須通過聲音的方式揭示作品圖像的本質和性格,獨自一人,沒有夥伴的幫助。”

    在音樂會舞台上,什托科洛夫也許等待著更大的認可。 畢竟,與基洛夫劇院不同,鮑里斯·季莫費耶維奇的巡演路線遍及全國。 在其中一份報紙的回應中,人們可以讀到:“燃燒吧,燃燒吧,我的星星……”——如果歌手在一場音樂會上只表演這一段浪漫,那麼這些記憶就足夠一輩子了。 你被這個聲音吸引住了——既勇敢又溫柔,這些詞——“燃燒”、“珍惜”、“魔法”……他發音的方式——就好像他把它們當作珠寶一樣。 傑作接踵而至。 “哦,如果我能用聲音來表達”,​​“霧濛濛的早晨,灰色的早晨”,“我愛你”,“我一個人出去在路上”,“車夫,不要騎馬”,“黑眼睛”。 沒有虛假——不是聲音,不是文字。 就像在關於巫師的童話故事中一樣,在他們手中,一塊簡單的石頭變成了鑽石,順便說一句,什托科洛夫的聲音與音樂的每一次接觸都會產生同樣的奇蹟。 在什麼靈感的熔爐中,他在俄羅斯音樂演講中創造了他的真理? 還有取之不盡的俄羅斯低地聖歌——用幾英里來衡量它的距離和廣闊?

    “我注意到,”Shtokolov 承認,“我的感受和內在視覺,我在想像中想像和看到的東西,都傳遞到了大廳。 這增強了創造性、藝術性和人類責任感:畢竟,在大廳裡聽我講話的人是不會被欺騙的。”

    在他五十歲生日那天,在基洛夫劇院的舞台上,什托科洛夫表演了他最喜歡的角色——鮑里斯·戈杜諾夫。 “由歌手戈杜諾夫表演,”AP Konnov 寫道,他是一位聰明、強大的統治者,他真誠地為國家的繁榮而努力,但由於環境的力量,歷史本身已將他置於悲慘的境地。 聽眾和評論家讚賞他創造的形象,將其歸功於蘇聯歌劇藝術的高成就。 但什托科洛夫繼續創作“他的鮑里斯”,試圖傳達他靈魂中所有最親密和最微妙的動作。”

    “鮑里斯的形象,”這位歌手自己說,“充滿了許多心理陰影。 在我看來,它的深度是無窮無盡的。 它是如此多面,它的不一致性如此復雜,以至於它越來越吸引我,開闢了新的可能性,它化身的新方面。

    在這位歌手的周年紀念年,《蘇聯文化》報紙寫道。 “這位列寧格勒歌手是一位擁有獨特美聲的快樂擁有者。 深沉,深入人心的最深處,富含最微妙的音色過渡,以其強大的力量,悠揚的可塑性,令人驚訝的顫抖音調令人著迷。 蘇聯人民藝術家鮑里斯·什托科洛夫(Boris Shtokolov)唱歌,您不會將他與任何人混淆。 他的天賦是獨一無二的,他的藝術是獨一無二的,使國家聲樂學校的成功倍增。 聲音的真實,文字的真實,由她的老師傳授,在歌手的作品中得到了最高的表達。

    這位藝術家自己說:“俄羅斯藝術需要俄羅斯的靈魂、慷慨之類的……這是學不來的,必須去感受。”

    PS Boris Timofeevich Shtokolov 於 6 年 2005 月 XNUMX 日去世。

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