男中音的歷史

男中音 – 一種小提琴類的弦樂器。 與該級別其他樂器的主要區別在於男中音具有交感波登弦。 它們的數量可以不同——從 9 到 24。這些琴弦被放置在指板下方，就像在太空中一樣。 這個位置有助於在用弓演奏主弦時增加主弦的聲音。 您還可以用拇指撥弦演奏聲音。 不幸的是，歷史對這種樂器知之甚少。

直到18世紀末，它才在歐洲流行。 匈牙利王子埃斯特哈齊喜歡演奏男中音； 著名作曲家約瑟夫·海頓和路易吉·托馬西尼為他創作了音樂。 通常，他們的作品是為演奏三種樂器而寫的：男中音、大提琴和中提琴。

托馬西尼是埃斯特雷哈齊王子的小提琴家和室內樂團指揮。 約瑟夫·海頓（Joseph Haydn）也根據合同在埃斯特哈齊（Esterhazy）家族的法院任職，其職責包括為宮廷音樂家創作作品。 起初，海頓甚至因沒有花太多時間為新樂器創作作品而受到王子的訓斥，此後作曲家便積極投入工作。 通常，海頓的所有作品都由三個部分組成。 第一部分以慢節奏演奏，下一部分以快節奏演奏，或者節奏交替，聲音的主要作用落在男中音身上。 據信王子親自演奏男中音，海頓演奏中提琴，宮廷音樂家演奏大提琴。 這三種樂器的聲音對於室內樂來說是不尋常的。 令人驚奇的是男中音的弓弦與中提琴和大提琴的結合，彈撥的琴弦在所有作品中聽起來像是對比。 但同時，也有一些聲音融合在一起，很難分辨出三種樂器中的每一種。 海頓以 5 卷書的形式設計了他所有的作品，這份遺產成為了王子的財產。

隨著時間的推移，三種樂器的演奏風格發生了變化。 原因是太子在彈奏弦樂器方面的能力有所提高。 起初，所有的樂曲都在一個簡單的鍵中，隨著時間的推移，鍵發生了變化。 令人驚訝的是，在海頓寫完第三卷時，埃斯特哈齊已經知道如何彈弓和彈琴，在演奏過程中他很快就從一種方法轉換到另一種方法。 但很快王子就對一種新的創造力產生了興趣。 由於演奏男中音的難度以及調弦相當多的弦帶來的不便，他們開始逐漸忘記他。 男中音的最後一次演出是在 1775 年。該樂器的副本仍在艾森施塔特的埃斯特雷哈齊王子城堡中。

一些評論家認為，所有為男中音創作的作品都非常相似，其他人則認為海頓為這種樂器創作了音樂，並沒有期望它會在宮殿外演奏。