馬里奧·德爾·摩納哥 |

馬里奧德爾摩納哥

到逝世20週年

L. Melai-Palazzini 和 A. Melocchi 的學生。 根據其他消息來源，他於 1939 年作為 Turridu（馬斯卡尼的鄉村榮譽，佩薩羅）首次亮相 - 1940 年在 Calli 公社劇院的同一部分，甚至在 1941 年作為 Pinkerton（普契尼的蝴蝶夫人，米蘭）。 1943年，他在米蘭斯卡拉劇院登台演出魯道夫（普契尼的《波希米亞人》）。 從 1946 年起，他在倫敦考文特花園演唱，1957 年至 1959 年，他在紐約大都會歌劇院演出（普契尼的《曼儂萊斯科》中德格里厄的部分；何塞、曼里科、卡瓦拉多西、安德烈謝尼埃）。 1959 年，他在蘇聯巡迴演出，並成功演出了 Canio（萊昂卡瓦洛的 Pagliacci；指揮 – V. Nebolsin、Nedda – L. Maslennikova、Silvio – E. Belov）和 Jose（比才的 Carmen；指揮 – A. Melik-Pashaev） , 擔任主角 – I. Arkhipova, Escamillo – P. Lisitsian)。 1966 年，他出演了西格蒙德的角色（瓦格納的女武神，斯圖加特）。 1974 年，他在作曲家逝世 1975 週年紀念演出中扮演路易吉（普契尼的斗篷，Torre del Lago），並在維也納的幾場丑角演出中演出。 11 年，他在 20 天內完成了 30 場演出（那不勒斯聖卡洛劇院和巴勒莫馬西莫劇院），完成了長達 1982 多年的輝煌職業生涯。 XNUMX 年，他在一場車禍後不久去世。回憶錄“我的生活和我的成功”的作者。

Mario Del Monaco 是 XNUMX 世紀最偉大、最傑出的歌手之一。 作為中世紀最偉大的美聲唱法大師，他在歌唱中使用了從 Melocchi 那裡學到的降低喉頭的方法，這使他能夠發出巨大的力量和鋼鐵般的光彩。 德爾·莫納科 (Del Monaco) 的聲音非常適合在晚期威爾第和 verist 歌劇中扮演英雄戲劇角色，在音色和活力方面獨一無二，彷彿是為劇院而創作的，儘管與此同時，他在錄音方面不太擅長。 Del Monaco 理所當然地被認為是最後一位男高音，他的聲音在上個世紀創造了美聲唱法的榮耀，並與 XNUMX 世紀最偉大的大師相提並論。 很少有人能在聲音的力量和耐力方面與他相提並論，而且沒有人，包括 XNUMX 世紀下半葉傑出的意大利歌手弗朗西斯科塔馬尼奧，最常與德爾莫納科雷鳴般的聲音相提並論，無法保持如此純淨和新鮮，持續了這麼長時間。 聲音。

聲音設置的細節（大筆劃的使用，模糊的弱音，語調完整性從屬於情感演奏）為歌手提供了非常狹窄的，主要是戲劇性的曲目，即 36 部歌劇，然而，他在其中達到了傑出的高度（Ernani、Hagenbach 的部分（Catalani 的“Valli”）、Loris 的部分（Giordano 的“Fedora”）、Manrico、Samson 的部分（Saint-Saens 的“Samson 和 Delilah”），以及 Pollione 的部分（Saint-Saens 的“Norma”）貝里尼）、阿爾瓦羅（威爾第的《命運的力量》）、浮士德（博伊託的《梅菲斯特》）、卡瓦拉多西（普契尼的《托斯卡》）、安德烈謝尼埃（佐丹奴的同名歌劇）、何塞、卡尼奧和奧賽羅（威爾第的歌劇）成為他劇目中的佼佼者，他們的表演是歌劇藝術界最亮麗的一頁。 所以，在他最出色的角色奧賽羅中，德爾·莫納科讓他所有的前輩黯然失色，1955 世紀的世界似乎還沒有看到更好的表現。 由於這個讓歌手的名字永垂不朽的角色，他在 22 年獲得了金舞台獎，該獎授予歌劇藝術中最傑出的成就。 1950 年（首演——1972 年，布宜諾斯艾利斯；最後一場演出——427，布魯塞爾）德爾·莫納科 (Del Monaco) 將這首男高音曲目中最難的部分演唱了 XNUMX 次，創下了轟動的紀錄。

同樣重要的是要注意，這位歌手幾乎在他所有的曲目中都實現了情感歌唱和真摯表演的完美結合，許多觀眾表示，這迫使他真誠地同情他所扮演角色的悲劇。 被受傷靈魂的折磨所折磨，孤獨的卡尼奧，愛上了玩弄他感情的女人何塞，高度道德地接受了謝尼埃的死，最終屈服於一個陰險的計劃，一個天真、信任的勇敢的摩爾人——德爾莫納科能夠表達作為歌手和偉大藝術家的全部感受。

德爾摩納哥作為一個人同樣偉大。 是他在 30 年代末決定試鏡他的一位老熟人，後者將致力於歌劇。 她的名字叫 Renata Tebaldi，這位偉大歌手的明星注定要閃耀，部分原因是她的同事，當時她已經開始了獨唱生涯，為她預測了美好的未來。 Del Monaco 更喜歡與 Tebaldi 一起表演他心愛的奧賽羅，也許在她身上看到了一個與他性格接近的人：無限熱愛歌劇，生活在其中，能夠為之做出任何犧牲，同時擁有廣闊的視野天性和一顆大心臟。 有了 Tebaldi，情況就更平靜了：他們都知道他們沒有平等的地位，世界歌劇的寶座完全屬於他們（至少在他們的劇目範圍內）。 當然，德爾莫納科與另一位女王瑪麗亞卡拉斯一起唱歌。 出於對 Tebaldi 的熱愛，我不能不注意到由德爾摩納哥和卡拉斯共同演出的《諾瑪》（1956 年，米蘭斯卡拉歌劇院）或安德烈謝尼埃都是傑作。 不幸的是，作為藝術家非常適合彼此的 Del Monaco 和 Tebaldi，除了他們的曲目差異之外，也受到他們聲樂技巧的限制：Renata 力求純正的語調，有時是親密的細微差別，被強大的歌聲淹沒了馬里奧，他想最充分地表達他的英雄靈魂中正在發生的事情。 雖然，誰知道呢，這可能是最好的解釋，因為威爾第或普契尼寫作不太可能只是為了讓我們可以聽到另一段話或女高音演奏的鋼琴，當一位被冒犯的紳士要求他的愛人或他的愛人做出解釋時一位年邁的戰士承認愛上了一位年輕的妻子。

德爾摩納哥也為蘇聯歌劇藝術做出了很多貢獻。 在 1959 年巡演之後，他對俄羅斯劇院給予了熱情的評價，特別指出了帕維爾·利西西安在埃斯卡米洛角色中的最高專業精神和伊琳娜·阿爾希波娃在卡門角色中的驚人演技。 後者是 Arkhipova 於 1961 年受邀在那不勒斯聖卡洛劇院演出同一角色以及在斯卡拉劇院首次進行蘇聯巡演的推動力。 後來，弗拉基米爾·阿特蘭托夫、穆斯林馬戈馬耶夫、阿納托利·索洛維亞年科、塔瑪拉·米拉甚金娜、瑪麗亞·別舒、塔瑪拉·西尼亞夫斯卡婭等許多年輕歌唱家在著名劇院實習，並作為美聲唱法派的傑出演講者從那裡返回。

如前所述，這位偉大男高音輝煌、充滿活力和極其多事的職業生涯於 1975 年結束。對此有多種解釋。 大概，這位歌手的聲音因為 10 年的持續過度用力而疲憊不堪（Del Monaco 自己在他的回憶錄中說他有低音線並且仍然將他的男高音生涯視為一個奇蹟；而降低喉頭的方法本質上增加了聲帶），儘管這位歌手六十週年前夕的報紙指出，即使是現在，他的聲音也能在 1975 米外打破水晶玻璃。 歌手本人可能對非常單調的曲目有些厭倦。 儘管如此，1982 年之後，馬里奧·德爾·摩納哥 (Mario Del Monaco) 教授和培養了一批優秀的學生，其中包括現在著名的男中音毛羅·奧古斯丁 (Mauro Augustini)。 馬里奧·德爾·摩納哥 (Mario Del Monaco) 於 XNUMX 年在威尼斯附近的梅斯特 (Mestre) 市去世，他從未能夠從一場車禍中完全康復。 他遺留下來，將自己埋葬在奧賽羅的服裝中，也許希望以像他一樣過著自己的生活，處於永恆感情的力量中的人的形式出現在上帝面前。

早在這位歌手離開舞台之前，馬里奧德爾莫納科的才華在世界表演藝術史上的傑出意義幾乎得到了一致認可。 因此，在墨西哥巡演期間，他被稱為“世上最優秀的戲劇男高音”，布達佩斯將他提升為世界上最偉大的男高音。 他幾乎在世界上所有的主要劇院演出過，從布宜諾斯艾利斯的科隆劇院到東京歌劇院。

在他職業生涯的初期，馬里奧·德爾·莫納科 (Mario Del Monaco) 為自己設定了尋找自己的藝術道路的目標，而不是成為偉大的貝尼亞米諾·吉利 (Beniamino Gigli) 的追隨者之一，後者後來統治了歌劇院的天空，他的每一個舞台形像都充滿了以新的色彩，找到了自己對每個演唱部分的處理方式，並在觀眾和歌迷的記憶中留下了爆炸性的、破碎的、痛苦的、燃燒的愛的火焰——偉大的藝術家。

這位歌手的唱片相當廣泛，但在這些唱片中，我想指出部分錄音室錄音（其中大部分由 Decca 錄製）：– Loris in Giordano's Fedora（1969 年，蒙特卡洛；蒙特卡洛的合唱團和管弦樂隊）歌劇，指揮 – Lamberto Gardelli (Gardelli)；主演 – Magda Oliveiro，De Sirier – Tito Gobbi)； – Catalani 的“Valli”中的 Hagenbach（1969 年，蒙特卡洛；蒙特卡洛歌劇院管弦樂團，指揮 Fausto Cleva (Cleva)；擔任主角 – Renata Tebaldi、Stromminger – Justino Diaz、Gellner – Piero Cappuccili）； – 威爾第《命運的力量》中的阿爾瓦羅（1955 年，羅馬；聖塞西莉亞學院合唱團和管弦樂隊，指揮 – 弗朗西斯科·莫里納里-普拉德利 (Molinari-Pradelli)；利奧諾拉 – 雷娜塔·特巴爾迪，唐·卡洛斯 – 埃托雷·巴斯蒂亞尼尼）； – Leoncavallo 的 Canio in Pagliacci（1959 年，羅馬；聖塞西莉亞學院樂團和合唱團，指揮 – Francesco Molinari-Pradelli；Nedda – Gabriella Tucci，Tonio – Cornell MacNeil，Silvio – Renato Capecchi）； – 奧賽羅（1954 年；聖塞西莉亞學院樂團和合唱團，指揮 – 阿爾貝托·埃雷德（Erede）；苔絲狄蒙娜 – 雷娜塔·特巴爾迪，伊阿古 – 阿爾多·普羅蒂）。

莫斯科大劇院表演“Pagliacci”的有趣廣播錄音（在已經提到的巡演期間）。 還有 Mario Del Monaco 參與的歌劇“現場”錄音，其中最吸引人的是 Pagliacci（1961 年；日本廣播電台樂團，指揮 – Giuseppe Morelli；Nedda – Gabriella Tucci，Tonio – Aldo Protti，Silvio – Attilo D '奧拉齊）。

阿爾伯特·加列夫, 2002

“作為傑出的現代歌手之一，他擁有罕見的發聲能力，”I. Ryabova 寫道。 “他的嗓音音域寬廣，力度非凡，渾厚渾厚，男中音低沉，高音閃亮，在音色上獨樹一幟。 精湛的工藝、微妙的風格感和模仿藝術使這位藝術家能夠表演歌劇曲目的不同部分。 尤其靠近德爾莫納科的是威爾第、普契尼、馬斯卡尼、萊昂卡瓦洛和佐丹奴的歌劇中的英雄-戲劇和悲劇部分。 這位藝術家最大的成就是在威爾第的歌劇中扮演奧賽羅這個角色，他以勇敢的激情和深刻的心理真實來演繹。

Mario Del Monaco於27年1915月XNUMX日出生於佛羅倫薩。他後來回憶說：“我的父母從小就教育我熱愛音樂，我從七八歲開始唱歌。 我父親沒有受過音樂教育，但他非常精通聲樂藝術。 他夢想他的一個兒子會成為一位著名的歌手。 他甚至以歌劇英雄的名字為他的孩子命名：我——馬里奧（為了紀念《托斯卡》中的英雄），以及我的弟弟——馬塞洛（為了紀念《波希米亞人》中的馬塞爾）。 起初，父親的選擇落在了馬爾切洛身上； 他相信他的兄弟繼承了他母親的聲音。 我父親曾經當著我的面對他說：“你會唱 Andre Chenier，你會穿上漂亮的夾克和高跟靴。” 說實話，那時我很嫉妒我的弟弟。

全家搬到佩薩羅時，這個男孩十歲。 一位當地的歌唱老師在見過馬里奧之後，非常讚賞他的聲樂能力。 表揚增加了熱情，馬里奧開始努力學習歌劇部分。

十三歲那年，他首次在鄰近小鎮蒙多爾福 (Mondolfo) 的一家劇院開幕式上演出。 對於馬里奧首次出演馬斯內的獨幕歌劇《納西斯》，一位評論家在當地報紙上寫道：“如果這個男孩保留了他的聲音，我們有充分的理由相信他會成為一名出色的歌手。”

到 XNUMX 歲時，Del Monaco 已經知道許多歌劇詠嘆調。 然而，只有在 XNUMX 歲時，馬里奧才開始認真學習——在佩薩爾音樂學院，師從梅羅奇大師。

“我們相遇時，Melokki 已經 XNUMX 歲了。 他家裡總是有歌手，其中有非常有名的歌手，他們從世界各地前來尋求建議。 我記得在佩薩羅的中央街道上一起走過很長一段路； 大師在學生的簇擁下走著。 他很慷慨。 他的私人課程不收錢，只是偶爾同意請他喝咖啡。 當他的一個學生乾淨利落、自信地彈奏出美妙的高音時，大師眼中的悲傷瞬間消失了。 “這裡！ 他驚呼。 “這是一個真正的咖啡 b-flat！”

我在佩薩羅生活中最珍貴的回憶是梅羅基大師的回憶。”

這位年輕人的第一個成功是他參加了羅馬的青年歌手比賽。 來自意大利各地的 180 名歌手參加了比賽。 Del Monaco 表演了 Giordano 的“André Chénier”中的詠嘆調、Cilea 的“Arlesienne”和 Nemorino 的 L'elisir d'amore 著名浪漫曲“Her Pretty Eyes”中的詠嘆調，成為五位獲獎者之一。 這位有抱負的藝術家獲得了一項獎學金，使他有權在羅馬歌劇院的學校學習。

然而，這些研究並沒有讓德爾摩納哥受益。 而且，他的新老師使用的技巧導致他的聲音開始變弱，失去了圓潤的聲音。 僅六個月後，當他回到 Maestro Melocchi 身邊時，他就恢復了聲音。

不久，德爾莫納科被徵召入伍。 “但我很幸運，”這位歌手回憶道。 – 對我來說幸運的是，我們的部隊是由一位上校指揮的——他是一位歌唱愛好者。 他告訴我：“Del Monaco，你一定會唱歌。” 他允許我去城裡，在那裡我租了一架舊鋼琴上課。 連長不僅讓這位才華橫溢的士兵唱歌，還給了他表演的機會。 因此，1940 年，在佩薩羅附近的小鎮卡利，馬里奧首次演唱了 P. Mascagni 的《鄉村榮譽》中的圖里杜部分。

但藝術家歌唱生涯的真正開始要追溯到 1943 年，當時他在米蘭斯卡拉劇院的舞台上以 G. Puccini 的歌劇《波希米亞人》首次亮相。 此後不久，他演唱了安德烈·謝尼爾的角色。 出席演出的 W. Giordano 向這位歌手贈送了他的肖像，上面寫著：“致我親愛的 Chenier。”

戰後，Del Monaco 變得廣為人知。 他在維羅納競技場音樂節上飾演威爾第《阿依達》中的拉達梅斯，獲得巨大成功。 1946 年秋天，德爾·莫納科作為那不勒斯劇院“聖卡羅”劇團的一員首次出國巡演。 馬里奧在托斯卡、波西米亞人、普契尼的《蝴蝶夫人》、馬斯卡尼的《鄉村榮譽》和 R. 萊昂卡瓦洛的《丑角》的倫敦考文特花園的舞台上演唱。

“……第二年，1947 年，對我來說是創紀錄的一年。 我表演了107次，50天唱歌一次，22次，從北歐跑到南美。 經過多年的艱辛和不幸，這一切似乎都是幻想。 然後我得到了一份很棒的巴西巡迴演出合同，當時的費用令人難以置信——一場演出四十七萬里拉……

1947年我也在其他國家演出。 在比利時沙勒羅瓦市，我為意大利礦工唱歌。 在斯德哥爾摩，我在 Tito Gobbi 和 Mafalda Favero 的參與下表演了托斯卡和波西米亞人……

劇院已經向我提出了挑戰。 但我還沒有和托斯卡尼尼合作過。 從日內瓦回來，我在化妝舞會上唱歌，我在 Biffy Scala 咖啡館遇到了大師 Votto，他說他打算向托斯卡尼尼提議我參加一場專門為新修復的斯卡拉劇院開幕而設的音樂會“……

1949年XNUMX月首次登上斯卡拉歌劇院的舞台，在沃託的指導下演出了《曼儂·萊斯科》。 幾個月後，德·薩巴塔大師邀請我在歌劇《安德烈·舍尼埃》中演唱，以紀念佐丹奴。 Renata Tebaldi 和我一起表演，在劇院重新開放時與托斯卡尼尼一起參加音樂會後成為斯卡拉歌劇院的明星......“

1950 年在布宜諾斯艾利斯科隆劇院為這位歌手帶來了他藝術傳記中最重要的創造性勝利之一。 這位藝術家首次在威爾第同名歌劇中飾演奧賽羅一角，不僅憑藉出色的聲樂表演，更憑藉精湛的演技征服了觀眾。 圖像。 評論家的評價是一致的：“馬里奧·德爾·摩納哥扮演的奧賽羅這個角色將在科隆劇院的歷史上留下金字招牌。”

德爾莫納科後來回憶說：“無論我在哪裡演出，到處都寫著我是一名歌手，但沒有人說我是一名藝術家。 我為這個稱號奮鬥了很長時間。 如果我因奧賽羅部分的表現而應得的，顯然，我仍然取得了一些成就。

之後，德爾摩納哥去了美國。 這位歌手在舊金山歌劇院舞台上演出的《阿伊達》獲得了巨大的成功。 Del Monaco 於 27 年 1950 月 XNUMX 日取得了新的成功，他在大都會的 Manon Lescaut 表演了 Des Grieux。 一位美國評論家寫道：“這位藝術家不僅擁有動聽的嗓音，而且還有富於表現力的舞台形象、苗條、年輕的身材，這不是每個著名男高音都能誇耀的。 他聲音的高音讓聽眾為之傾倒，他們立即認出德爾·莫納科是一流的歌手。 他在最後一幕達到了真正的高度，他的表演以一種悲劇的力量征服了大廳。

“在 50 年代和 60 年代，這位歌手經常在歐洲和美國的各個城市巡迴演出，”I. Ryabova 寫道。 — 多年來，他同時擔任兩大世界歌劇舞台的首演——米蘭的斯卡拉歌劇院和紐約的大都會歌劇院，多次參加開啟新一季的演出。 按照傳統，這樣的表演對公眾特別感興趣。 德爾·莫納科 (Del Monaco) 演唱了許多令紐約觀眾難以忘懷的表演。 他的搭檔是世界聲樂藝術的明星：瑪麗亞·卡拉斯、朱麗葉塔·西米奧納托。 與出色的歌手 Renata Tebaldi Del Monaco 有著特殊的創作聯繫——兩位傑出藝術家的聯合表演一直是這座城市音樂生活中的一件大事。 評論家稱他們為“意大利歌劇的黃金二重唱”。

1959 年夏天，馬里奧·德爾·莫納科 (Mario Del Monaco) 抵達莫斯科，引起了聲樂藝術崇拜者的極大興趣。 莫斯科人的期望是完全合理的。 在莫斯科大劇院的舞台上，德爾·莫納科同樣完美地演繹了《卡門》中的何塞和《丑角》中的卡尼奧。

藝術家在那些日子裡的成功是真正的勝利。 這是著名歌手EK Katulskaya對意大利嘉賓表演的評價。 “Del Monaco 出色的聲樂能力與驚人的技巧結合在他的藝術中。 無論歌手達到多麼強大，他的聲音都不會失去其輕盈的銀音、柔和而優美的音色、穿透力的表現力。 他的中音和明亮的聲音同樣優美，輕鬆地衝進鋼琴室。 對呼吸的掌握，給予歌手美妙的聲音支持，每個音字的活動——這些都是Del Monaco掌握的基礎，這讓他能夠自如地克服極端的發聲困難； 就好像 tessitura 的困難對他來說不存在一樣。 當你聆聽德爾摩納哥時，彷彿他的聲樂技術資源是無窮無盡的。

但事實上，歌手的技巧完全服從於他表演中的藝術任務。

Mario Del Monaco是一位真正偉大的藝術家：他才華橫溢的舞台氣質經過品味和技巧的打磨； 他的聲音和舞台表演的最小細節都經過仔細考慮。 我特別想強調的是，他是一位出色的音樂家。 他的每一個樂句都以音樂形式的嚴肅性而著稱。 這位藝術家從不因外部效果、情感誇張而犧牲音樂，有時即使是非常著名的歌手也會犯這種罪……馬里奧德爾摩納哥的藝術，從最好的意義上講是學術的，讓我們真正了解古典音樂的基礎意大利聲樂學校。

德爾莫納科的歌劇生涯繼續輝煌。 但在1963年，他因一場車禍不得不停止演出。 這位歌手勇敢地與疾病作鬥爭，一年後再次取悅觀眾。

1966 年，這位歌手實現了他的舊夢，在斯圖加特德爾摩納​​哥歌劇院，他用德語表演了 R. Wagner 的“女武神”中西格蒙德的角色。 這對他來說是又一次勝利。 作曲家的兒子維蘭德瓦格納邀請德爾莫納科參加拜羅伊特音樂節的演出。

1975 年 16 月，這位歌手離開了舞台。 臨別時，他在巴勒莫和那不勒斯進行了幾場演出。 1982 年 XNUMX 月 XNUMX 日，Mario Del Monaco 去世。

不止一次與偉大的意大利人一起表演的伊琳娜·阿爾希波娃 (Irina Arkhipova) 說：

“1983 年夏天，莫斯科大劇院訪問了南斯拉夫。 諾維薩德市，名副其實，用溫暖、鮮花寵愛我們……即使是現在，我也不記得是誰在瞬間摧毀了這種成功、歡樂、陽光的氣氛，是誰帶來了消息：“馬里奧·德爾·摩納哥 (Mario Del Monaco) 去世了” 我的靈魂變得如此痛苦，以至於無法相信在意大利，再也沒有德爾·摩納哥了。 畢竟，他們知道他病重已經很長時間了，上次他的問候是由我們電視台的音樂評論員奧爾加·多布羅霍托娃帶來的。 她補充說：“你知道的，他很傷心地開玩笑說：”在地上，我已經單腿站立，甚至在香蕉皮上滑動。 就這樣…

巡演繼續進行，作為與當地假期的哀悼對比，來自意大利的關於告別馬里奧德爾摩納哥的細節傳來了。 這是他生命歌劇的最後一幕：他遺贈了他最喜歡的英雄——奧賽羅——離蘭切尼戈別墅不遠的服裝。 棺材由著名歌手、德爾·摩納哥的同胞一路抬到墓地。 但這些悲傷的消息也隨之消失了……我的記憶立刻，彷彿害怕新事件、新經歷的發生，開始一幅又一幅與馬里奧·德爾·摩納哥有關的畫作回到我的腦海。