一神論 |

來自希臘語 monos – one、single 和 tema – 基礎是什麼

構建音樂的原則。 與對一個主題或一組主題的特殊解釋相關的作品。 M. 應與“mono-darkness”的概念區別開來，後者指的是非循環的形式。 順序（賦格、變奏、簡單的兩部分和三部分形式、迴旋曲等）。 M.來自奏鳴曲-交響曲的組合。 循環或從它衍生出的具有一個主題的單部分形式。 這樣的主題通常被稱為 leitteme，或者，使用與歌劇形式相關的術語並表示與 M. 相關的現象，即 leitmotif。

M.的起源在於循環不同部分的初始主題的語調相似。 產品例如，17-18 世紀。 科雷利、莫扎特和其他人：

A.科雷利。 三重奏奏鳴曲 op. 2 沒有 9。

A.科雷利。 三重奏奏鳴曲 op. 3 沒有 2。

A.科雷利。 三重奏奏鳴曲 op. 1 沒有 10。

西澳莫扎特。 交響樂 g-mol。

但就其自身的意義而言，M. 最初僅由貝多芬在第五交響曲中使用，其中最初的主題在整個循環中以變換的形式進行：

貝多芬的原則構成了後期作曲家的基礎。

G.柏遼茲在《奇幻交響曲》、《哈羅德在意大利》等循環曲中。 產品賦予主導主題（主旋律）節目內容。 在《奇幻交響曲》（1830 年）中，這個主題代表了主人公心愛的形象，在他生命的不同時刻陪伴著他。 在決賽中她被暴露特別刻薄。 變化，吸引心愛的人作為參與者之一的夢幻般的。 女巫聯盟：

G.柏遼茲。 “夢幻交響曲”，第一部分。

同樣，第四部分。

在意大利的哈羅德（1834 年）中，主要主題體現了 Ch. 的形象。 英雄被託付給總是獨奏的中提琴，在節目畫作的背景下脫穎而出。

在幾個M.中被解釋為不同的形式在生產中。 F. 列表。 對音樂中最充分體現的渴望是詩意的。 情節，圖像的發展，以rykh往往不符合傳統。 音樂建設方案。 產品大的形式，讓李斯特產生了構建所有軟件產品的想法。 在相同主題的基礎上進行了比喻性的轉換並進行了分解。 對應於 dec 的形狀情節發展階段。

因此，例如，在交響詩“前奏曲”（1848-54）中，一個簡短的 3 個聲音的動機開始了引言，然後分別是詩意的。 節目構成了一個非常不同的、對比鮮明的主題的基礎。 實體：

F. 列表。 交響詩《前奏曲》。 介紹。

主黨。

連接方。

邊黨。

發展。

插曲。

統一主題。 在這種情況下，基金會可確保工作的完整性。 結合一元論原則的應用，李斯特發展了他的交響樂特徵。 詩歌是一種結合了快板奏鳴曲和奏鳴曲-交響曲特徵的新形式。 循環。 李斯特應用了 M. 和循環的原理。 節目作品（交響曲“浮士德”，1854 年；“但丁”，1855-57 年），以及未提供口頭節目的作品（鋼琴奏鳴曲等）。 李斯特的比喻變換技巧利用了早先在主題變奏領域獲得的經驗，包括浪漫的自由變奏。

M. Lisztovsky 類型在隨後的時間內以其純形式僅獲得有限的使用，因為該實施例在質量上是 Sec。 圖像在相同語調轉換的不同節奏、度量、和聲、紋理和音色設計的幫助下（這種變化將導致主題統一本身的喪失）使構圖變得貧乏。 同時，在更自由的應用程序中，結合繆斯的通常原則。 leittematism、一元論和與之相關的比喻變換原則的發展已經找到並被廣泛使用（柴可夫斯基的第四和第五交響曲、塔涅耶夫的交響曲和一些室內作品、斯克里亞賓、李雅普諾夫的交響曲、第七交響曲和肖斯塔科維奇的其他交響曲，來自外國作曲家的作品——S. Frank 的交響曲和四重奏、Saint-Saens 的第三交響曲、德沃夏克的第九交響曲等）。

博布羅夫斯基副總裁