視頻平扎 (Ezio Pinza) |

埃齊奧平扎

Pinza 是 XNUMX 世紀的第一個意大利低音。 他輕鬆應對了所有技術難題，以優美的美聲、樂感和細膩的品味給人留下深刻印象。

Ezio Fortunio Pinza 於 18 年 1892 月 XNUMX 日出生於羅馬，是一名木匠的兒子。 為了找工作，埃齊奧的父母在他出生後不久就搬到了拉文納。 這個男孩已經八歲了，開始幫助他的父親。 但與此同時，父親不想看到兒子繼續他的工作——他夢想著埃齊奧成為一名歌手。

但夢想就是夢想，在失去父親的工作後，埃齊奧不得不輟學。 現在他盡可能地支持他的家人。 十八歲時，埃齊奧展現了騎自行車的天賦：在拉文納的一場重大比賽中，他獲得了第二名。 也許平扎接受了一份為期兩年的豐厚合同，但他的父親仍然相信埃齊奧的職業是唱歌。 即使是博洛尼亞最好的教師兼歌手亞歷山德羅·韋扎尼 (Alessandro Vezzani) 的判決也沒有讓老平扎冷靜下來。 他直截了當地說：“這孩子沒有聲音。”

Cesare Pinza 立即堅持要求與博洛尼亞的另一位老師 Ruzza 進行測試。 這一次，試鏡的結果比較令人滿意，Ruzza 開始和 Ezio 一起上課。 沒有放棄木工活，平扎很快在聲樂藝術上取得了不錯的成績。 而且，在魯扎由於病情惡化無法繼續執教之後，埃齊奧得到了韋扎尼的青睞。 他更不明白，這個來找他的小歌手，曾經被他拒絕過。 在平扎唱完威爾第歌劇《西蒙·博卡內格拉》的一段詠嘆調後，這位德高望重的老師毫不吝嗇地讚美他。 他不僅同意收埃齊奧為他的學生，還推薦他進入博洛尼亞音樂學院。 此外，由於未來的藝術家沒有錢支付他的學業，維扎尼同意用自己的資金支付他的“津貼”。

XNUMX 歲時，平紮成為了一個小型歌劇團的獨唱演員。 他在米蘭附近的桑西諾 (Sancino) 的舞台上首次出演奧羅維索 (Oroveso (“諾瑪”貝里尼 (Norma) Bellini)) 的角色，這是一個相當有責任感的角色。 取得成功後，埃齊奧將他固定在普拉托（威爾第的“Ernani”和普契尼的“Manon Lescaut”），博洛尼亞（貝里尼的“La Sonnambula”），拉文納（Donizetti 的“寵兒”）。

第一次世界大戰打斷了這位年輕歌手的迅速崛起——他在軍隊服役了四年。

直到戰爭結束後，平扎才重新開始唱歌。 1919 年，羅馬歌劇院董事會接納這位歌唱家加入劇團。 儘管 Pinza 扮演的角色大多是次要角色，但他在這些角色中也表現出了出色的才華。 著名指揮家圖利奧·塞拉芬 (Tullio Serafin) 注意到了這一點，他邀請平扎 (Pinza) 到都靈歌劇院。 在這裡演唱了幾個中央低音部分後，這位歌手決定攻克“主要城堡”——米蘭的“斯卡拉歌劇院”。

偉大的指揮家阿圖羅·托斯卡尼尼當時正在準備瓦格納的《名歌手》。 指揮喜歡 Pinz 扮演 Pogner 的方式。

在斯卡拉歌劇院成為獨奏家，後來在托斯卡尼尼的指導下，平扎在拉默莫爾的露西亞、阿依達、特里斯坦和伊索爾德、鮑里斯·戈東諾夫（皮門）等歌劇中演唱。 1924年XNUMX月，平扎與斯卡拉歌劇院的優秀歌手一起，在博伊託的歌劇《尼祿》的首演上演唱，引起了音樂界的極大興趣。

“與托斯卡尼尼的聯合演出是歌手最高技能的真正學校：他們讓藝術家了解各種作品的風格，在他的表演中實現音樂和歌詞的統一，幫助完全掌握技術方面聲樂藝術，”VV Timokhin 說。 平扎是托斯卡尼尼認為應該提及的少數人之一。 有一次，在鮑里斯·戈杜諾夫 (Boris Godunov) 的排練中，他談到扮演皮門 (Pimen) 角色的品茨 (Pints) 時說：“終於，我們找到了一位會唱歌的歌手！”

三年來，這位藝術家在斯卡拉歌劇院的舞台上演出。 很快，歐洲和美國都知道平扎是意大利歌劇史上最有天賦的男低音之一。

第一次出國巡演是在巴黎度過的，1925 年，這位藝術家在布宜諾斯艾利斯的科隆劇院演唱。 一年後的 XNUMX 月，平扎將在大都會歌劇院首次亮相斯龐蒂尼的維斯塔爾。

二十多年來，Pintsa 一直是劇院的永久獨奏家和劇團的裝飾品。 但不僅在歌劇表演中，平茨欽佩最苛刻的鑑賞家。 作為獨奏家，他還成功地與許多美國最著名的交響樂團合作演出。

VV Timokhin 寫道：“Pintsa 的聲音——高低音，有點男中音，非常美麗、靈活、有力，音域寬廣——作為藝術家的重要手段，與深思熟慮和氣質的表演一起，創造生活、真實的舞台形象. 歌手以真正的技巧運用了豐富的表達方式，包括聲樂和戲劇。 無論這個角色需要悲情、刻薄的諷刺、莊嚴的樸素還是微妙的幽默，他總能找到正確的基調和鮮豔的色彩。 在對平扎的詮釋中，甚至一些遠離中心的人物也獲得了特殊的意義和意義。 藝術家知道如何賦予他們活生生的人物性格，因此不可避免地吸引了觀眾對他的英雄的密切關注，展示了輪迴藝術的驚人例子。 難怪 20 和 30 年代的藝術評論稱他為“年輕的夏里亞賓”。

平扎喜歡重複說，歌劇演員分為三種類型：根本不在舞台上表演的人，只會模仿和復制別人的樣本的人，最後是努力以自己的方式理解和表演角色的人. 在平扎看來，只有後者才配稱為藝術家。

聲樂家平茨是典型的低音唱腔歌手，他流利的嗓音、精湛的技巧、優雅的分句和奇特的風度吸引了他，使他在莫扎特的歌劇中無可比擬。 同時，歌手的聲音聽起來勇敢而熱情，表現得淋漓盡致。 作為國籍意大利人，平斯最接近意大利的歌劇曲目，但這位藝術家也在俄羅斯、德國和法國作曲家的歌劇中演出過很多。

同時代的人將平茨視為一位多才多藝的歌劇藝術家：他的曲目包括 80 多部作品。 他的最佳角色被公認為唐璜、費加羅（“費加羅的婚禮”）、鮑里​​斯戈東諾夫和梅菲斯特（“浮士德”）。

在費加羅的部分，平紮成功地傳達了莫扎特音樂的所有美感。 他的《費加羅》輕鬆愉快、機智而富有創造力，以真摯的感情和無拘無束的樂觀主義而著稱。

在著名的莫扎特音樂節（1937 年）期間，在這位作曲家的故鄉薩爾茨堡，他在著名的莫扎特音樂節（XNUMX 年）期間演出了由布魯諾·沃爾特指揮的歌劇《唐璜》和《費加羅的婚禮》，並取得了特別的成功。 從那時起，在這裡扮演唐璜和費加羅的每一位歌手都被無一例外地與平扎相提並論。

這位歌手總是以極大的責任對待鮑里斯·戈杜諾夫的表演。 回到 1925 年，在曼圖亞，平扎第一次演唱了鮑里斯的角色。 但是，通過與偉大的夏里亞賓一起在大都會（扮演 Pimen 的角色）參與鮑里斯·戈東諾夫的作品，他得以了解穆索爾斯基輝煌創作的所有秘密。

我必須說 Fedor Ivanovich 對他的意大利同事很好。 一場表演結束後，他緊緊地擁抱著平扎說：“我真的很喜歡你的皮門，埃齊奧。” 夏里亞賓當時並不知道平扎會成為他最初的繼承人。 1929 年春天，Fedor Ivanovich 離開了大都會，Boris Godunov 的演出也停止了。 僅僅十年後才恢復演出，平扎在其中扮演了主要角色。

“在處理圖像的過程中，他仔細研究了可追溯到戈東諾夫統治時期的俄羅斯歷史材料、作曲家的傳記，以及與作品創作相關的所有事實。 歌唱家的演繹並非夏里亞賓演繹的宏大範圍所固有——在藝術家的表演中，抒情和柔和是最重要的。 然而，評論家認為鮑里斯沙皇的角色是平扎最大的成就，在這一部分他取得了輝煌的成功，”VV Timokhin 寫道。

第二次世界大戰前，平扎在芝加哥和舊金山歌劇院進行了大量演出，並在英國、瑞典、捷克斯洛伐克巡迴演出，並於 1936 年訪問了澳大利亞。

戰後，在 1947 年，他與擁有抒情女高音的女兒克勞迪婭一起短暫地唱歌。 1947/48 賽季，他最後一次在大都會歌唱。 1948年XNUMX月，隨著唐璜在美國克利夫蘭市的演出，他告別了歌劇舞台。

然而，這位歌手的音樂會、他的廣播和電視表演仍然取得了令人難以置信的成功。 平紮實現了前所未有的不可能——一晚上在紐約戶外舞台“Lewison Stage”聚集了兩萬七千人！

自 1949 年以來，平扎一直在輕歌劇中演唱（理查德羅傑斯和奧斯卡漢默斯坦的南海，哈羅德羅馬的范妮），在電影中表演（帝國先生（1950 年），卡內基音樂廳（1951 年），今晚我們唱歌”（1951 年） .

1956年夏，因心髒病退出公開演出。

平扎於 9 年 1957 月 XNUMX 日在美國斯坦福逝世。