沃爾夫岡·薩瓦利施 |

沃爾夫岡薩瓦利施

1956年，沃爾夫岡·薩瓦利施首次站在歐洲最好的樂團之一維也納交響樂團的指揮台上，指揮了大交響曲系列的協奏曲。 指揮和管弦樂隊之間產生了“一見鍾情”，這很快使他成為了這個合奏團的首席指揮。 Zawalish 對樂譜無可挑剔的了解以及對自己的願望和要求的異常清晰的表達吸引了音樂家。 他們讚賞他在排練時的工作方式，緊張但非常務實，沒有任何多餘的裝飾和舉止。 “Zawalish 的特點是，”管弦樂隊的董事會指出，“他是……沒有個人特質的。” 的確，這位藝術家自己是這樣定義他的信條的：“我希望我自己完全看不見，這樣我就只能想像作曲家的音樂，並儘量讓它聽起來像他親耳聽到的那樣，這樣任何音樂，無論是莫扎特、貝多芬、瓦格納、施特勞斯還是柴可夫斯基——聽起來都絕對保真。 當然，那些時代的自然，我們一般都是親眼所見，親耳所聞。 我懷疑我們是否能夠感知和感受它曾經的樣子。 我們總是會從我們的時代出發，比如根據當下的感受去感知和解讀浪漫主義的音樂。 這種感覺是否符合舒伯特或舒曼的觀點，我們不得而知。

Zawallish 的成熟、經驗和教學技巧僅用了 XNUMX 年就來到了——這對指揮家來說是一個令人眼花繚亂的職業，但同時也沒有任何聳人聽聞的東西。 Wolfgang Sawallisch 出生於慕尼黑，從小就表現出音樂天賦。 已經在六歲的時候，他在鋼琴上待了幾個小時，並想先成為一名鋼琴家。 但第一次參觀歌劇院是在觀看洪佩爾丁克的戲劇《漢塞爾與格萊特》時，他第一次感受到了領導樂團的願望。

一名 1946 歲的 Zavallish 學校畢業生走上前線。 直到 XNUMX 年他才恢復學習。回到慕尼黑後，他成為了 Josef Haas 的理論學生和 Hans Knappertsbusch 的指揮學生。 這位年輕的音樂家努力彌補失去的時間，一年後輟學前往奧格斯堡擔任指揮。 你必須從 R. Benatsky 的輕歌劇《魔法少女》開始，但很快他就幸運地指揮了一部歌劇——同樣是《漢塞爾與格萊特》； 青春夢想成真。

Zawallisch 在奧格斯堡工作了七年，學到了很多東西。 在此期間，他還擔任鋼琴演奏家，甚至與小提琴家 G. Seitz 在日內瓦的二重奏奏鳴曲比賽中獲得一等獎。 然後他去亞琛工作，已經是一名“音樂總監”，在這裡指揮了很多歌劇和音樂會，後來又去了威斯巴登。 然後，已經在六十年代，與維也納交響樂團一起，他還領導了科隆歌劇院。

Zawalish 旅行相對較少，更喜歡一份固定工作。 然而，這並不意味著他僅限於此：這位指揮經常在盧塞恩、愛丁堡、拜羅伊特和其他歐洲音樂中心的主要音樂節上演出。

Zawalish 沒有最喜歡的作曲家、風格和流派。 “我發現，”他說，“如果對交響樂沒有足夠完整的理解，就無法指揮歌劇，反之亦然，為了體驗交響音樂會的音樂-戲劇衝動，歌劇是必不可少的。 在我的音樂會中，我將最廣泛的意義上的古典音樂和浪漫音樂放在主要位置。 然後是公認的現代音樂，直到今天已經結晶的經典音樂——如欣德米特、斯特拉文斯基、巴托克和奧內格爾。 我承認，到目前為止，我對極端的十二音音樂幾乎沒有興趣。 所有這些傳統的古典、浪漫和現代音樂作品我都用心演奏。 這不應該被認為是“精湛技藝”或非凡的記憶力：我認為，一個人必須非常接近被詮釋的作品，才能完全了解它的旋律結構、結構和節奏。 通過用心指揮，您可以更深入、更直接地接觸管弦樂隊。 管弦樂隊立即感覺到障礙被解除了。”

L. Grigoriev，J. Platek，1969