亞歷山大·瓦拉莫夫 (Alexander Varlamov) |

亞歷山大·瓦爾拉莫夫

A. Varlamov 的浪漫曲和歌曲是俄羅斯聲樂中的一個亮點。 他是一位具有非凡旋律天賦的作曲家，創作了極具藝術價值的作品，獲得了難得的人氣。 誰不知道《紅裙》、《沿街暴風雪》、《孤帆變白》、《黎明時別叫醒她》的浪漫曲調？ 正如一位當代人所說，他的歌曲“帶有純俄羅斯主題的歌曲已經流行起來”。 著名的“Red Sarafan”被“所有階層——無論是在貴族的客廳裡，還是在農民的雞舍裡”都唱過，甚至在俄羅斯流行的印刷品中被捕捉到。 瓦爾拉莫夫的音樂也反映在小說中：作曲家的浪漫史作為日常生活的一個特徵元素，被引入到許多作家的作品中——N. Gogol、I. Turgenev、N. Nekrasov、N. Leskov、I. Bunin 甚至英國作家 J. Galsworthy（小說《本章的結尾》）。 但作曲家的命運不如他歌曲的命運幸福。

瓦爾拉莫夫出生在一個貧窮的家庭。 他的音樂天賦很早就表現出來了：他自學拉小提琴——他靠耳朵聽民歌。 男孩優美、鏗鏘的聲音決定了他未來的命運：9 歲時，他被聖彼得堡宮廷歌唱教堂錄取為少年合唱團。 在這個聲名顯赫的合唱團中，瓦爾拉莫夫在教堂負責人、俄羅斯傑出作曲家D. Bortnyansky的指導下學習。 不久，瓦爾拉莫夫成為了合唱團的獨奏者，學會了彈鋼琴、大提琴和吉他。

1819年，這位年輕的音樂家被派往荷蘭，在海牙的俄羅斯大使館教堂擔任合唱教師。 一個充滿新印象的世界展現在這個年輕人面前：他經常參加歌劇和音樂會。 他甚至以歌手和吉他手的身份公開表演。 然後，據他自己承認，他“刻意研究了音樂理論”。 回國後（1823 年），瓦爾拉莫夫在聖彼得堡戲劇學校任教，師從 Preobrazhensky 和 ​​Semenovsky 團的歌手，然後再次進入歌唱教堂擔任合唱團和教師。 很快，在愛樂協會的大廳裡，他在俄羅斯舉行了他的第一場音樂會，在那裡他指揮交響樂和合唱作品，並作為歌手錶演。 與 M. Glinka 的會面發揮了重要作用——他們促成了這位年輕音樂家對俄羅斯藝術發展的獨立看法的形成。

1832年，瓦爾拉莫夫受邀擔任莫斯科皇家劇院的指揮助理，隨後獲得“音樂作曲家”的職位。 他很快進入了莫斯科藝術知識分子的圈子，其中不乏才華橫溢、多才多藝、才華橫溢的人：演員 M. Shchepkin、P. Mochalov； 作曲家 A. Gurilev，A. Verstovsky； 詩人 N. Tsyganov； 作家 M. Zagoskin、N. Polevoy； 歌手 A. Bantyshev 等。 他們因對音樂、詩歌和民間藝術的熱情而走到了一起。

“音樂需要靈魂，”瓦爾拉莫夫寫道，“俄羅斯人有，我們的民歌就是證據。” 在這些年裡，瓦爾拉莫夫創作了《紅裙》、《哦，好痛，但好痛》、《這是怎樣的心》、《別鬧，狂風》、《霧濛濛的，黎明很清楚”等浪漫曲和歌曲收錄在“1833年音樂專輯”中，榮耀了作曲家的名字。 在劇院工作期間，瓦爾拉莫夫為許多戲劇作品創作音樂（A. Shakhovsky 的《雙妻》和《羅斯拉夫列夫》——第二部改編自 M. Zagoskin 的小說；《西爾弗王子》改編自《進攻》）由 A. Bestuzhev-Marlinsky 撰寫；根據 V. Hugo 的小說“Notre Dame Cathedral”改編的“Esmeralda”，V. Shakespeare 的“Hamlet”）。 莎士比亞悲劇的上演是一個傑出的事件。 7次參加此次演出的V.別林斯基熱情地寫下波萊沃伊的翻譯，莫哈洛夫飾演的哈姆雷特，瘋狂的奧菲莉亞之歌……

芭蕾也對瓦爾拉莫夫感興趣。 他在這一類型中的兩部作品——“蘇丹的樂趣，或奴隸的賣家”和“狡猾的男孩和食人魔”，與 A. Guryanov 一起根據 Ch. Guryanov 的童話編寫。 佩羅“有手指的男孩”，在莫斯科大劇院的舞台上。 作曲家還想寫一部歌劇——他對 A. Mickiewicz 的詩《康拉德·瓦倫羅德》的情節著迷，但這個想法仍未實現。

瓦爾拉莫夫的表演活動並沒有在他的一生中停止。 他系統地在音樂會上表演，最常見的是作為一名歌手。 作曲家的男高音小而優美，他的歌聲以罕見的音樂性和真誠而著稱。 “他無與倫比地表達了......他的浪漫，”他的一位朋友評論道。

瓦爾拉莫夫也被廣泛稱為聲樂老師。 他的“歌唱學院”（1840 年）——俄羅斯在這一領域的第一部主要作品——至今仍未失去其意義。

瓦拉莫夫在聖彼得堡度過的最後 3 年，他希望在那裡再次成為歌唱教堂的老師。 這個願望沒有實現，生活很艱難。 這位音樂家的廣受歡迎並沒有保護他免於貧困和失望。 他在 47 歲時死於肺結核。

瓦爾拉莫夫創作遺產的主要、最有價值的部分是浪漫曲和歌曲（約 200 首，包括合奏曲）。 詩人的圈子非常廣泛：A. Pushkin、M. Lermontov、V. Zhukovsky、A. Delvig、A. Polezhaev、A. Timofeev、N. Tsyganov。 Varlamov 為俄羅斯音樂 A. Koltsov、A. Pleshcheev、A. Fet、M. Mikhailov 開幕。 像 A. Dargomyzhsky 一樣，他是最早向萊蒙托夫發表講話的人之一。 他的注意力也被 IV Goethe、G. Heine、P. Beranger 的翻譯所吸引。

瓦爾拉莫夫是一位作詞家，一位簡單的人情歌手，他的藝術反映了同時代人的思想和願望，與1830年代的精神氛圍相契合。 愛情小說《孤帆變白》中的“渴望暴風雨”，或者愛情小說《艱難，沒有力量》中的悲慘厄運狀態，都是瓦爾拉莫夫特有的意象情緒。 當時的潮流影響了瓦爾拉莫夫歌詞的浪漫願望和情感開放。 它的範圍相當廣泛：從風景浪漫“我喜歡看一個晴朗的夜晚”中的淺色水彩顏料到戲劇性的輓歌“你走了”。

Varlamov 的作品與日常音樂的傳統和民歌有著千絲萬縷的聯繫。 它根基深厚，巧妙地反映了它的音樂特徵——在語言、主題、比喻結構上。 瓦爾拉莫夫的浪漫故事以及主要與旋律相關的許多音樂技巧都是面向未來的，而作曲家將日常音樂提升到真正專業藝術水平的能力即使在今天也值得關注。

N. 床單