阿列克謝·尼古拉耶維奇·季托夫 |

阿列克謝·蒂托夫

Nikolay Sergeevich TITOVY (? — 1776) Alexei Nikolaevich (23 年 1769 月 20 日，聖彼得堡 – 1827 XI 1770，同上) Sergei Nikolaevich (5 – 1825 V 10) Nikolai Alekseevich (1800 V 22, Petersburg – 1875 XII 17, 同上。 ) Mikhail Alekseevich (1804 IX 15, St. Petersburg – 1853 XII 1798, Pavlovsk) Nikolai Sergeevich (1843 - XNUMX, 莫斯科)

俄羅斯音樂家季托夫家族在“開明的業餘主義”時代的俄羅斯文化史上留下了顯著的印記。 他們的音樂活動發展了很長時間，涵蓋了 6 世紀下半葉和 1766 世紀上半葉。 這個貴族家庭的 1769 名成員是傑出的業餘音樂家，正如他們當時所說的“業餘愛好者”。 作為貴族知識分子的代表，他們將空閒時間投入到美術中，沒有接受過特殊的、系統的音樂教育。 按照貴族圈的慣例，他們都在服兵役，級別很高，從近衛軍官到少將。 這個音樂王朝的始祖，國務委員NS Titov上校，是凱瑟琳時代著名的詩人、劇作家和作曲家。 他是當時受教育程度最高的人之一，他是戲劇的熱情愛好者，並於 1767 年在莫斯科開設了一家戲劇公司，直到 1795 年，他的後代都落入了外國企業家貝爾蒙蒂和欽蒂的手中。 NS Titov 創作了幾部單幕喜劇，包括《受騙的守護者》（1768 年在莫斯科發布）和《將是什麼，將無法避免，或者是徒勞的預防》（XNUMX 年在聖彼得堡發布）。 據了解，除文字外，他還為俄羅斯全國演出創作了音樂，名為“新年，或瓦西里耶夫之夜的會議”（發表於莫斯科XNUMX）。 這表明他也為其他表演創作音樂。

NS Titov 的兒子 - 阿列克謝和謝爾蓋 - 是 XNUMX 世紀末 - XNUMX 世紀初的傑出音樂家，他們的孩子 - Nikolai Alekseevich、Mikhail Alekseevich 和 Nikolai Sergeevich - 普希金時代流行的業餘作曲家。 老提托夫的音樂活動與劇院有關。 AN Titov 的創作傳記相當豐富，雖然相對較短。 他是一位接近朝廷的人，一位少將，一位熱情的藝術愛好者，一位作曲家和一位小提琴家，他是一家音樂沙龍的老闆，該沙龍成為聖彼得堡最大的藝術生活中心之一。 家庭音樂會通常由室內樂團演奏，蒂托夫兄弟親自參加——阿列克謝·尼古拉耶維奇小提琴演奏出色，謝爾蓋·尼古拉耶維奇演奏中提琴和大提琴——以及眾多國內外藝術家。 據他的兒子尼古拉·阿列克謝耶維奇（Nikolai Alekseevich）說，這家沙龍的老闆本人“非常善良，是生活和治療的大師； 他受過教育，聰明，在社會上總是很開朗，非常和藹可親，有口才，甚至還寫過佈道。

AN Titov 作為多產的戲劇作曲家載入史冊，創作了 20 多部不同類型的音樂舞台作品。 其中有 10 部不同內容的歌劇：喜劇的、英雄的、抒情的、歷史的和日常的，甚至還有一部愛國歌劇《來自俄羅斯歷史》（《基輔人的勇氣，或者這些是俄羅斯人》，於 1817 年上演聖彼得堡）。 尤其受歡迎的是根據 A. Ya 的文字改編的日常漫畫。 克尼亞茲寧《山藥，或郵局》（1805）、《聚會，或坑的後果》（1808）和《女朋友，或菲拉特金的婚禮》（1809），它們構成了一種三部曲（全部交付於聖彼得堡）。 AN Titov 還為芭蕾舞、情節劇和戲劇表演創作音樂。 他的音樂語言主要受歐洲古典主義傳統的支持，儘管在日常喜劇歌劇中與俄羅斯日常歌曲浪漫的旋律有著切實的聯繫。

SN Titov 比他的兄弟小一歲，他的創作之路竟然更短——他在 55 歲時去世。他以中將軍銜結束了他的軍事生涯，於 1811 年退休並進入了公務員隊伍. 謝爾蓋·尼古拉耶維奇（Sergei Nikolayevich）和他的兄弟一樣，經常參加他兄弟家中的音樂會議——他是一位才華橫溢的大提琴家，精通鋼琴和中提琴——他也創作了戲劇音樂。 在他的作品中，表演脫穎而出，表現出鮮活的俄羅斯現代性，這在當時是一種不尋常的進步現象。 這些是芭蕾舞劇“新維特”（由 I. Valberkh 於 1799 年在聖彼得堡上演），其中的英雄是那個時代的莫斯科居民，他們穿著適當的現代服裝在舞台上表演，以及“民間雜耍”基於A. Shakhovsky 的戲劇“農民，或不請自來者的會議”（1814 年在聖彼得堡發表）講述了游擊隊反對拿破崙入侵的鬥爭。 芭蕾舞的音樂與其感性的情節相對應，講述的是普通人的感受。 雜耍歌劇《農民》或《不速之客》，就像當時流行的娛樂類型一樣，是建立在使用民歌和言情小說的基礎上的。 AN Titov 的兒子 - Nikolai 和 Mikhail，以及 SN Titov 的兒子 - Nikolai - 作為俄羅斯浪漫主義的“先驅”（B. Asafiev）載入了俄羅斯音樂文化的歷史。 他們的工作與 1820-40 年代貴族知識分子沙龍和貴族的日常音樂製作完全相關。

最大的名聲落在了普希金時代最受歡迎的作曲家之一 NA Titov 身上。 他一生都住在彼得堡。 八年來，他被分配到學員隊，然後在幾所私立寄宿學校長大。 11-12歲開始在德國老師的指導下學習鋼琴。 從 17 歲開始，近半個世紀以來，他一直在服兵役，1867 年以中將軍銜退役。他在 19 歲時開始作曲：據他自己承認，正是在這個時候， “他的心第一次說話，從靈魂深處傾瀉而出”他的第一次浪漫。 由於缺乏必要的理論訓練，這位新手作曲家被迫“逐漸達到自己的一切”，專注於 F. Boildieu, Ch. 的法國浪漫史。 拉豐和他認識的其他人。 ，然後有一段時間他向意大利歌唱老師 Zamboni 和對位論者 Soliva 學習。 然而，這些研究都是短暫的，總的來說，卡·季托夫仍然是一位自學成才的作曲家，是俄羅斯“開明的業餘主義”的典型代表。

1820年發表言情小說《孤獨的松樹》，這是蒂托夫的第一部作品，使他名聲大噪。 屠格涅夫的“獵人筆記”中的故事“塔季揚娜·鮑里索夫娜和她的侄子”中提到了這部浪漫的流行，它在酒吧莊園和沙龍貴族生活中根深蒂固，蒂托夫的浪漫生活，因為它是，在這種環境中的獨立生活，它已經忘記了它的作者名字，甚至錯誤地歸因於 A. Varlamov。

在 20 年代。 蒂托夫的各種沙龍舞蹈作品開始出版——四重奏、波爾卡舞、進行曲、鋼琴華爾茲。 其中不乏密室、親密的作品，逐漸失去了應用意義，變成了藝術縮影，甚至變成了程序作品。 例如，“法國”四重奏“青春之罪”（1824 年）和名為“當我年輕時”（12 年）的“1829 支華爾茲小說”，描繪了一個被拒絕的愛情的感傷故事。 NA Titov 最好的鋼琴作品的特點是簡單、真誠、真誠、旋律，風格接近俄羅斯日常浪漫。

在 30 年代。 這位作曲家遇到了 M. Glinka 和 A. Dargomyzhsky，他們對他的作品產生了濃厚的興趣，根據 Titov 本人的說法，他稱他為“俄羅斯浪漫主義的祖父”。 友好的關係將他與作曲家 I. Laskovsky 和 ​​A. Varlamov 聯繫在一起，後者將他的浪漫曲《青春已由夜鶯飛向蒂托夫》。 在 60 年代。 尼古拉·阿列克謝耶維奇經常拜訪達戈米日斯基，達戈米日斯基不僅給了他創造性的建議，而且還把他的言情小說《原諒我久別重逢》和《花》變成了兩種聲音。 NA Titov 活了 75 年，佔領了 1820 世紀下半葉。 ——俄羅斯音樂經典的全盛時期。 然而，他的作品與40-XNUMX年代貴族知識分子沙龍的藝術氛圍完全相關。 創作浪漫史時，他最常轉向業餘詩人的詩歌，像他這樣的外行。 同時，作曲家並沒有忽略他同時代的偉大人物的詩歌——A. Pushkin（“致墨菲斯”，“鳥”）和 M. Lermontov（“山峰”）。 NA Titov的言情多是感傷和敏感的，但其中也有浪漫的意象和情調。 對孤獨這一主題的詮釋值得注意，其範圍從傳統的與愛人的痛苦分離到浪漫的鄉愁（《維特卡》、《巴黎的俄羅斯雪》）和一個有浪漫傾向的人在人群中的孤獨（“ Pine”、“不要驚訝，朋友們”）。 蒂托夫的聲樂作品以旋律悠揚、真誠的溫暖和微妙的詩意語調而著稱。 在它們中，在它們的原始形式中，仍然天真，在許多方面不完美，萌芽了俄羅斯聲樂歌詞最重要的品質，獨特的旋律轉折，有時期待格林卡浪漫史的語調，典型的伴奏類型，反映情緒的願望鋼琴部分的浪漫情調，正在形成。

秘魯 NA Titov 擁有 60 多首俄文和法文的浪漫曲，30 多首鋼琴舞曲，以及管弦樂舞曲（2 支華爾茲舞曲、四重奏舞曲）。 眾所周知，他還寫詩：其中一些構成了他浪漫史的基礎（“啊，告訴我，好人”、“瘋狂”、“讓你的心安靜”等），其他的則保存在手寫筆記本中，被他開玩笑地稱為“我的靈感和愚蠢。 打開這本筆記本的對“我的兒子”的奉獻，吸引了業餘作曲家的創作信條，他在作品中找到了快樂和放鬆：

這個世界上誰沒有做過傻事？ 另一個寫詩，另一個彈琴。 上帝將詩歌和音樂繼承給我，我用我的靈魂愛他們，我盡我所能地寫作。 所以我請求寬恕當呈現給你時——靈感的時刻。

NA Titov 的弟弟 Mikhail Alekseevich 遵循家族傳統，在 Preobrazhensky 團擔任軍官。 自 1830 年退休後，他住在巴甫洛夫斯克，享年 49 歲。有證據表明，他曾跟隨理論家朱利安尼學習作曲。 米哈伊爾·阿列克謝耶維奇（Mikhail Alekseevich）被稱為俄羅斯和法國文本的感傷浪漫曲的作者，鋼琴部分優雅，旋律有些陳舊敏感，經常接近殘酷浪漫的風格（“哦，如果你那樣愛”，“為什麼可愛的夢消失了嗎？”，“期望”-關於未知作者的文章）。 高貴的成熟使他最好的鋼琴沙龍舞曲脫穎而出，充滿了早期浪漫主義的憂鬱情緒。 旋律的可塑性，貼近俄羅斯日常浪漫，細膩、優美的質感賦予它們貴族沙龍精緻藝術的獨特魅力。

NA 和 MA Titov 的堂兄 NS Titov 只活了 45 歲——他死於喉嚨消耗。 按照這個家族的習俗，他是服兵役的——他是謝苗諾夫斯基團的一名近衛龍騎兵。 和他的堂兄弟一樣，他是一位業餘作曲家，創作浪漫曲。 除了許多相似之處，他的言情作品也有自己的個性。 與 NA Titov 不同的是，Nikolai Sergeevich 有著真誠的熱情和朴素，他的表達方式更加客廳、高貴、沉思。 與此同時，他強烈地被浪漫的主題和形象所吸引。 他不太喜歡業餘詩歌，他更喜歡 V. Zhukovsky 的詩歌。 E. Baratynsky，最重要的是——A.普希金。 為了更準確地反映詩歌文本的內容和韻律特徵，他不斷在節奏的音準、形式等方面進行試驗，以更現代、更浪漫的音樂表現手段。 他的浪漫故事的特點是渴望不斷發展，比較同名的模式，以及音調的第三相關性。 有趣的是，儘管化身不完美，但聖彼得堡的浪漫“三部分”的想法。 巴拉廷斯基《分離-等待-歸來》，試圖根據抒情主人公心理狀態的變化，創作出貫穿發展的三部曲構成。 NS Titov 的最佳作品包括普希金的浪漫主義作品《暴風雨》、《歌手》、《小夜曲》、《巴赫奇薩賴宮的噴泉》，這些作品從傳統的敏感性轉向創作富有表現力的抒情詩——沉思的形象。

HA、MA 和 NS Titovs 兄弟的作品是典型的，同時也是普希金時代俄羅斯業餘作曲家業餘創造力最引人注目的例子。 在他們的浪漫史中，發展了俄羅斯聲樂歌詞的音樂表現的獨特流派和方法，在舞蹈縮影中，憑藉他們微妙的詩歌和對圖像個性化的渴望，勾勒出一條從具有應用意義的日常戲劇到程序化的出現和發展的道路俄羅斯鋼琴音樂的流派。

T·科爾任揚茨