克萊門特·簡昆 |

克萊門特簡昆

看透大師精通。 五、莎士比亞

他是否用宏大的和弦譜寫經文，是否敢於再現嘈雜的混亂，是否在歌曲中傳達女性的喋喋不休，是否再現鳥的聲音——在壯麗的簡昆所唱的一切中，他都是神聖和不朽的。 A. 班夫

C. Janequin – XNUMX 世紀上半葉的法國作曲家。 – 文藝復興時期最聰明、最重要的人物之一。 不幸的是，關於他的人生道路的可靠信息很少。 但人文主義藝術家、熱愛生活和快樂的人、敏銳的抒情詩人和機智的諷刺流派畫家的形像在他的作品中表現得淋漓盡致，情節和流派多樣。 像文藝復興時期音樂文化的許多代表一樣，簡昆轉向了傳統的神聖音樂類型——他創作了經文歌、聖歌和彌撒曲。 但最原始的作品，在同時代人中取得了巨大的成功，至今仍保留著其藝術意義，是由作曲家在法國和弦歌曲的世俗流派中創作的——香頌。 在法國音樂文化的發展史上，這種流派扮演了非常重要的角色。 香頌植根於中世紀的民歌和詩歌文化，存在於行吟詩人和游吟詩人的作品中，表達了社會各階層的思想和訴求。 因此，文藝復興時期藝術的特徵比任何其他流派都更有機、更鮮明地體現在其中。

Janequin 歌曲的最早（已知）版本可以追溯到 1529 年，當時巴黎最古老的音樂印刷商 Pierre Attenyan 出版了這位作曲家的許多主要歌曲。 這個日期已成為確定藝術家生命和創作道路里程碑的起點。 Janequin 激烈的音樂活動的第一階段與波爾多和昂熱等城市有關。 從 1533 年起，他擔任昂熱大教堂音樂總監的重要職位，該大教堂以教堂的高水平表演和出色的管風琴而聞名。 在 10 世紀人文主義的主要中心昂熱，大學在公共生活中發揮著重要作用，作曲家在那裡度過了大約 XNUMX 年。 （有趣的是，法國文藝復興時期文化的另一位傑出代表弗朗索瓦·拉伯雷的青年時代也與昂熱有關，在《卡岡都亞與龐大固埃》第四本書的序言中，他熱情地回憶起這些年。）

Janequin 離開昂熱大約。 1540 年他生命中的下一個十年幾乎一無所知。 有書面證據表明 Janequin 在 1540 年代末入院。 擔任 Francois de Guise 公爵的牧師。 幾首香頌倖存下來，獻給 Janequin 公爵的軍事勝利。 1555年起，這位作曲家成為皇家合唱團的歌手，並獲得國王“永久作曲家”的稱號。 儘管在歐洲享有盛名，作品大獲成功，香頌系列多次重印，但 Zhanequin 正面臨嚴重的財務困難。 1559 年，他甚至向法國王后寫了一封詩意的信件，直接抱怨貧窮。

日常生活的困難並沒有擊垮作曲家。 Zhanequin 是文藝復興時期最聰明的人物，她有著堅不可摧的開朗和樂觀精神，熱愛所有塵世的歡樂，以及在她周圍的世界中看到美的能力。 人們普遍將雅金的音樂與拉伯雷的作品進行比較。 藝術家們的共同點是語言的多汁性和色彩（對 Zhaneken 來說，這不僅是對詩意文本的選擇，充滿了針對性的民間表達，閃耀著幽默、樂趣，而且還熱愛豐富多彩的詳細描述，廣泛使用的繪畫和擬聲技術使他的作品具有特殊的真實性和活力）。 一個生動的例子是著名的聲樂幻想曲“巴黎的呼喊”——一個詳細的、像巴黎街頭生活的戲劇場景。 經過一段有節制的介紹，在作者問聽眾是否願意聽聽巴黎街頭的不和諧音之後，第一集的表演開始了——賣家們誘人的感嘆聲不斷響起，時而交替時而打斷：“pies, red葡萄酒、鯡魚、舊鞋、朝鮮薊、牛奶、甜菜、櫻桃、俄羅斯豆、栗子、鴿子……“表演的節奏越來越快，在這種華麗的不和諧中創造出一幅與“Gargantua”誇張相關的畫面。 幻想以呼喚結束：“聽著！ 聽聽巴黎的吶喊！”

Janequin 的許多風景如畫的合唱作品是作為對他那個時代重要歷史事件的回應而誕生的。 作曲家最受歡迎的作品之一《戰役》描述了 1515 年 1 月的馬里尼亞諾戰役，法國軍隊在此擊敗了瑞士軍隊。 明亮而浮雕，彷彿在提香和丁托列託的戰鬥畫布上，寫下了宏偉的音樂壁畫的聲音圖像。 她的主旋律——軍號的呼喚——貫穿了作品的所有情節。 根據展開的詩意情節，這首香頌由兩部分組成：2h。 – 戰鬥準備，XNUMX 小時 – 它的描述。 作曲家自由改變合唱寫作的結構，跟隨文本，試圖傳達戰鬥前最後時刻的情緒緊張和士兵的英勇決心。 在戰鬥的畫面中，扎尼金運用了許多創新的、在他那個時代極為大膽的擬聲技巧：部分合唱聲模仿鼓點、號角聲、刀劍聲。

成為那個時代一大發現的香頌“馬里尼亞諾之戰”，在雅昆的同胞和法國以外引起了很多模仿。 作曲家本人多次轉向此類作品，受到法國勝利引起的愛國主義熱潮的啟發（“梅斯戰役” – 1555 年和“倫蒂戰役” – 1559 年）。 簡肯的英雄愛國歌曲對聽眾的影響極其強烈。 正如他的一位同時代人作證的那樣，“當‘馬里尼亞諾戰役’進行時……在場的每個人都拿起武器，擺出一副好戰的姿勢。”

在通過合唱複調創作的富有表現力的詩歌素描和說明性繪畫中，Zhanequin 的才華的崇拜者挑出了獵鹿、擬聲劇《鳥鳴》、《夜鶯》和喜劇場景《女人的喋喋不休》。 情節，如畫的音樂，對眾多細節的聲音渲染的徹底性喚起了與荷蘭藝術家畫布的聯繫，他們重視畫布上描繪的最小細節。

與他不朽的合唱作品相比，聽眾對這位作曲家的室內聲樂歌詞知之甚少。 在他工作的早期，扎尼金被普希金最喜歡的詩人之一克萊門特馬羅的詩歌所吸引。 從 1530 年代起，香頌出現在著名的“昴宿星團”詩人的詩歌中——七位傑出藝術家的創作團體，他們以亞歷山大詩人群的名字命名他們的聯盟。 在他們的作品中，Zhanequin 被圖像的精緻和優雅、風格的音樂性以及情感的熱情所吸引。 著名的聲樂作品基於 P. Ronsard 的詩句，他的同時代人稱他為“詩人之王”，J. Du Bellay，A. Baif。 Guillaume Cotelet 和 Claudin de Sermisy 延續了 Janequin 在和弦歌曲領域的人文藝術傳統。

N.亞沃爾斯卡婭