Kantele：它是什麼，樂器的歷史，作曲，類型，用途，演奏技巧
俄羅斯童話故事中的薩德科彈奏豎琴，芬蘭和卡累利阿的音樂家使用了一種非常相似的樂器——kantele。 它屬於弦樂器家族，它最親近的“親戚”是古箏。 它被認為是卡累利阿和芬蘭最著名的。 在北歐，有關於他的傳說，傳說，史詩般的故事被保存下來。
工具裝置
芬蘭 gusli 有一個簡單的裝置。 在古代，它們是用榿木碎片挖空的，看起來像一個盒子，上面用動物靜脈或馬毛製成的繩子。 現在，kantele 是一個固定琴弦的支架，一個共振音板，一個調音栓。 弦樂器是用雲杉、樺木弦栓製成的，弦樂早已用金屬製成。
卡累利阿坎特勒的尺寸很小。 它的長度不超過 80 厘米——方便運輸，隨身攜帶。 字符串的數量可能會有所不同。 古代只有五個。 現在音樂家使用 16 弦和 32 弦樂器。 前者是全音階的，後者是半音階的。 民間音樂在全音階上演奏，半音階用於古典演奏。
起源歷史
古人對樂器賦予儀式意義。 每個想玩它的人都不能。 只有開始接受聖餐的人才能被允許使用琴弦。 通常，家族的長輩是坎特勒符文的表演者。 沒人敢說坎特勒什麼時候出現。 他可以從芬蘭或波羅的海到達卡累利阿，那裡使用了一種類似的物種，稱為“kankles”或“kannel”。 psaltery 的全音階結構使得可以只演奏簡單的曲調，伴奏簡單的民歌。
一切都在 XNUMX 世紀上半葉發生了變化，當時 Kalevala 史詩符文的創造者、芬蘭史詩收藏家 Elias Lennrot 改進了 kantele。 他把琴弦分成兩排，其中一排是鋼琴指法中對應黑鍵的琴弦。 結果是一種具有半音階的樂器，現在適合演奏學術音樂。
Lennrot 創建的副本已保存。 大師的夢想是將坎特樂傳播到世界各地，在所有音樂學校教授如何演奏它。 在民間傳說收藏家一百年後，Kandalaksha 報紙的編輯 Viktor Gudkov 仔細觀察了芬蘭豎琴。 他對美妙的聲音印象深刻，以至於他改變了坎特勒的結構，甚至創造了一個合奏。
歌唱家走遍全國，錄製老歌，在文化之家的舞台上表演。 1936年，他們贏得了全聯盟廣播節。 Gudkov 創作了第一首 prima 和 piccolo-kantele、中提琴、貝司和低音提琴的圖紙
品種
與過去一樣，弦樂器用於獨奏。 民歌和英雄故事隨著它的聲音而唱。 帶有半音調音的 Kantele 用於管弦樂隊。 有幾種音高不同的品種：
- 低音;
- 短笛
- 收到;
- 高。
進入專業學術音樂領域後，芬蘭古斯里開始被稱為管弦樂器。
如何彈奏坎特樂
音樂家們坐在椅子上，將豎琴放在膝蓋上。 用雙手的手指撥弦。 右邊是主調，負責整理極、中音域的弦，左邊是填空。
在古代，指法比較簡單。 在 5 弦琴弦上，每根弦都“固定”了一個特定的手指。 用指尖觸摸琴弦，有時用指甲觸摸。 如果弦樂器在管弦樂隊中發聲並執行和聲支持的功能，則使用嘎嘎聲。 有了這種技術，在音樂學校學習演奏就開始了。
運用
今天很少有古代樂器能如此受歡迎。 在古代，它在所有村莊的慶祝活動中都會響起。 在拉多加北部地區，歡快、歡快的舞曲風靡一時。
在 XNUMX 世紀，芬蘭 gusli 的曲目擴大了。 經過專業處理的傳統作品繼續沿用。 在音樂會上，可以聽到作者為該樂器創作的作品。 獨奏不太常見。 合奏音樂被更頻繁地使用。
爵士樂手、搖滾樂手也沒有繞過芬蘭豎琴。 他們經常在安排中使用它們。 無與倫比的聲音賦予整體聲音背景一種特殊的色彩和復雜性。 您還可以在現代電影的配樂中聽到 kantele。 近幾十年來，人們組織了一些節日來展示這種神話般的樂器的美麗、表現力和神秘感。
