瑪格麗塔 Alekseevna Fedorova |
鋼琴家

瑪格麗塔 Alekseevna Fedorova |

瑪格麗塔·費多羅娃

出生日期
04.11.1927
死亡日期
14.08.2016
職業
鋼琴家、老師
國家
俄羅斯、蘇聯

瑪格麗塔 Alekseevna Fedorova |

1972年,慶祝斯克里亞賓誕辰100週年。 在這一天的眾多藝術活動中,音樂愛好者的注意力被莫斯科音樂學院小禮堂的斯克里亞賓之夜循環所吸引。 在六個緊張的節目中,瑪格麗塔費多羅娃演奏了這位傑出的俄羅斯作曲家的所有(!)作品。 音樂會曲目中很少出現的作品也在這裡演出——總共200多首! 關於這個循環,IF Belza 在《真理報》上寫道:“真正非凡的記憶力、無可挑剔、全面發展的技術和微妙的藝術天賦幫助她理解和傳達斯克里亞賓作品的高貴、情感豐富,同時時間的搜索和獨創性的複雜性,因此在音樂藝術史上區分它。 Margarita Fedorova 的演奏不僅證明了高超的藝術性,也證明了深厚的知識分子,這讓這位鋼琴家展現了一位才華橫溢的音樂家的多才多藝……”。 Margarita Fedorova 展示了蘇聯著名音樂學家在其他週期中指出的所有品質。

這位藝術家也非常關注巴赫的作品:她的曲目包括作曲家所有的鍵盤協奏曲,她還用大鍵琴演奏他的作品。 “我對羽管鍵琴產生了興趣,”費多羅娃說,“很久以前,當我參加萊比錫的巴赫比賽和音樂節時。 原作中的偉大作品似乎很有趣,聽起來更自然。 我開始為自己學習一種新的樂器,自從我掌握了它,我只在大鍵琴上演奏 JS 巴赫的音樂。 這位女演員在這個新身份的第一個晚上已經引起了積極的反響。 因此,A. Maykapar 注意到了她演奏的規模、演奏計劃的清晰性以及和弦線條的清晰畫法。 貝多芬在她的節目中也有同樣廣泛的表現——所有的奏鳴曲和所有的鋼琴協奏曲! 同時,她也引起了聽眾們很少演奏貝多芬作品的注意,例如薩列裡的歌劇《法斯塔夫》中以二重唱“La stessa, la stessissima”為主題的十首變奏曲。 對節目主題構建的渴望(“鋼琴幻想”、“變奏曲”),對古典作曲家作品的專題展示(“舒伯特”、“肖邦”、“普羅科菲耶夫”、“李斯特”、“舒曼”)蘇聯作家通常是費多羅娃藝術外表的顯著特徵之一。 因此,包括 P. Tchaikovsky、A. Scriabin、N. Medtner、N. Myaskovsky、S. Prokofiev,科學院的主要作品的三場音樂會“俄羅斯和蘇聯鋼琴奏鳴曲”的循環成為了一個值得注意的事件。 Alexandrov, D. Shostakovich, A. Khachaturian, D. Kabalevsky, G. Galynin, N. Peiko, A. Laputin, E. Golubev, A. Babadzhanyan, A. Nemtin, K. Volkov。

對蘇聯音樂創造力的興趣一直是這位鋼琴家的特點。 除了提到的名字,還可以加上 G. Sviridov、O. Taktakishvili、Ya 等蘇聯作曲家的名字。 伊万諾夫和其他經常出現在她的節目中的人。

然而,斯克里亞賓的作品特別接近鋼琴家。 甚至在她還是莫斯科音樂學院 GG Neuhaus 班的學生時,她就對他的音樂產生了興趣(她於 1951 年畢業,並在研究生院與他一起學習到 1955 年)。 然而,在她創作道路的不同階段,費多羅娃似乎將注意力轉移到了一個或另一個樂器領域。 在這方面,它的競爭成功也具有指示性。 在萊比錫的巴赫比賽中(1950 年,二等獎),她展示了對複調風格的出色理解。 一年後,她成為布拉格斯美塔那比賽的獲獎者(二等獎),從那時起,她的音樂會節目中有很大一部分屬於斯拉夫作曲家的音樂。 除了肖邦的許多作品外,這位鋼琴家的曲目還包括斯美塔那、奧金斯基、F. Lessel、K. Shimanovsky、M. Shimanovskaya 的作品,她經常演奏俄羅斯作曲家的作品,主要是柴可夫斯基和拉赫瑪尼諾夫。 難怪 LM Zhivov 在他的一篇評論中指出,“正是這些與俄羅斯鋼琴文學傳統密切相關的作品在 Fedorova 的詮釋中得到了最生動、最感性的體現。”

Grigoriev L.,Platek Ya.,1990

發表評論