路易吉·凱魯比尼 |

路易吉·凱魯比尼

1818 年，L. 貝多芬在回答誰是當今最偉大的作曲家（不包括貝多芬本人）的問題時說：“凱魯比尼”。 被意大利藝術大師威爾第譽為“傑出人物”。 凱魯比涅夫的作品受到 R. Schumann 和 R. Wagner 的讚賞。 勃拉姆斯對凱魯比尼的音樂有著強烈的吸引力，稱歌劇“美狄亞”是“一部美麗的作品”，他異常地被捕獲。 F. Liszt 和 G. Berlioz 這兩位偉大的藝術家給予了他榮譽，然而，他們與凱魯比尼沒有最好的個人關係：凱魯比尼（作為導演）不允許第一個（作為外國人）在巴黎學習音樂學院，雖然他接受了它的第二個圍牆，但卻非常不喜歡。

Cherubini 在父親 Bartolomeo Cherubini 以及 B. 和 A. Felici、P. Bizzari、J. Castrucci 的指導下接受了初級音樂教育。 Cherubini 在博洛尼亞繼續他的學業，師從 G. Sarti，G. Sarti 是最著名的作曲家、教師以及音樂和理論著作的作者。 在與一位偉大藝術家的交流中，這位年輕的作曲家領悟了複雜的對位藝術（和弦複調寫作）。 逐漸而完美地掌握它，他加入了生活實踐：他掌握了彌撒、連禱文、經文歌等教堂體裁，以及最負盛名的世俗體裁，如貴族歌劇和廣泛使用的布法歌劇城市歌劇舞台和舞台。 訂單來自意大利城市（利沃諾、佛羅倫薩、羅馬、威尼斯、曼圖亞、都靈），來自倫敦——凱魯比尼 (Cherubini) 於 1784-86 年間擔任宮廷作曲家。 這位音樂家的才華在巴黎獲得了更廣泛的歐洲認可，凱魯比尼於 1788 年定居於此。

他的整個人生和創作道路都與法國息息相關。 凱魯比尼是法國大革命時期的傑出人物，巴黎音樂學院（1795年）的誕生與他的名字有關。 這位音樂家為它的組織和改進投入了大量的精力和才能：先是擔任督察，然後是教授，最後是主任（1821-41 年）。 他的學生中有主要的歌劇作曲家 F. Ober 和 F. Halevi。 凱魯比尼留下了幾部科學和方法論著作； 這有助於形成和加強音樂學院的權威，最終成為歐洲年輕音樂學院專業培訓的典範。

凱魯比尼留下了豐富的音樂遺產。 他不僅向幾乎所有的當代音樂流派致敬，而且積極推動新音樂流派的形成。

在 1790 年代，這位作曲家與他的同時代人——F. Gossec、E. Megul、I. Pleyel、J. Lesueur、A. Jaden、A. Burton、B. Sarret 一起創作了讚美詩和歌曲、進行曲、為莊嚴遊行演奏的曲目，慶祝活動、哀悼儀式 革命（“共和歌曲”、“兄弟會讚美詩”、“萬神殿讚美詩”等）。

然而，作曲家的主要創作成就，決定了藝術家在音樂文化史上的地位，與歌劇院有關。 1790 年代和 XNUMX 世紀頭幾十年的凱魯比尼歌劇。 總結意大利歌劇系列、法國抒情悲劇（一種華麗的宮廷音樂表演）、法國喜歌劇和歌劇院改革者 KV 格魯克最新音樂劇的最顯著特徵。 它們預示著一種新的歌劇類型的誕生：“救世歌劇”——一種動感十足的表演，頌揚為自由和正義而反對暴力和暴政的鬥爭。

正是凱魯比尼的歌劇幫助貝多芬在其音樂體現中選擇了他唯一的著名歌劇《費德里奧》的主題和情節。 我們在 G. Spontini 的歌劇《維斯塔貞女》中認出了他們的特徵，這部歌劇標誌著偉大的浪漫歌劇時代的開始。

這些作品叫什麼？ Lodoiska (1791)，Eliza (1794)，兩天（或運水車，1800）。 今天同樣著名的是美狄亞 (1797)、法尼斯卡 (1806)、阿本塞拉吉 (1813)，他們的人物和音樂形象讓我們想起 KM 韋伯、F. 舒伯特和 F. 門德爾鬆的許多歌劇、歌曲和器樂作品。

凱魯比尼的音樂在30世紀佔有一席之地。 巨大的吸引力，俄羅斯音樂家對它的濃厚興趣證明了這一點：M. Glinka、A. Serov、A. Rubinstein、V. Odoevsky。 超過 6 部歌劇、77 部四重奏、交響曲、2 部浪漫曲、11 部安魂曲的作者（其中一首 - C 小調 - 在貝多芬的葬禮上演出，貝多芬在這部作品中看到了唯一可能的榜樣），XNUMX 彌撒曲，經文歌， antiphons 和其他作品，Cherubini 在 XNUMX 世紀並沒有被遺忘。 他的音樂在最好的歌劇舞台和舞台上表演，記錄在留聲機唱片上。

S.Rytsarev