安德烈波切利 |
波切利
閃耀與貧窮安德烈波切利
這可能是當下最流行的聲音，但也有人開始說他在濫用。 一位美國評論家問自己：“我為什麼要花 500 美元買一張票？”
這相當於教授一周的收入，也相當於 XNUMX 年前弗拉基米爾·霍洛維茨（真正的天才！）一場音樂會的收入。 這比甲殼蟲樂隊登陸曼哈頓時的價格還要高。
引發這些對話的聲音屬於安德烈亞·波切利 (Andrea Bocelli)，他是一位盲人男高音，也是世界大村莊歌劇的真正現象，正如小型專業雜誌所說，“帕瓦羅蒂之後”，“帕瓦羅蒂之後”。 這是唯一一位成功將流行音樂和歌劇融合在一起的歌手：“他唱的歌像歌劇，歌劇像歌。” 這聽起來可能很侮辱人，但結果卻恰恰相反——大量的崇拜者。 其中不僅有穿著皺巴巴的 T 恤的青少年，還有成群結隊的女商人和家庭主婦，以及穿著雙排扣夾克、膝蓋上放著筆記本電腦、手裡拿著波切利 CD 坐在地鐵上心存不滿的員工和經理。播放器。 華爾街與 La bohème 完美契合。 XNUMX 萬張 CD 在五大洲售出，即使對於習慣以數十億美元計的人來說也不是鬧著玩的。
每個人都喜歡意大利人，他的聲音能夠將情節劇與聖雷莫的歌曲融合在一起。 在 1996 年發現它的國家德國，它一直在排行榜上。 在美國，他是一個受人崇拜的對象：他身上有一些人性或太人性的東西，使家庭主婦與“明星”系統相協調，從史蒂文斯皮爾伯格和凱文科斯特納到副總統的妻子。 總統比爾克林頓，“薩克斯管比爾”，對電影“堪薩斯城”的音樂瞭如指掌，宣稱自己是波切利的崇拜者之一。 他希望波切利在白宮和民主黨會議上唱歌。 現在 Papa Wojtyła 介入了。 教宗最近在波切利的夏宮甘道夫堡接待了波切利，聆聽他演唱 2000 年禧年聖歌。 並帶著祝福將這首讚美詩釋放到光中。
這種對波切利的普遍認同有些可疑，時常有評論家試圖確定這種現象的真實範圍，尤其是在波切利決定挑戰歌劇舞台並成為真正的男高音之後。 總的來說，從他揭開面具的那一刻起，他隱藏了他真正的野心：不僅是一位聲音優美的歌手，而且是來自男高音之國的真正男高音。 去年，當他在卡利亞里首次亮相，飾演《波希米亞人》中的魯道夫時，評論家們對他並不寬容：“短促的呼吸，單調的措辭，膽怯的前調。” 苛刻，但公平。 類似的事情發生在夏天，當時波切利在維羅納競技場首次亮相。 這是一個三次後空翻。 最諷刺的評論？ Francesco Colombo 在“Corriere della sera”報紙的版面上表達了這一點：“Solfeggio 是一種選擇，語調是高度個人化的，口音來自帕瓦羅蒂的“我願意，但我可以”的領域噸。 觀眾紛紛扒開手掌。 波切利起立鼓掌。
但波切利的真正現象並不在意大利蓬勃發展，在那裡歌手們輕鬆地吹口哨歌曲和浪漫曲顯然是看不見的，而是在美國。 他的新CD《夢想》已經成為歐洲的暢銷書，在大洋彼岸的流行度中名列第一。 他上次的體育場巡迴演唱會門票（22席）全部提前售罄。 賣光了。 因為波切利非常了解他的聽眾和他的市場領域。 他演奏的曲目經過了長時間的考驗：一點羅西尼，一點威爾第，然後是所有唱的普契尼詠嘆調（從“La Boheme”的“Che gelida manina”——這裡流下了眼淚——到“Vincero” “ Turandot”）。* 多虧了 Bocelli，後者在所有美國牙醫大會上取代了歌曲“My way”。 在短暫飾演 Nemorino（Gaetano Donizetti 的 Love Potion 作為他的起飛）後，他撲向 Enrico Caruso 的幽靈，按照那不勒斯標準演唱“O sole mio”和“Core 'ngrato”。 總的來說，無論如何，他都勇敢地忠實於意大利音樂的官方形象。 然後安可曲以聖雷莫歌曲和最新熱門歌曲的形式出現。 壓軸大戲是“Time to say good-bye”，英文版的“Con te partiro'”，這首歌讓他出名和富有。 在這種情況下，同樣的反應：公眾的熱情和評論家的冷靜：“聲音蒼白無血，音樂上相當於紫羅蘭味的焦糖，”華盛頓郵報評論道。 “購買他的唱片的 24 萬人是否有可能繼續犯錯誤？” Tower Records 的董事反對。 “這當然是可能的，”底特律自由報的聰明人邁克史崔克說。 “如果像 David Helfgott 這樣瘋狂的鋼琴家。 當我們知道音樂學院任何一年級學生的演奏都比他好時，他就成了名人，然後意大利男高音可以賣出 24 萬張唱片。”
不要說波切利的成功歸功於他的失明導致的普遍善良和保護他的願望。 當然，失明的事實在這個故事中起著一定的作用。 但事實是：我喜歡他的聲音。 “他有一副非常優美的嗓音。 而且，由於波切利用意大利語演唱，聽眾有一種熟悉這種文化的感覺。 文化為大眾。 這就是讓他們感覺良好的原因，”飛利浦副總裁 Lisa Altman 前段時間解釋道。 波切利是意大利人，尤其是托斯卡納人。 這是他的優勢之一：他銷售的是一種既流行又精緻的文化。 波切利 (Bocelli) 溫柔的聲音在每個美國人的腦海中浮現出美麗的風景、菲耶索萊 (Fiesole) 的群山、電影《英國病人》的主人公、亨利·詹姆斯 (Henry James) 的故事、紐約時報星期日副刊為基安蒂山別墅做廣告，一個又一個週末結束，美國人認為地中海飲食是在錫耶納和佛羅倫薩之間發明的。 完全不像波切利在排行榜上的直接競爭對手瑞奇·馬丁，他流汗和扭動。 幹得好，但太依賴於 B 系列移民的形象，就像今天波多黎各人所認為的那樣。 理解這種對抗的波切利走的是一條老路：在美國接受記者採訪時，他引用但丁的《地獄》：“我在塵世生活的一半時間過後，發現自己身處陰暗的森林……”。 他設法不笑就做到了。 在一次採訪和另一次採訪之間的停頓期間，他做了什麼？ 他退到一個僻靜的角落，用帶盲文鍵盤的電腦閱讀《戰爭與和平》。 他在自傳中也寫了同樣的話。 臨時名稱——《寂靜的音樂》（版權由意大利蒙達多利出版社以 500 萬美元賣給華納）。
一般來說，成功更多地取決於波切利的個性而不是他的聲音。 數以百萬計的讀者將熱切地閱讀他戰勝身體障礙的故事，這個故事是專門為觸摸而創作的，熱情地感知他那極具魅力的浪漫英雄的英俊形象（波切利是 50 年最有魅力的 1998 位男人之一，名為《人物》雜誌）。 但是，儘管他被貼上了性感符號的標籤，安德里亞卻表現出完全缺乏虛榮心：“有時我的經理米歇爾托佩丁告訴我：“安德里亞，你需要改善你的外表。 但我不明白他在說什麼。” 這讓他客觀上很可愛。 此外，他還擁有非凡的勇氣：他滑雪、參加馬術運動並贏得了最重要的戰鬥：儘管失明和意外的成功（這也可能是一種類似於身體的障礙），但他還是過上了正常人的生活。 他婚姻美滿，有兩個孩子，身後是一個農家傳統濃厚的家庭。
至於聲音，現在大家都知道他的音色非常好聽，“但他的技術還不能讓他有必要的突破，才能在歌劇院的舞台上贏得觀眾。 他的技術專用於麥克風，”La Repubblica 報紙的音樂評論家 Angelo Foletti 說。 因此，儘管波切利對歌劇有著無限的熱情，但他作為唱片界的現像出現並不是巧合。 另一方面，如果紐約市歌劇院決定從下一季開始使用麥克風來放大歌手的聲音，那麼對著麥克風唱歌似乎已經成為一種趨勢。 對於波切利來說，這可能是一個很好的機會。 但他不想要這個機會。 “在足球比賽中，這就像拓寬大門以獲得更多進球一樣，”他說。 音樂學家恩里科·斯廷凱利 (Enrico Stinkelli) 解釋說：“波切利在沒有麥克風的情況下唱歌，這對舞台和歌劇觀眾提出了挑戰，這對他造成了極大的傷害。 他可以靠歌曲收入生活，在體育場舉辦音樂會。 但他不想。 他想在歌劇中唱歌。” 市場允許他這樣做。
因為，事實上，波切利是下金蛋的鵝。 不僅在他演唱流行音樂時，在他表演歌劇詠嘆調時也是如此。 他最後一張專輯《歌劇詠嘆調》已售出 3 萬張。 帕瓦羅蒂的同一曲目唱片僅售出 30 張。 這是什麼意思？ 溫哥華太陽報的評論家 Kerry Gold 解釋說：“波切利是歌劇界有史以來最好的流行音樂大使。” 總而言之，他成功地填補了普通觀眾與歌劇之間的鴻溝，或者更確切地說，三位男高音，無論如何都處於衰退狀態，男高音“已經成為三道普通的菜餚，比薩餅，西紅柿和可口可樂”，Enrico Stinkelli 補充道。
許多人從這種情況中受益，不僅是經理 Torpedini，他從 Bocelli 的所有公開露面中獲得收入，並在 2000 年新年之際與 Bocelli 和搖滾明星在紐約 Yavits 中心組織了一場大型演出艾瑞莎·富蘭克林、斯汀、查克·貝瑞。 不僅是 Katerina Sugar-Caselli，還有為 Bocelli 開張並為其做廣告的唱片公司老闆。 但是有一大批音樂家和作詞家支持他，首先是前學校部長、“Con te partiro”的作者 Lucio Quarantotto。 然後還有更多的二重唱夥伴。 例如，席琳·迪翁 (Celine Dion) 與波切利 (Bocelli) 合唱了《祈禱》(The Prayer)，這是一首獲得奧斯卡提名的歌曲，在星光之夜贏得了觀眾的喜愛。 從那一刻起，對波切利的需求急劇增加。 每個人都想和他見面，每個人都想和他合唱，他就像塞維利亞理髮師的費加羅。 最後一個敲他位於托斯卡納 Forte dei Marmi 的家的人不是別人，正是芭芭拉·史翠珊 (Barbra Streisand)。 一個類似的邁達斯國王不能不弔起唱片大佬們的胃口。 “我收到了重要的報價。 令人頭暈目眩的優惠，”Bocelli 承認道。 他想換球隊嗎？ “除非有充分的理由，否則團隊不會改變。 Sugar-Caselli 相信我，即使其他人都在為我關上門。 內心深處，我還是個鄉下人。 我相信某些價值觀，握手對我來說比書面合同更重要。” 至於合同，這些年修改了XNUMX次。 但波切利並不滿足。 他被自己的憂鬱症吞噬了。 “當我唱歌劇時，”波切利承認，“我掙的錢少得多，也失去了很多機會。 我的唱片公司 Universal 說我瘋了，說我可以像唱小曲的土豪一樣生活。 但這對我來說並不重要。 從我相信一件事的那一刻起，我就追求它到底。 流行音樂很重要。 讓公眾了解我的最好方法。 沒有流行音樂領域的成功，沒有人會承認我是男高音。 從現在開始，我只會把必要的時間花在流行音樂上。 剩下的時間我會投入歌劇，與我的大師佛朗哥科雷利一起上課，發展我的天賦。
波切利追求他的天賦。 像祖賓·梅塔這樣的指揮家邀請男高音與他一起錄製《波希米亞人》並不是每天都會發生的。 結果是一張與以色列交響樂團合作錄製的專輯，該專輯將於 XNUMX 月發行。 之後，波切利將前往美國音樂歷史之都底特律。 此次他將出演儒勒·馬斯奈的《維特》。 輕男高音歌劇。 波切利確信它與他的聲帶相匹配。 但是西雅圖時報的一位美國評論家在音樂會上聽到了維特的詠嘆調“哦，別叫醒我”**（法國作曲家的愛好者們無法想像沒有這一頁），他寫道，只有一個完整的想法這樣唱的歌劇讓他毛骨悚然。 也許他是對的。 但是，毫無疑問，波切利不會停止，直到他讓最頑固的懷疑論者相信他能唱歌劇。 不帶麥克風或帶麥克風。
阿爾貝托·登蒂斯 featuring Paola Genone 雜誌“L'Espresso”。 Irina Sorokina 的意大利語翻譯
* 這是指卡拉夫著名的詠嘆調“今夜無人入睡”。 ** 維特的詠嘆調（所謂的“Ossian's Stanzas”）“Pourquoi me reveiller”。
