福什拉格 |

德國 Vorschlag，意大利。 appoggiatura，法國的聲音港

melismas 的類型（旋律裝飾）； 修飾輔音或在主、修飾音之前的一組聲音。 它由小音符表示，在有節奏時不考慮在內。 將音符分組到一個小節中。 區分短和長 F. Short 通常以八分之一的形式書寫，帶有劃掉的平靜。 在維也納古典音樂中，有時會演奏一個簡短的 F.，以表現出一種經過修飾的聲音，但時間很短。 後來，短 F. 以犧牲先前的份額為代價進行了 bh，即在裝飾聲音的強時間之前。 一個長的 F. 實際上是一個拘留。 它寫在一個沒有交叉平靜的小音符中，並且以犧牲主要時間為代價進行。 聲音，在兩部分的持續時間中佔用一半的時間，在三部分的持續時間中佔用三分之一，有時是三分之二。 Long F.前一個音符，在經典中進一步重複。 早期的浪漫音樂佔據了它的整個持續時間。 F.，由幾個組成。 聲音，以 16 或 32 個小音符錄製。

F.的原型是中世紀的標誌。 樂譜，表示特殊的旋律。 裝飾和名稱“plika”（plica，來自拉特。plico - 我添加）。 這種裝飾來自非強制性符號中使用的標誌

，這形成了“plica assendens”的基礎

（“plica 上升”）和“plica 下降”

（“降序”）。 這些符號表示長音和短音的升序和降序（通常以第二個比例）。 後來，通過 plique 符號的形狀開始指定其聲音的持續時間。 F.現代意義上的出現在1樓。 17 世紀 他並不總是出現在筆記中； 很多時候，和其他裝飾品一樣，表演者根據自己的介紹來介紹。 審慎。 F.的意思是Ch。 arr。 演奏旋律。 在強拍之前發揮無重音的聲音。 F. from below 比 F. from above 更常見； 這兩個屬有顯著差異。 F. 下面的（法語 port de voix 和 accont 原告在琵琶音樂、英語節拍、半節拍和前落）由忙碌的倒逗號、斜線和其他符號表示。 最初，它是以犧牲先前的聲音為代價的。

F. 和它後面的聲音與一個滑音或連奏相連； 在琴弦上。 樂器，他們佔弓的一個動作，在歌唱中——佔一個音節。 隨後，在琵琶音樂和鍵盤樂器音樂中，F. 開始在音符之後演奏一段很長的時間。 F. from above (French coulé, chute, cheute, coulement, port de voix descendant, English back-fall) 當旋律以三分之一的音量移動時，被認為是經過的聲音； 它只在他介紹的聲音之前演奏，而且總是沒有滑音。

在 18 世紀，F. 佔據了主導地位，以犧牲他引入聲音的時間為代價進行表演，代表了一種拘禁。 與此同時，F. from above 變得更加普遍； F. from below 的使用受到嚴格規則的限制（前一個聲音的“準備”，與確保“正確”解決不和諧音的額外修飾聲音的連接等）。 F. 本身的長度是變化的，bh 與指定的音符的持續時間不對應。 僅在 Ser。 18 世紀制定了關於 F. 類型及其長度的規則。 所有F.都分為重音和傳遞。 第一，依次分為短期和長期。 根據 II Kvanz 的說法，一個長 F. 在三部分的持續時間內佔據了 2/3 的時間。 如果修飾的聲音之後是停頓或與之相關的較短持續時間的音符，則 F. 佔據了它的整個持續時間。

Short F.，在演奏過程中，音符中指示的節奏沒有變化，由小 16 或 32 個音符表示（ и 是當時的一種常見書寫方式 и ）。 F. 如果修飾的聲音與低音形成不和諧，則總是被認為是短的，以及在帶有聲音重複的數字和一個數字中; 執行為 或 。 Passing F. 用於 2 屬 - 與下一個聲音融合（與 17 世紀的傳遞 F. 一致）並與前一個聲音融合，稱為。 也稱為“nachschlag”（德語：Nachschlag）。 有 2 種類型的 nakhshlag – ryukschlag（德語：Rückschlag – 回擊；參見註釋示例，a）和 uberschlag（德語：überschlag）或 uberwurf（德語：überwurf – 投擲；參見註釋示例，b）：

2樓常見。 18世紀還有一個雙F。（德國Anschlag）； 它由圍繞修飾音調的 2 個聲音組成。 Double F. 用小音符表示，演奏時間很長。 這種 ph 值有 2 種形式。 – 兩個等時長音符中的一個短音符和一個帶點節奏的長音符：

F.的一種特殊形式就是所謂的。 train（德語 Schleifer、法語 coulé、tierce coulée、coulement、port de voix double、英語 slide，以及高程、雙迴落等） - P. 來自 2 個或更多聲音的逐步序列。 最初，在鍵盤樂器上演奏時，主音 F. 保持不變：

在 19 世紀，長 F. 開始被寫成筆記，因此逐漸消失。

KV格魯克。 “奧利斯的伊菲革涅亞”，第二幕，第 2 場，第 21 號。克呂泰涅斯特拉宣敘調。

Short F.此時已經失去了旋律的意義。 元素並開始被用來強調下一個聲音，以及在特徵中。 目的（例如，參見李斯特的鋼琴演奏練習曲“矮人的圓舞”）。 幾乎直到本世紀中葉，他才被執行。 arr。 為下一個聲音。 在 18 歲及早期進行宣敘調時。 19 世紀習慣於在相同音高的重複聲音上引入長 F.，儘管作曲家沒有指出它們（見第 915 欄，底部示例）。

參見裝飾、方式、測量符號。

VA 瓦赫羅梅耶夫