短語 |
源自希臘語 prasis – 表達，表達方式
1）任何小的相對完整的音樂周轉。
2）在音樂形式的研究中，處於動機和句子之間的結構。
代表一個單獨的音樂單元。 Speech, F. 通過 caesura 與相鄰的結構分開，通過旋律、和聲、節律、紋理來表達，但與句子和句號的不同之處在於相對不那麼完整：如果句子以明顯發音的和聲結尾。 華彩段，然後是 F。“可以在任何和弦上以任何低音結束”（IV Sposobin）。 它包括兩個或多個動機，但它也可以是一個連續的構造，不分割或僅有條件地分割成動機。 反過來，該句子不僅可以由 2 個 F. 組成，還可以由更多或更少的 F. 組成，或者不分為 F。
L.貝多芬。 鋼琴奏鳴曲，作品。 7，第二部分。
短語的動機結構。
G. 羅西尼“塞維利亞的理髮師”，第二幕，五重奏。
短語的動機結構。
L.貝多芬。 鋼琴奏鳴曲，作品。 10，第 1 號，第三部分。
從感知心理學的角度來看，F.，取決於尺度和上下文，可以歸因於感知的第一（語音）和第二（句法）尺度水平（E. Nazaikinsky，1972）。
術語“F”。 是從 18 世紀的口頭語言學說中藉用的，當時是關於肢解繆斯的問題。 形式收到了廣泛的理論。 與發展新的諧音泛音有關的理由。 風格，以及執行練習的任務——有意義的正確措辭的要求。 這個問題在巴洛克時代變得尤為緊迫，因為。 在 17 世紀之前一直處於主導地位。 炒鍋。 凱撒拉的音樂意味。 度量取決於文本的結構、口頭短語（行）的結尾，而後者又與吟唱的長度相關。 呼吸。 在儀器中。 音樂在 17-18 世紀迅速發展，演奏者在分句方面只能依靠自己。 藝術。 天賦。
L.貝多芬。 鋼琴奏鳴曲，作品。 31. 第 2 號，第三部分。
短語的動機結構。
米格林卡。 “Ivan Susanin”，Vanya 的歌曲。
F. 注意到了這一事實。 Couperin 在第三本筆記本“Pièces de Clavecin”（3 年）的序言中首先使用了“F”一詞。 指定音樂的一個小的結構單元。 語音，強調它可以由不止一個停頓來分隔，並引入一個特殊字符（'）來分隔短語。 繆斯肢解問題的更廣泛理論發展。 在我的作品中收到的演講。 馬特佐納。 “音樂詞典”Ж。 G. 盧梭 (R., 1768) 定義了 F. 作為“不間斷的和聲或旋律進行，具有或多或少完整的含義，並以或多或少完美的華彩樂段結束”。 和。 馬特松，I. A. AP舒爾茨和J。 Kirnberger 表達了從小到大的結構統一的幾個階段的想法。 G. 至。 科赫就已成為經典的繆斯女神的結構提出了許多立場。 講話。 在他的作品中，出現了對繆斯音階單位更準確的界定。 語音和意識將 4 小節句子內部劃分為最小的單小節結構，他稱之為“unvollkommenen Einschnitten”，以及由單小節結構或不可分割結構形成的更大的兩小節結構，定義為“ vollkommenen Einschnitten”。 在 19 英寸。 理解 F。 作為一種介於單小節主題和四小節句子之間的雙小節結構，成為傳統的特徵。 音樂理論（L. 布斯勒，E. 普勞特，A. C. 阿連斯基）。 音樂結構研究的新階段。 語音與名稱 X 相關聯。 黎曼將其肢解問題與繆斯系統密切相關。 節奏和指標。 在他的作品中 F. 第一次被視為一個指標。 統一（一組兩個單小節的主題，帶有一個沉重的節拍）。 儘管具有歷史進步性，但在黎曼的作品中獲得了一些肢解學說。 學術性的人物不能擺脫片面和教條主義。 來自羅斯。 音樂結構的科學家。 演講受到了S的關注。 和。 塔內耶夫，G. L. 卡特里，I. 在。 索波因，L. A. 馬澤爾，於。 N. 蒂林，W. A. 祖克曼。 在他們的作品中，就像在現代下擺一樣。 音樂學已經偏離了對 F. 以及基於現實生活中肢解的更廣泛的概念。 甚至 Taneev 和 Katuar 也指出 F. 可能代表內部不可分割的結構並具有非方形結構（例如，三循環）。 如 Tyulin 的作品所示，F. 可以一個接一個地跟隨，而不是聯合在更高的層次上，這是炒鍋的特點。 音樂，以及 instr 中的開發部分。 音樂。 T. o.，與說明文的句號和句子特徵相反，F. 結果變得更加“無處不在”，滲透了所有的繆斯女神。 產品 Mazel 和 Zuckerman 發言支持理解 F. 作為主題句法。 統一; 像 Tyulin 一樣，他們強調當指定繆斯女神的長度時，情況的必然性。 段，您可以同時使用術語“動機”和術語“F.”。 當長度超過一個小節的連續結構是句子中發音的第一階段時，就會出現這種情況。 不同之處在於考慮這種現象的角度：“動機”一詞與其說是音樂。
L.貝多芬。 鋼琴奏鳴曲，作品。 106，第一部分。
參考文獻： Arensky A.，器樂和聲樂形式研究指南，M.，1893 年，1921 年； Catuar G.，音樂形式，第 1 部分，M.，1934 年； Sposobin I.，音樂形式，M. – L.，1947 年，M.，1972 年； Mazel L., 音樂作品的結構, M., 1960, 1979; Tyulin Yu.，音樂演講的結構，L.，1962； Mazel L.，Zukkerman V.，音樂作品分析，M.，1967； Nazaikinsky K.，關於音樂感知的心理學，M.，1972。
四拉夫倫蒂耶娃
