手工口琴：設計、起源歷史、品種
自手風琴問世以來，已經過去了 200 多年。 這種樂器的出現成為按鈕式手風琴和手風琴等流行音樂結構出現的先決條件，這些結構今天已包含在學術組中。 但各種類型的手部口琴繼續在世界各地遊行，以其多樣化的聲音吸引聽眾。
設計
無論口琴的品種是什麼，根據發聲的類型，都是簧片樂器，即在影響簧片的氣流的作用下提取聲音。 從外觀上看，口琴裝置是這樣的：
- 左半身有自己的鍵盤；
- 右半身，鍵盤位於指板上；
- 帶有不同數量的巴林（褶皺）的毛皮室。
內部設備具有主要元素 - 音條，舌頭附在其上。 其中有兩個。 一個在波紋管打開時振動，另一個在壓縮時振動。 手部諧波的這一特徵是基於這樣一個事實，即當波紋管被拉伸並返回其原始位置時，空氣的方向會發生變化。
口琴具有全音階音階。 這是與口琴的親戚巴楊和手風琴的主要區別之一，具有半音或混合音。
口琴的工作是基於槓桿鍵盤機制的原理，就像鋼琴一樣。 當按下一個鍵時，甲板上會出現一個開口，空氣通過該開口進入簧片所在的諧振腔。
該設備被稱為“手動”，因為手風琴演奏者將其握在手中。 為方便起見，肩帶緊貼身體，如果模型較小，您可以將它們放在肩上或小肩帶上，方便固定手。
創辦緣起
德國被認為是手風琴的發源地。 20世紀19年代，第一台樂器由柏林大師弗里德里希·布施曼設計。 他發明的樂器被稱為“口琴”。 但有些版本可能是在英國甚至聖彼得堡發明的。
口琴的前身是口琴。 它有類似的聲音產生方式。
30世紀40-XNUMX年代，俄羅斯開始出現第一批口琴。 它們是由國外的富裕公民帶來的。 與此同時，俄羅斯工匠在圖拉省開始製作手工藝品。
圖拉的手工藝人被認為是最早和主要的口琴製造商。 他們製作了一個輕巧的工具，左右手各有一排按鈕。
這些都是單排車型，但幾年後，出現了“雙排”。 但它們在伴奏有限方面有一個明顯的缺點，因此俄羅斯歌曲的和聲被扭曲了。 薩拉托夫、利夫尼模型和“花環”變得更加先進。
類型
在手風琴的發展歷史中，出現了不同類型的琴鍵和主控器數量、尺寸和琴箱結構。 它們不應與按鈕手風琴和手風琴混淆，因為這些設計具有不同的特點。 手風琴、手風琴和按鈕手風琴之間的明顯區別在於八度音階的大小和數量，後者更多。 較大“親戚”的擴大規模是另一個區別。
根據聲音提取的類型，結構分為兩種：
- 按下按鈕時，會提取相同高度的聲音——khromka、“livenka”、“Russian wreath”。
- 聲音取決於毛皮的運動方向——“turtle”、“Tula”、Vyatka 手風琴。
名稱是根據樂器的原產地命名的。
一個例外可以稱為稱為“海龜”的設備。 這些是在 Cherepovets 出售的非常小的口琴，最初是為了孩子們的歡樂而製作的，後來受到現代口琴演奏者和藝術家的歡迎。
最著名的類型：
- Yelets 鋼琴口琴——設計於 Yelets 市。 伊林大師的發展的特點是它有一個像鋼琴一樣的琴鍵排列和兩個半八度的音域。
- Livenskaya – 創造長毛皮室的大量紳士的主要區別。
- Saratovskaya – 設計中有鈴鐺。
- Cherepovets – 體積非常小，低音鍵盤按鈕位於機身上。
- Kirillovskaya 手風琴——在沃洛格達地區製造，結構緊湊、重量輕，但聲音範圍廣。
在其他類型中，最普遍的是khromka——“兩排”或單排俄羅斯口琴。 不同的民族有自己的口琴：馬里人的marla-carmon，韃靼人的talyanharmun，阿迪格人的pshine，達吉斯坦人的komuz。
手風琴是最受歡迎和廣泛使用的俄羅斯民間樂器。 在任何節日里，和聲家總是最重要的客人，他的音樂伴隨著民間節日、鄰居聚會的聲音、節日。
