如何選擇伴奏

任何一個熱愛唱歌、懂得或正在學習彈鋼琴的人遲早都會面臨如何為自己的聲音選擇伴奏的問題。陪伴自己的好處是顯而易見的。

例如不需要去適應伴奏者和他的演奏風格；或者，例如，有的地方可以放慢一點節奏來喘口氣，有的地方可以加快節奏。順便說一句，這種技術（節奏的變化）被稱為“rubato”，用於賦予表演表現力和活力。選擇伴奏似乎很困難，但透過盡職調查和實施一些簡單的建議可以克服這些困難。

確定調式和音調

首先要開始的是模式的定義（主要或次要）。不深入音樂理論的細節，我們可以說小調聽起來悲傷（甚至陰鬱），大調聽起來歡快、歡快。

接下來，您應該仔細分析所選的作品並考慮其範圍。經常會出現歌曲中間或快結束時旋律上升而難以拾取的情況，有“放了公雞”的可能。在這種情況下，應該將作品移調（即移至另一個更方便的調）。

旋律與和聲的選擇

在這個階段，這很大程度上取決於作品的複雜性和您對樂器的熟練程度。選擇旋律時，盡量唱出每一個音（音符）－這樣可以讓你更能感受到可能存在的虛假，而且，對聽力的發展也很有用。

在這種情況下，沒有必要選擇從樂曲的開頭移動到結尾的旋律。如果中間有一個片段（例如歌曲的副歌部分）看起來更容易選擇，那就從它開始：選擇了作品中正確的部分，其餘部分就會更容易選擇。

確定了旋律線後，您應該對其應用和聲，或者簡單地說，請選擇和弦。在這裡，您可能不僅需要自己的聽力，還需要了解最常見的和弦序列（例如，主音-次屬音-屬音序列非常常見）。每種音樂風格都有自己的基本序列，有關其資訊可以輕鬆地在互聯網或音樂百科全書中按流派找到。

伴奏的結構和節奏

確保旋律與和弦和諧後，您應該為伴奏創建節奏模式。這裡你需要專注在作品的大小、節奏和節奏，以及它的個性。例如抒情的浪漫曲適合優美的輕柔琶音，輕浮簡單的歌曲適合生澀的斷奏貝斯+和弦。

最後，我們注意到，雖然我們以鋼琴為例討論瞭如何選擇伴奏，但這些提示具有一般性，適用於其他樂器。無論您彈奏什麼，精選的伴奏不僅可以豐富您的曲目，還可以幫助您發展耳朵並學會更好地感受和理解音樂

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