路易吉·拉布拉什 |

路易吉·拉布拉什

對於美妙的低音，Lablache 被暱稱為 Zeus the Thunderer。 他的聲音強勁有力，音色明亮，音域寬廣，無論是在cantilena還是在演奏家樂段中聽起來都很棒。 他是一位才華橫溢的演員，他將藝術大師的即興創作與現實的真實性相結合，塑造了不同角色的壯麗形象。 俄羅斯作曲家 AN Serov 將他列為“偉大的歌手兼演員類別”。 “Lablache 的狂熱粉絲將他的上 D 比作瀑布的轟鳴和火山的爆炸，”Yu.A. 寫道。 沃爾科夫。 ——但歌手的主要優勢是能夠在適當的時候讓他的大而易燃的氣質服從角色的意圖。 Lablache 將鼓舞人心的即興創作與高度的音樂和表演文化相結合。

瓦格納在《唐璜》中聽過他說：“一個真正的 Leporello ......他強勁的低音始終保持著靈活性和響亮......令人驚訝的清晰明亮的聲音，雖然他非常靈活，但這個 Leporello 是一個不可救藥的騙子，一個懦弱的談話者。 他不大驚小怪，不跑，不跳舞，但他總是在移動，總是在正確的地方，他的尖鼻子聞到了利潤、樂趣或悲傷的味道……”

Luigi Lablache 於 6 年 1794 月 1812 日出生於那不勒斯。 十二歲起，路易吉在那不勒斯音樂學院學習大提琴和低音提琴。 參加西班牙安魂曲（女低音部分）後，莫扎特開始學習歌唱。 XNUMX 年，他在聖卡洛歌劇院（那不勒斯）首次亮相。 Lablache 最初是作為低音愛好者表演的。 名氣為他帶來了歌劇《秘密婚姻》中杰羅尼莫一角的表演。

15 年 1821 月 XNUMX 日，拉布拉什以羅西尼的《灰姑娘》中的丹迪尼身份首次出現在斯卡拉歌劇院。 米蘭人在歌劇《唐·帕斯誇萊》和《塞維利亞的理髮師》中記得他。

在喜劇歌劇中，“極度肥胖”的低音拉布拉什是公眾的偶像。 他的聲音，音色亮麗，音域寬廣，渾厚多汁，在同時代人眼中與瀑布的轟鳴相比不無道理，而高音“D”則比作火山爆發。 出色的演技天賦、取之不盡的歡樂和深邃的胸懷讓這位藝術家在舞台上大放異彩。

從 Bartolo Lablache 的角色創造了一部傑作。 老守護者的性格從意想不到的一面顯露出來：原來他根本不是流氓，也不是吝嗇鬼，而是一個天真的抱怨者，瘋狂地愛上了一個年輕的學生。 一邊斥責羅西娜，一邊用了片刻的時間，輕輕吻了下少女的指尖。 在關於誹謗的詠嘆調的表演中，巴托洛與一位搭檔進行了一場模擬對話——他傾聽著，驚訝、驚訝、憤慨——可敬的唐·巴西利奧因其天真的天性而顯得卑鄙不堪。

1830-1852年他在倫敦和巴黎的演出期間，這位歌手的人氣達到頂峰。

他的許多最佳角色都在多尼采蒂的作品中：Dulcamara（“愛情藥水”）、Marine Faliero、亨利八世（“Anne Boleyn”）。

G. Mazzini 是這樣描述歌劇 Anna Boleyn 的表演的：“……那些盲目模仿羅西尼歌詞的人如此野蠻地忽視的人物個性，在多尼采蒂的許多作品中都得到了認真的觀察，並以罕見的方式勾勒出來。力量。 誰沒有聽過亨利八世的音樂描寫中的故事所講述的殘酷，同時又是專橫和不自然的方式？ 而當拉布拉什拋出這句話時：“另一個人將坐上英國王位，她將更值得被愛”，誰不覺得自己的靈魂在顫抖，誰不明白這一刻暴君的秘密，誰不環顧一下這個注定博林要死的院子？

D. Donati-Petteni 在他的書中引用了一個有趣的插曲。 他描述了拉布拉什成為多尼采蒂不知情的合作者的情況：

“當時，拉布拉什在他的豪華公寓里安排了難忘的夜晚，他只邀請了他最親密的朋友。 多尼采蒂也經常參加這些慶祝活動，法國人稱之為——這一次是有充分理由的——“意大利面”。

而事實上，午夜時分，當音樂停止，舞蹈結束時，大家都去了餐廳。 那裡出現了一個巨大的大鍋，其光彩照人，其中——不變的通心粉，拉布拉什總是用它來招待客人。 每個人都收到了他們的一份。 屋主在場，看著其他人吃飯就滿足了。 可客人一吃完晚飯，他就一個人坐在桌邊。 脖子上繫著一條巨大的餐巾紙蓋在胸前，他一言不發，用說不出的貪婪將自己最喜歡的菜的殘羹剩飯吃掉了。

有一次，也非常喜歡意大利面的多尼采蒂來得太晚了——所有的東西都被吃光了。

“我會給你意大利面，”拉布拉什說，“有一個條件。” 這是專輯。 坐在桌旁，寫兩頁樂譜。 你在作曲，周圍的人都默不作聲，誰說話，就擺出一張罰單，我來懲治犯人。

“同意，”多尼采蒂說。

他拿起筆開始工作。 我剛畫出兩條音樂線，就有人美麗的嘴唇說出了幾句話。 是波斯尼亞尼小姐。 她告訴馬里奧：

“我們打賭他正在創作一首 cavatina。

馬里奧漫不經心地回答：

“如果它是為我準備的，我會很高興。

塔爾伯格也打破了規矩，拉布拉什用雷鳴般的聲音叫三人下令：

——范特，波斯尼亞尼女士，范特，塔爾伯格。

- 我完成了！ 多尼采蒂叫道。

他在 22 分鐘內寫了兩頁音樂。 拉布拉什向他伸出手，領他走進餐廳，那裡剛端上了一鍋新的意大利面。

大師在桌旁坐下，開始像加岡圖亞一樣吃飯。 與此同時，拉布拉什在客廳宣布了對三名擾亂治安的人的處罰：波斯尼亞尼女士和馬里奧將演唱《愛之藥》的二重唱，而塔爾伯格則為伴奏。 這是一個美妙的場景。 他們開始大聲喊作者，多尼采蒂用餐巾紙捆著，開始為他們鼓掌。

兩天后，多尼采蒂向拉布拉什要了一張他錄製音樂的專輯。 他加上了歌詞，這兩頁音樂就變成了 Don Pasquale 的合唱團，兩個月後響徹整個巴黎的優美華爾茲。”

毫不奇怪，拉布拉什成為了歌劇《唐·帕斯誇萊》中主角的第一位演員。 這部歌劇於 4 年 1843 月 XNUMX 日在巴黎的意大利劇院與格里西、拉布拉什、坦布里尼和馬里奧一起首演。 成功是勝利的。

意大利劇院的大廳從未見過如此精彩紛呈的巴黎貴族聚會。 Escudier 回憶說，人們必須看到，並且必須聽到多尼采蒂最高創作中的拉布拉什。 當藝術家帶著孩子氣的臉出現時，靈巧而同時，彷彿在他肥胖的身體的重壓下安頓下來（他將手和心獻給親愛的諾麗娜），整個大廳都響起了友好的笑聲。 當他以驚人的聲音壓倒所有其他聲音和管弦樂隊時，他在著名的、不朽的四重奏中如雷貫耳，整個大廳都被真正的欽佩所佔據——喜悅的陶醉，對歌手和作曲家來說都是巨大的勝利。

拉布拉什在羅西尼安的作品中扮演了許多出色的角色：Leporello、Assur、William Tell、Fernando、Moses（Semiramide、William Tell、The Thiifying Magpie、Moses）。 拉布拉什是沃爾頓（貝里尼的《清教徒》，1835 年）、摩爾伯爵（威爾第的《強盜》，1847 年）的第一個表演者。

從 1852/53 賽季到 1856/57 賽季，拉布拉什在聖彼得堡的意大利歌劇院演唱。

Gozenpud 寫道：“這位具有鮮明創作個性的藝術家成功地演繹了英雄主義和特色部分，作為貝斯愛好者出現在俄羅斯觀眾面前。” - 幽默、自發性、罕見的舞台天賦、強大的聲音和巨大的音域決定了他作為音樂界無與倫比的藝術家的重要性。 在他最高的藝術成就中，我們首先應該說出 Leporello、Bartolo、Don Pasquale 的形象。 在同時代人看來，拉布拉什的所有舞台創作都具有鮮明的真實性和活力。 他的 Leporello 尤其如此——厚顏無恥，性情溫和，以主人的勝利為榮，總是對一切不滿意，厚顏無恥，膽小怯懦。 拉布拉什作為歌手和演員吸引了觀眾。 在巴托洛的形像中，他沒有強調自己的負面屬性。 巴托洛沒有生氣和嫉妒，而是好笑甚至感人。 也許這種解釋受到了來自 Paisiello 的《塞維利亞理髮師》的傳統的影響。 藝術家創造的角色的主要品質是天真無邪。”

羅斯蒂斯拉夫寫道：“拉布拉什設法賦予了（一個小黨派）特別重要的意義……他既可笑又不信任，僅僅因為他簡單而受騙。 請注意在 Don Basilio 的詠嘆調 la calunma 中拉布拉什臉上的表情。 拉布拉什用詠嘆調做了一個二重唱，但二重唱是模仿的。 他並沒有突然理解狡猾的唐巴西利奧所提供的所有誹謗的卑鄙 - 他傾聽，驚訝，跟隨他的對話者的每一個動作，仍然不能讓自己接受他的簡單概念，以便一個人可以侵犯這種卑鄙。

拉布拉什以罕見的風格演繹意大利、德國和法國音樂，毫不誇張或諷刺，是藝術天賦和風格的典範。

在俄羅斯巡演結束時，拉布拉什完成了他在歌劇舞台上的表演。 他回到家鄉那不勒斯，於 23 年 1858 月 XNUMX 日去世。