娜傑日達·安德烈耶夫娜·奧布霍娃 |

娜傑日達·奧布霍娃

斯大林獎獲得者（1943 年），蘇聯人民藝術家（1937 年）。

多年來，歌手 EK 與 Obukhova 一起演出。 卡圖爾斯卡婭。 她是這樣說的：“娜傑日達·安德烈耶夫娜 (Nadezhda Andreevna) 參與的每場演出都顯得莊嚴而喜慶，並引起了普遍的喜悅。 娜傑日達·安德烈耶夫娜 (Nadezhda Andreevna) 擁有迷人的嗓音、獨特的音色之美、微妙的藝術表現力、完美的聲樂技巧和藝術性，創造了一個充滿深刻生活真理和和諧完整性的舞台形像畫廊。

娜傑日達·安德烈耶夫娜 (Nadezhda Andreevna) 擁有驚人的藝術轉化能力，能夠找到必要的語調色彩、微妙的細微差別，以令人信服地描繪舞台形象的性格，表達各種人類情感。 演奏的自然性始終與聲音的美感和文字的表現力相結合。

Nadezhda Andreevna Obukhova 6 年 1886 月 XNUMX 日出生於莫斯科一個古老的貴族家庭。 她的母親因肺結核早逝。 父親安德烈·特羅菲莫維奇 (Andrei Trofimovich) 是一位傑出的軍人，忙於公務，將孩子的撫養權委託給了他的外祖父。 阿德里安·謝苗諾維奇·馬扎拉基 (Adrian Semenovich Mazaraki) 在他位於坦波夫省的村莊撫養著他的孫子——納迪亞 (Nadia)、她的妹妹安娜和弟弟尤里 (Yuri)。

“祖父是一位出色的鋼琴家，我在肖邦和貝多芬的演奏中聽了好幾個小時，”娜傑日達·安德列夫娜後來說。 是爺爺教女孩彈琴唱歌的。 課程很成功：在 12 歲時，小 Nadya 與她的祖父一起演奏了肖邦的夜曲以及海頓和莫扎特的四手交響曲，耐心、嚴格且要求很高。

失去妻子和女兒後，阿德里安·謝苗諾維奇非常擔心他的孫女們不會患上肺結核，因此在 1899 年他帶著孫女們來到了尼斯。

“除了跟隨 Ozerov 教授學習，”這位歌手回憶道，“我們還開始學習法國文學和歷史課程。 這些是維沃迪夫人的私人課程。 我們特別詳細地回顧了法國大革命的歷史。 這門課是維沃迪親自教給我們的，她是法國最先進、最進步的知識分子中最聰明的女人。 爺爺繼續和我們一起演奏音樂。

我們來到尼斯度過了七個冬天（從 1899 年到 1906 年），直到第三年，即 1901 年，我們才開始向埃莉諾林曼學習歌唱。

我從小就喜歡唱歌。 而我一直以來的夢想就是學會唱歌。 我把自己的想法告訴了爺爺，他對此反應非常積極，說他自己也已經想好了。 他開始詢問歌唱教授，得知利普曼夫人是著名的波琳·維亞多的學生，被認為是尼斯最好的老師。 我的祖父和我去找她，她住在 Boulevard Garnier，在她的小別墅裡。 利普曼夫人親切地迎接了我們，當祖父告訴她我們來這裡的目的時，得知我們是俄羅斯人，她變得非常感興趣和高興。

試鏡後，她發現我們的聲音很好，就同意和我們合作。 但她沒有立即確定我的女中音，並說在工作過程中，我的聲音會朝哪個方向發展是很清楚的——向下還是向上。

當李普曼夫人發現我有女高音時，我非常難過，並且嫉妒我的妹妹，因為李普曼夫人認出她是女中音。 我一直確信我有一個女中音，低音對我來說更自然。

利普曼夫人的課很有趣，我很高興去上課。 利普曼夫人親自為我們伴奏並教我們如何唱歌。 課程結束時，她展示了自己的藝術，演唱了歌劇中的各種詠嘆調； 例如，Meyerbeer 歌劇《先知》中Fidesz 的女低音部分，Halevy 歌劇Zhidovka 中戲劇女高音Rachel 的詠嘆調，Gounod 歌劇《浮士德》中Marguerite 的花腔詠嘆調與珍珠。 我們饒有興趣地聽著，驚嘆於她的技巧、技巧和聲音的音域，儘管聲音本身有一種令人不快、刺耳的音色，而且她的嘴巴張得又大又難看。 她陪著自己。 那時我對藝術還一知半解，但她的技藝讓我驚嘆。 然而，我的課程並不總是系統的，因為我經常喉嚨痛，不能唱歌。

祖父去世後，娜傑日達·安德烈耶芙娜和安娜·安德烈耶芙娜回到了自己的祖國。 娜傑日達的叔叔謝爾蓋·特羅菲莫維奇·奧布霍夫擔任劇院經理。 他提請注意 Nadezhda Andreevna 聲音的罕見品質和她對戲劇的熱情。 他為 1907 年初娜傑日達被莫斯科音樂學院錄取做出了貢獻。

GA Polyanovsky 寫道：“莫斯科音樂學院著名教授翁貝托·馬澤蒂 (Umberto Mazetti) 的課堂可以說是她的第二故鄉。” ——娜傑日達·安德烈耶夫娜勤奮地學習，忘記了睡眠和休息，追趕著，在她看來，迷路了。 但是健康狀況仍然很差，氣候變化突然。 身體需要更細心的照顧——童年時期的疾病會受到影響，遺傳也會影響到自己。 1908 年，就在如此成功的學習開始一年後，我不得不暫時中斷在音樂學院的學習，回到意大利接受治療。 1909 年，她在卡普里島那不勒斯的索倫托度過。

…… 娜傑日達·安德烈耶芙娜的身體一好轉，就開始準備回程。

自 1910 年 - 再次莫斯科，音樂學院，Umberto Mazetti 班級。 她仍然非常認真地參與、理解和選擇 Mazetti 系統中所有有價值的東西。 一位出色的老師是一位聰明、敏感的導師，他幫助學生學會傾聽自己的聲音，鞏固他聲音中聲音的自然流動。

奧布霍娃仍在音樂學院繼續學習，1912 年前往聖彼得堡的馬林斯基劇院試演。 在這裡，她以化名 Andreeva 演唱。 第二天早上，這位年輕的歌手在報紙上讀到，只有三位歌手在馬林斯基劇院的試鏡中脫穎而出：Okuneva，一位戲劇女高音，其他人我不記得了，還有 Andreeva，一位來自莫斯科的女中音。

23年1912月XNUMX日回到莫斯科，奧布霍娃通過了歌唱班的考試。

奧布霍娃回憶說：

“我這次考試考得很好，被任命為 6 年 1912 月 XNUMX 日在音樂學院大會堂舉行的年度集會音樂會上演唱。我演唱了 Chimene 的詠嘆調。 大廳裡滿滿的，我受到了非常熱情的接待，並多次致電。 音樂會結束時，很多人走到我面前，祝賀我的成功，祝賀我從音樂學院畢業，祝愿我在未來的藝術道路上取得更大的成就。

第二天，我讀了 Yu.S. 的評論。 Sakhnovsky，據說：“夫人。 Obukhova（Mazetti教授的班級）表演了Massenet的《Cid》中Chimene的詠嘆調，給人留下了美好的印象。 在她的歌聲中，除了出色的嗓音和出色的駕馭能力外，還能聽出真誠和溫暖，這無疑是舞台天才的標誌。

從音樂學院畢業後不久，奧布霍娃嫁給了莫斯科大劇院的僱員帕維爾·謝爾蓋耶維奇·阿爾希波夫：他負責製作和編輯部門。

直到 1916 年，當這位歌手進入莫斯科大劇院時，她在全國各地舉辦了多場音樂會。 XNUMX 月，奧布霍娃在莫斯科大劇院首次亮相，飾演黑桃皇后中的波琳娜。

“首秀！ 藝術家靈魂中的記憶，有什麼能比得上今天的記憶呢？ 滿懷希望，我走上了莫斯科大劇院的舞台，如同走進了自己的家。 在我三十多年的工作生涯中，這座劇院一直是我的家。 我的大半生都在這裡度過，我所有的創作樂趣和好運都與這個劇院有關。 可以這麼說，在我從事藝術活動的這些年裡，我從未在任何其他劇院的舞台上表演過。

12 年 1916 月 XNUMX 日 Nadezhda Andreevna 被介紹到戲劇“Sadko”中。 從第一場演出開始，這位歌手就成功地傳達了形象的溫暖和人性——畢竟，這些都是她才華的顯著特徵。

在劇中與奧布霍娃一起演出的 NN Ozerov 回憶說：“NA Obukhova 在第一場演出當天演唱，這對我來說意義重大，她塑造了一個令人驚嘆的完整而美麗的忠實、充滿愛心的俄羅斯女性形象，“諾夫哥羅德佩內​​洛普”——柳巴娃。 天鵝絨般的聲音，以音色之美而著稱，歌手處理聲音的自由，歌唱中感情的迷人力量始終是 NA Obukhova 表演的特徵”。

於是她開始與俄羅斯舞台上的許多傑出歌手、指揮、導演合作。 然後奧布霍娃本人成為了這些名人之一。 她在莫斯科大劇院的舞台上演唱了二十五場以上的晚會，每一場都是俄羅斯聲樂和舞台藝術的一顆明珠。

EK Katulskaya 寫道：

“首先，我記得 Obukhova – Lyubasha（“沙皇的新娘”） – 熱情、衝動和果斷。 她無論如何都為自己的幸福而戰，為對友誼的忠誠，為她的愛而戰，沒有這些她就活不下去。 娜傑日達·安德烈耶夫娜用動人的溫暖和深情演唱了歌曲“親愛的媽媽，快點裝備……”； 這美妙的歌聲在寬闊的波浪中響起，讓聽者為之傾倒……

娜傑日達·安德烈耶芙娜在歌劇《Khovanshchina》中創作的瑪莎形象，堅韌不拔的意志和熱情的靈魂，屬於歌手的創作高度。 憑藉一貫的藝術一致性，她生動地揭示了女主人公內在的宗教狂熱，這種狂熱讓位於熾熱的激情和愛情，以至為安德烈公爵做出自我犧牲。 美妙的俄語抒情歌曲《寶寶出來了》就像瑪莎的算命一樣，是聲樂表演的代表作之一。

在歌劇《不朽的科舍伊》中，娜傑日達·安德烈耶夫娜塑造了一個令人驚嘆的科舍耶夫娜形象。 在這張圖片中感受到了“邪惡之美”的真實化身。 歌手的聲音裡充滿了可怕而無情的殘忍，伴隨著對伊凡·科羅列維奇的深切熱愛和對公爵夫人的痛苦嫉妒。

NA 創造了明亮的音色和富有表現力的語調。 奧布霍夫在童話歌劇“雪姑娘”中描繪的春天燦爛而詩意的形象。 Vesna-Obukhova以她迷人的聲音和真誠的語調，威嚴而精神，散發著陽光，溫暖和愛，用她美妙的懸臂征服了觀眾，這個部分充滿了。

她高傲的瑪麗娜，冷酷無情的對手艾達·阿姆內里斯，熱愛自由的卡門，詩意的甘娜和波琳娜，渴望權力、勇敢而奸詐的黛利拉——所有這些派對風格和性格各不相同，娜傑日達·安德烈耶夫娜能夠在其中傳達最微妙的感受，融合音樂和戲劇形象。 即使在 Lyubava（Sadko）的一小部分，Nadezhda Andreevna 也創造了一個令人難忘的俄羅斯女性詩意形象 - 一個充滿愛心和忠誠的妻子。

她的所有表演都被深沉的人情味和生動的情感所溫暖。 歌唱氣息作為一種藝術表達方式，均勻、流暢、平靜地流淌，找到歌手必須創造的形式來裝飾聲音。 聲音在所有音域中均勻、豐富、明亮地響起。 宏偉的鋼琴，沒有任何張力的強音，她獨特的“天鵝絨”音符，“奧布霍夫”的音色，這個詞的表現力——一切都旨在揭示作品的理念、音樂和心理特徵。

娜傑日達·安德烈耶夫娜 (Nadezhda Andreevna) 作為室內歌手在歌劇舞台上贏得了同樣的聲譽。 演奏各種音樂作品——從民歌和古老的浪漫曲（她以無可比擬的技巧演奏）到復雜的古典詠嘆調和俄羅斯和西方作曲家的浪漫曲——娜傑日達·安德烈耶夫娜表現出與歌劇表演一樣微妙的風格感和非凡的氣質藝術轉化能力。 她在眾多音樂廳演出，以其藝術魅力征服了觀眾，與他們建立了精神交流。 無論誰在歌劇表演或音樂會上聽到過娜傑日達·安德烈耶夫娜的表演，都會終其一生對她光彩奪目的藝術產生狂熱的崇拜。 這就是天賦的力量。”

事實上，奧布霍娃在 1943 年生命的巔峰時期離開了歌劇舞台，投身於音樂會活動並取得了同樣非凡的成功。 她在 40 年代和 50 年代特別活躍。

歌手的年齡通常很短。 然而，娜傑日達·安德烈耶芙娜 (Nadezhda Andreevna) 即使在 XNUMX 歲高齡時，在室內音樂會上的表演也以其女中音獨特音色的純淨和深情而令觀眾驚嘆不已。

3 年 1961 月 26 日，娜傑日達·安德列夫娜 (Nadezhda Andreevna) 在演員之家舉行了一場獨唱音樂會，14 月 XNUMX 日，她在那裡演唱了整場音樂會。 這場音樂會最終成為娜傑日達·安德列夫娜的絕唱。 XNUMX 月 XNUMX 日，她在費奧多西亞 (Feodosia) 休養後突然死去。