尼古拉·維塔利耶維奇·李森科 (Mykola Lysenko) |

米科拉·里森科

N. Lysenko 將他的多才多藝的活動（作曲家、民俗學家、表演者、指揮、公眾人物）奉獻給了民族文化，他是烏克蘭作曲家學校的創始人。 烏克蘭人民的生活，他們原創的藝術，是孕育李森科才華的土壤。 他的童年在波爾塔瓦地區度過。 流浪樂團的演奏、軍團管弦樂隊、家庭音樂晚會，最重要的是——男孩熱情地參與其中的民歌、舞蹈、儀式遊戲——“所有這些豐富的材料都沒有白費，”李森科在他的著作中寫道自傳》，彷彿一滴一滴治癒的活水注入幼小的心靈。 工作時間到了，剩下的就是把那些材料翻譯成筆記，它不再是別人的，從小就被靈魂感知，被心靈掌握。

1859 年，李森科進入哈爾科夫自然科學學院，然後進入基輔大學，在那裡他與激進的學生建立了親密關係，一頭扎進了音樂和教育工作。 他的諷刺歌劇小冊子“Andriashiada”在基輔引起了公眾的強烈抗議。 在 1867-69 年。 李森科就讀於萊比錫音樂學院，就像年輕的格林卡在意大利時意識到自己是一名純正的俄羅斯作曲家一樣，萊比錫的李森科最終堅定了獻身於烏克蘭音樂的決心。 他完成並出版了 2 部烏克蘭民歌集，並開始創作 TG Shevchenko 的宏大（83 首聲樂作品）循環“Music for the Kobzar”。 總的來說，烏克蘭文學、與 M. Kotsyubinsky、L. Ukrainka、I. Franko 的友誼對李森科來說是一種強烈的藝術衝動。 正是通過烏克蘭詩歌，社會抗議的主題進入了他的作品，這決定了他許多作品的意識形態內容，從合唱團“Zapovit”（在舍甫琴科站）開始，以國歌“永恆的革命者”結束（在弗蘭科車站），於 1905 年首次演出，以及歌劇《埃涅阿斯紀》（根據 I. Kotlyarevsky – 1910 年）——對專制制度最糟糕的諷刺。

在 1874-76 年。 李森科在聖彼得堡與 N. Rimsky-Korsakov 一起學習，會見了 Mighty Handful 的成員 V. Stasov，在鹽城的音樂部門（工業展覽、音樂會的地方）投入了大量的時間和精力被關押在那裡），在那裡他免費領導了一個業餘合唱團。 被李森科吸收的俄羅斯作曲家的經驗結果證明是非常富有成果的。 它允許在一個新的、更高的專業水平上進行民族和泛歐文體模式的有機融合。 “我永遠不會拒絕根據俄羅斯藝術的偉大樣本來研究音樂，”李森科在 1885 年寫信給 I. Franko。技能。 他創作了許多民間旋律的編曲（超過 600 首），寫了幾部科學著作，其中最重要的是論文“小俄羅斯思想的音樂特徵和科布扎爾·韋雷賽演唱的歌曲的特徵”（1873 年）。 然而，李森科始終反對狹隘的民族志和“小俄羅斯人”。 他對其他國家的民間傳說同樣感興趣。 他不僅錄製、處理和演奏了烏克蘭歌曲，還錄製、處理和演奏了波蘭、塞爾維亞、摩拉維亞、捷克、俄羅斯的歌曲，由他領導的合唱團的曲目包括從帕萊斯特里納到 M. Mussorgsky 和 ​​C.聖桑。 李森科是 H. Heine、A. Mickiewicz 詩歌的第一位烏克蘭音樂詮釋者。

李森科的作品以聲樂流派為主：歌劇、合唱作品、歌曲、浪漫主義，儘管他也是交響樂、一些室內樂和鋼琴作品的作者。 但民族身份和作者個性最鮮明的體現在聲樂上，李森科的歌劇（不包括青年歌劇，共有10部）標誌著烏克蘭古典音樂劇的誕生。 抒情喜劇《Natalka-Poltavka》（根據 I. Kotlyarevsky 的同名戲劇改編 – 1889 年）和民間音樂劇 Taras Bulba（根據 N. Gogol 的小說 – 1890 年創作）成為歌劇創作的巔峰之作。 儘管得到了俄羅斯音樂家，尤其是柴可夫斯基的積極支持，這部歌劇並未在作曲家生前上演，觀眾直到 1924 年才熟悉它。李森科的社會活動是多方面的。 他是第一個在烏克蘭組織業餘合唱團的人，走遍城市和鄉村舉辦音樂會。 1904 年，在李森科的積極參與下，基輔開設了一所音樂戲劇學校（自 1918 年起，音樂戲劇學院以他的名字命名），烏克蘭最年長的作曲家 L. Revutsky 就讀於此。 1905 年，李森科組織了巴揚協會，2 年後——舉辦音樂晚會的烏克蘭俱樂部。

有必要在困難的條件下捍衛烏克蘭專業藝術的民族認同權，這與沙皇政府旨在歧視民族文化的沙文主義政策背道而馳。 1863 年的通告說：“沒有特殊的小俄語，沒有也不可能有。”音樂社區。 李森科孜孜不倦的無私奉獻，得到了同胞的高度讚賞。 李森科創作和社會活動的 25 週年和 35 週年已經變成了民族文化的盛大慶典。 “人們理解他工作的偉大”（M.高爾基）。

O·阿維揚諾娃