“盧浮宮音樂家”管弦樂隊（Les Musiciens du Louvre）|

盧浮宮的音樂家

1982 年由指揮家馬克明可夫斯基在巴黎創立的歷史樂器管弦樂團。 從一開始，集體創作活動的目標就是複興法國對巴洛克音樂的興趣，以及在那個時代的樂器上進行歷史正確的表演。 幾年後，該管弦樂隊贏得了巴洛克和古典音樂最好的詮釋者之一的聲譽，在增加人們對巴洛克音樂的關注方面發揮了重要作用。 “盧浮宮音樂家”的曲目最初包括夏龐蒂埃、呂利、拉莫、馬萊、穆雷的作品，然後又補充了格魯克和亨德爾的歌劇，包括那些當時很少演出的歌劇（“忒修斯”、“阿瑪迪斯” Gal”、“Richard the First”等），後來——莫扎特、羅西尼、柏遼茲、奧芬巴赫、比才、瓦格納、福雷、柴可夫斯基、斯特拉文斯基的音樂。

1992 年，在“盧浮宮音樂家”的參與下，凡爾賽巴洛克音樂節（格魯克的“Armide”）開幕，1993 年，里昂歌劇院（“輝騰”）翻新大樓開幕” 由 Lully）。 與此同時，斯特拉德拉的清唱劇施洗者聖約翰由馬克明可夫斯基指揮的管弦樂隊與國際獨奏家團隊錄製，被留聲機雜誌譽為“巴洛克音樂的最佳聲樂錄音”。 1999 年，盧浮宮的音樂家們與攝影師兼電影製作人威廉·克萊因合作，製作了亨德爾清唱劇彌賽亞的電影版。 與此同時，他們在薩爾茨堡的三一音樂節上首次亮相拉莫的歌劇 Platea，在隨後的幾年裡，他們演出了亨德爾 (Ariodant、Acis 和 Galatea)、格魯克 (Orpheus 和 Eurydice)、奧芬巴赫 (Pericola) 的作品.

2005年，他們首次在薩爾茨堡夏季音樂節上演出（莫扎特的“米特里達梯斯，本都之王”），之後他們又多次帶著亨德爾、莫扎特和海頓的主要作品回歸。 同年，閔可夫斯基創建了“盧浮宮音樂家工作室”——一個吸引年輕觀眾觀看學術音樂會的大型教育項目。 與此同時，拉莫的管弦樂CD“想像交響曲”發行——這個“盧浮宮的音樂家”節目仍然是最受歡迎的節目之一，這一季在歐洲八個城市演出。 2007 年，英國衛報稱該樂團為世界上最好的樂團之一。 該團隊與 Naïve 廠牌簽訂了獨家合同，很快便發行了海頓倫敦交響曲的唱片，後來發行了舒伯特所有交響曲的唱片。 2010年，盧浮宮音樂家樂團成為維也納歌劇院歷史上第一支受邀參與亨德爾阿爾西納歌劇演出的樂團。

由“盧浮宮音樂家”參與的歌劇表演和歌劇音樂會演出取得了巨大成功。 其中包括蒙特威爾第的《Poppea 加冕》和莫扎特的《后宮綁架案》（普羅旺斯地區艾克斯）、莫扎特的《所有女人都這樣》和格魯克的《俄耳甫斯》和《歐律狄刻》（薩爾茨堡）、格魯克的《阿爾賽斯特》和《陶里斯的伊菲吉尼亞》。 , 比才的卡門, 莫扎特的費加羅的婚禮, 奧芬巴赫的霍夫曼故事集, 瓦格納的仙女 (巴黎), 莫扎特的三部曲 – 達龐特 (凡爾賽), 格魯克的阿爾米德 (維也納), 瓦格納的飛翔的荷蘭人 (凡爾賽), 格勒諾布爾, 維也納, 巴塞羅那) . 樂團曾在東歐、亞洲、南美和北美巡演。 本季的亮點包括萊斯·霍夫曼在不來梅和巴登-巴登的音樂會表演、在波爾多歌劇院上演奧芬巴赫的佩里科拉和在喜歌劇院上演馬斯內的瑪儂，以及兩次歐洲巡演。

1996/97賽季，球隊遷至格勒諾布爾，並得到市政府的支持至2015年，期間冠以“盧浮宮音樂家-格勒諾布爾”之名。 今天，樂團仍然以格勒諾布爾為基地，並得到奧弗涅-羅訥-阿爾卑斯大區伊澤爾省、法國文化部和奧弗涅-羅訥-阿爾卑斯大區地區文化局的財政支持。

資料來源：meloman.ru