魯杰羅·萊昂卡瓦洛 |

魯杰羅·萊昂卡瓦洛

“……我父親是法庭庭長，我母親是那不勒斯著名藝術家的女兒。 我開始在那不勒斯學習音樂，8歲進入音樂學院，16歲獲得大師文憑，我的作曲教授是Serrao，鋼琴Chesi。 在期末考試時，他們演奏了我的清唱劇。 然後我進入了博洛尼亞大學的語言學院，以提高我的知識。 我師從意大利詩人 Giosuè Caroucci，20 歲獲得文學博士學位。 然後我去埃及進行藝術之旅，拜訪我的叔叔，他是宮廷音樂家。 突如其來的戰爭和英國對埃及的佔領打亂了我所有的計劃。 我口袋裡沒有一分錢，穿著阿拉伯連衣裙，勉強離開埃及，最終來到馬賽，我的流浪開始了。 我教音樂課，在歌舞廳表演，在音樂廳為紅娘子寫歌，“R. Leoncavallo 寫了關於他自己的文章。

最後，祝你好運。 作曲家回到了他的家鄉，並出席了 P. Mascagni 的 Rustic Honor 的勝利。 這場表演決定了萊昂卡瓦洛的命運：他產生了只寫歌劇和只寫新風格的熱情。 情節立刻浮現在腦海：以歌劇的形式再現他在十五歲時目睹的可怕的生活事件：他父親的貼身男僕愛上了一個流浪的女演員，她的丈夫抓住了這對戀人，殺死了他的妻子和誘惑者。 Leoncavallo 只用了五個月的時間為 Pagliacci 寫劇本和配樂。 這部歌劇於 1892 年在年輕的 A. Toscanini 的指導下在米蘭上演。 成功是巨大的。 “Pagliacci”立即出現在歐洲的各個舞台上。 歌劇與馬斯卡尼的《鄉村榮譽》在同一天晚上開始上演，從而標誌著一種新的藝術趨勢——真實主義的凱旋行進。 歌劇Pagliacci的序幕被宣佈為Verism宣言。 正如評論家所指出的，這部歌劇的成功很大程度上歸功於作曲家具有傑出的文學天賦。 帕亞采夫的劇本由他自己撰寫，非常簡潔、動態、對比鮮明，人物人物輪廓浮雕。 所有這些明亮的戲劇動作都體現在令人難忘的、情感開放的旋律中。 萊昂卡瓦洛沒有使用通常的延長詠嘆調，而是賦予了意大利歌劇在他之前所不知道的充滿情感力量的動態詠嘆調。

在《帕利亞西亞人》之後，這位作曲家又創作了 19 部歌劇，但沒有一部能像第一部那樣成功。 萊昂卡瓦洛以不同的體裁寫作：他有歷史劇（“來自柏林的羅蘭” – 1904 年，“美第奇” – 1888 年），戲劇悲劇（“吉普賽人”，基於 A. Pushkin 的詩 – 1912 年），喜劇歌劇（“瑪雅人” ” – 1910 年），輕歌劇（“馬爾布魯克” – 1910 年，“玫瑰女王” – 1912 年，“初吻” – 1923 年後等），當然還有真正的歌劇（“波西米亞人” – 1896 年和“紮紮”——1900 年）。

除了歌劇類型的作品外，萊昂卡瓦洛還創作了交響樂作品、鋼琴曲、浪漫曲和歌曲。 但只有《帕格里亞奇》仍然繼續成功地登上了全世界的歌劇舞台。

M·德沃爾金娜