定音鼓：對樂器、作曲、歷史、聲音、演奏技巧的描述
定音鼓屬於古代出現的樂器類別，但迄今為止並沒有失去其相關性：它們的聲音可以如此多樣化，以至於音樂家，從經典到爵士樂，都積極地使用設計，演奏各種流派的作品。
什麼是定音鼓
定音鼓是一種具有一定音高的打擊樂器。 它由幾個碗（通常從 2 到 7 個）組成，形狀類似於鍋爐。 製造材料是金屬（通常是銅，不太常見的是銀、鋁）。 朝向音樂家的部分（上部），塑料或皮革覆蓋，一些型號在底部配有共鳴器孔。
聲音是通過帶有圓形尖端的特殊棒提取的。 製作棒的材料會影響聲音的高度、豐滿度和深度。
所有現有定音鼓品種（大、中、小）的音域大約等於一個八度。
該裝置
儀器的主要部分是一個巨大的金屬外殼。 它的直徑，取決於型號，品種為 30-80 厘米。 琴身尺寸越小，定音鼓的聲音就越高。
一個重要的細節是從上面適合結構的膜。 它由用螺釘固定的箍固定。 螺絲可以擰緊或鬆開——音色、提取聲音的高度取決於此。
琴身的形狀也會影響聲音：半球形會使樂器聽起來更響亮，而拋物線則會使樂器變得低沉。
帶有螺絲機構的型號的缺點是無法在播放過程中更改設置。
配備踏板的設計更受歡迎。 一種特殊的機制允許您隨時更改設置，並且還具有先進的聲音製作能力。
主要設計的一個重要補充是棍子。 有了它們，音樂家敲擊膜，得到想要的聲音。 棒由各種材料製成，其選擇會影響聲音（常見的選擇是簧片、金屬、木材）。
發展歷程
定音鼓被認為是地球上最古老的樂器之一，它們的歷史早在我們這個時代到來之前就已經開始了。 古希臘人使用某種大鍋形的鼓——大聲的聲音在戰鬥前用來恐嚇敵人。 美索不達米亞的代表也有類似的裝置。
戰鼓在 XNUMX 世紀訪問了歐洲。 據推測，它們是由十字軍戰士從東方帶來的。 最初，好奇心被用於軍事目的：定音鼓之戰控制了騎兵的行動。
在 XNUMX 世紀，該儀器看起來與現代模型幾乎相同。 在十七世紀，他被介紹給演奏古典作品的管弦樂隊。 著名作曲家（J. Bach、R. Strauss、G. Berlioz、L. Beethoven）為定音鼓譜曲。
隨後，該樂器不再是經典的專有財產。 它在流行歌手中很受歡迎，被新民間爵士音樂家使用。
定音鼓演奏技巧
表演者只受制於該劇的一些技巧：
- 單打。 一種允許您同時使用一個或多個捲軸的常用方法。 通過衝擊力，觸摸膜的頻率，音樂愛好者可以提取任何可用高度、音色、音量的聲音。
- 顫音。 假設使用一兩個定音鼓。 接收在於快速重複再現一種聲音、兩種不同的聲音、諧音。
- 滑音。 類似的音樂效果可以通過在配備有踏板機構的樂器上演奏來實現。 有了它，從聲音到聲音的平滑過渡。
傑出的定音鼓演奏家
在熟練演奏定音鼓的音樂家中，主要有歐洲人：
- Siegfried Fink，教師，作曲家（德國）；
- Anatoly Ivanov，指揮家、打擊樂手、教師（俄羅斯）；
- James Blades，打擊樂手，打擊樂器書籍的作者（英國）；
- Eduard Galoyan，教師，交響樂團藝術家（蘇聯）；
- Victor Grishin，作曲家、教授、科學著作作者（俄羅斯）。
