弗拉迪斯拉夫·皮亞夫科 |
歌手

弗拉迪斯拉夫·皮亞夫科 |

弗拉迪斯拉夫·皮亞夫科

出生日期
04.02.1941
死亡日期
06.10.2020
職業
歌手
聲音類型
男高音
國家
俄羅斯、蘇聯

1941 年出生於克拉斯諾亞爾斯克市的一個僱員家庭。 母親 – Piavko Nina Kirillovna(生於 1916 年),來自 Kerzhaks 的土生土長的西伯利亞人。 他在出生前就失去了父親。 妻子——Arkhipova Irina Konstantinovna,蘇聯人民藝術家。 孩子們——維克多、柳德米拉、瓦西里薩、德米特里。

1946 年,Vladislav Piavko 進入克拉斯諾亞爾斯克邊疆區 Kansky 區 Taezhny 村的一所中學一年級,在那裡他在音樂領域邁出了第一步,參加了 Matysik 的私人手風琴課程。

不久,弗拉迪斯拉夫和他的母親前往北極圈,前往封閉的諾里爾斯克市。 母親在北方入伍,得知她年輕時的一個朋友是諾里爾斯克的政治犯之一——巴欣·尼古拉·馬爾科維奇(Bakhin Nikolai Markovich,生於 1912 年),一個命運驚人的人:戰前是製糖廠的技工,戰時是軍級戰鬥機飛行員,晉升上將軍銜。 在蘇軍攻占科尼斯堡後,他作為“人民公敵”被降職並流放到諾里爾斯克。 在諾里爾斯克,作為一名政治犯,他積極參與了一家機械廠、一家硫酸廠和一家焦化廠的開發和建設,並在那裡擔任機械部門的負責人,直到獲釋。 斯大林死後獲釋,無權前往大陸。 直到 1964 年,他才獲准前往大陸旅行。這個了不起的男人成為 Vladislav Piavko 的繼父,並在超過 25 年的時間裡影響了他的成長和世界觀。

在諾里爾斯克,V. Piavko 首先在第一中學學習了幾年。 作為一名高中生,他和大家一起為新的紮波利亞尼克體育場——共青城公園奠定了基礎,他在裡面種了樹,然後在同一個地方為未來的諾里爾斯克電視演播室挖了坑,他很快就不得不在這個地方挖坑。擔任電影攝影師。 然後他去工作,並從諾里爾斯克工作青年學校畢業。 他曾在諾里爾斯克聯合鐵路公司擔任司機、Zapolyarnaya Pravda 的自由撰稿人、礦工俱樂部劇院工作室的藝術總監,甚至還曾在以 VV 馬雅可夫斯基命名的城市戲劇劇院擔任臨時演員。 1 年代,未來的蘇聯人民藝術家格奧爾基·日熱諾夫在那里工作。 在諾里爾斯克的同一個地方,V.Pyavko 進入了一所音樂學校,手風琴班。

從職業青年學校畢業後,弗拉迪斯拉夫·皮亞夫科嘗試了 VGIK 表演系的考試,並進入了列昂尼德·特勞伯格當年招募的莫斯科電影公司的高級導演課程。 但是,在決定不帶他去 VGIK 之後,弗拉迪斯拉夫就直接從考試中去了軍事登記和入伍辦公室,並要求被送到軍事學校。 他被派往列寧紅旗砲兵學校的科洛姆納勳章。 通過考試後,他成為了俄羅斯最古老的軍事學校的學員,前身是米哈伊洛夫斯基,現在是科洛姆納軍事工程火箭炮學校。 這所學校引以為豪的不僅是它培養了不止一代的軍官,他們忠實地為俄羅斯服務,保衛祖國,他們在軍事武器的發展中寫下了許多光輝的篇章,例如軍事設計師莫辛,他創造了著名的三線步槍,在第一次世界大戰和衛國戰爭期間一直戰鬥不敗。 這所學校還為俄羅斯著名藝術家尼古拉·雅羅申科和同樣著名的雕塑家克洛特(他的馬雕塑裝飾聖彼得堡阿尼奇科夫橋)在其城牆內學習而感到自豪。

正如他們所說,在一所軍校裡,弗拉迪斯拉夫·皮亞夫科(Vladislav Piavko)“切斷”了他的聲音。 他是學校第一師第三砲台的隊長,在 3 年代後期,科洛姆納是莫斯科大劇院未來獨奏家的第一位聽眾和鑑賞家,當時他的聲音在節日遊行期間響徹整個城市。

13 年 1959 月 1960 日,在莫斯科度假期間,學員 V. Piavko 在馬里奧·德爾·摩納哥和伊琳娜·阿爾希波娃的參與下參加了《卡門》的演出。 這一天改變了他的命運。 坐在畫廊裡,他意識到自己的位置在舞台上。 一年後,弗拉迪斯拉夫·皮亞夫科(Vladislav Piavko)勉強從大學畢業,很難從軍隊辭職,他進入了以 AV Lunacharsky 命名的 GITIS,在那裡他接受了更高的音樂和導演教育,專攻藝術家和音樂劇導演(1965-1965)。 在這些年裡,他在榮譽藝術工作者謝爾蓋·雅科夫列維奇·雷布里科夫(Sergei Yakovlevich Rebrikov)班學習歌唱藝術,並獲得了優秀的大師:蘇聯人民藝術家鮑里斯·亞歷山德羅維奇·波克羅夫斯基,M. Yermolova 劇院的藝術家,俄羅斯聯邦榮譽藝術家Semyon Khaananovich Gushansky,羅曼劇院 » Angel Gutierrez 的導演兼演員。 同時修讀音樂劇導演班——列昂尼德·巴拉托夫,著名歌劇導演,時任蘇聯莫斯科大劇院總導演。 從 GITIS 畢業後,弗拉迪斯拉夫·皮亞夫科於 300 年參加了蘇聯莫斯科大劇院實習組的激烈競爭。 那一年,在 XNUMX 名申請者中,只有六名被選中:弗拉迪斯拉夫·帕申斯基和維塔利·納爾托夫(男中音)、尼娜和涅利亞·列別傑夫(女高音,但不是姐妹)以及康斯坦丁·巴斯科夫和弗拉迪斯拉夫·皮亞夫科(男高音)。

1966年XNUMX月,V. Piavko參加了莫斯科大劇院“Cio-Cio-san”的首演,表演了平克頓的角色。 首映禮上的主角由 Galina Vishnevskaya 擔任。

1967年,他被派往意大利斯卡拉劇院進行為期兩年的實習,師從雷納托·帕斯托里諾和恩里科·皮亞扎。 蘇聯“斯卡拉”劇院的學員組成通常是多國的。 在這些年裡,Vacis Daunoras(立陶宛)、Zurab Sotkilava(格魯吉亞)、Nikolay Ogrenich(烏克蘭)、Irina Bogacheva(俄羅斯列寧格勒)、Gedre Kaukaite(立陶宛)、Boris Lushin(俄羅斯列寧格勒)、Bolot Minzhilkiev(吉爾吉斯斯坦)。 1968 年,Vladislav Piavko 與 Nikolai Ogrenich 和 Anatoly Solovyanenko 一起在 Kommunale 劇院參加了佛羅倫薩的烏克蘭文化日。

1969年,在意大利完成實習後,他與Nikolai Ogrenich和Tamara Sinyavskaya一起參加了在比利時舉行的國際聲樂比賽,並與N. Ogrenich一起獲得了男高音第一名和小金獎。 並且在決賽選手“以票數”爭奪大獎賽的過程中,他獲得了第三名。 1970 年,在莫斯科舉行的國際柴可夫斯基比賽中獲得銀牌和第二名。

從那一刻起,V. Piavko 在莫斯科大劇院開始了緊張的工作。 戲劇男高音中最難的部分一個接一個地出現在他的劇目中:《卡門》中的何塞,以及世界著名的《卡門》,伊琳娜·阿爾希波娃,《鮑里斯·戈杜諾夫》中的偽裝者。

在 1970 年代初期,弗拉迪斯拉夫·皮亞夫科(Vladislav Piavko)連續四年是唯一一位演奏《阿依達》(Aida)的拉達梅斯(Radames)和《吟遊詩人》(Il trovatore)的曼里科(Manrico),同時以托斯卡(Tosca)的卡瓦拉多西(Cavaradossi)、“普斯科維揚卡(Pskovityanka)”中的米哈伊爾·圖查(Mikhail Tucha)等主要男高音部分來補充他的曲目。 “伊奧蘭特”,安德烈·霍萬斯基在“霍萬希那”中。 1975年,他獲得了第一個榮譽稱號——“俄羅斯聯邦榮譽藝術家”。

1977 年,弗拉迪斯拉夫·皮亞夫科(Vladislav Piavko)憑藉在《死亡之魂》中的諾茲德列夫和在卡特琳娜·伊茲梅洛娃(Katerina Izmailova)中的謝爾蓋的表演征服了莫斯科。 1978年被授予“蘇俄人民藝術家”榮譽稱號。 1983年與尤里·羅戈夫(Yuri Rogov)共同參與創作故事片《你是我的喜悅,我的折磨……》,擔任編劇和導演。 與此同時,皮亞夫科在這部電影中擔任主角,作為伊琳娜·斯科布采娃的搭檔,並演唱。 這部電影的情節樸實無華,人物關係隱隱約約地表現出來,幕後的東西明顯留下了很多,顯然是因為這部電影有很多音樂,既有古典音樂,也有歌曲。 但是,當然,這部電影最大的優點是音樂片段聽起來很飽滿,樂句沒有被剪輯師的剪刀剪掉,導演決定,不完整讓觀眾感到厭煩。 同年1983年,在電影拍攝期間,他被授予“蘇聯人民藝術家”榮譽稱號。

1984 年 XNUMX 月,他在意大利獲得了兩枚獎章:個人金牌“Vladislav Piavko – The Great Guglielmo Ratcliff”和利沃諾市文憑,以及歌劇協會之友 Pietro Mascagni 頒發的銀牌意大利作曲家 P. Mascagni Guglielmo Ratcliff 演奏了歌劇中最難的男高音部分。 這部歌劇誕生一百多年來,皮亞夫科是第四位多次在劇院現場演出該部分的男高音,也是第一位在男高音故鄉意大利獲得金質獎章的俄羅斯男高音,用於表演意大利作曲家的歌劇。

這位歌手經常在全國和國外巡迴演出。 他是許多國際歌劇和室內音樂節的參與者。 這位歌手的聲音被希臘和英國、西班牙和芬蘭、美國和韓國、法國和意大利、比利時和阿塞拜疆、荷蘭和塔吉克斯坦、波蘭和格魯吉亞、匈牙利和吉爾吉斯斯坦、羅馬尼亞和亞美尼亞、愛爾蘭和哈薩克斯坦的觀眾聽到,和許多其他國家。

1980 年代初期,VI Piavko 開始對教學產生興趣。 他被邀請到音樂劇藝術家學院獨唱系的GITIS。 在五年的教學工作中,他培養了幾位歌手,其中早逝的維亞切斯拉夫·舒瓦洛夫繼續演唱民歌和言情,成為全聯廣播電視台的獨唱; 尼古拉·瓦西里耶夫成為蘇聯莫斯科大劇院首席獨奏家,俄羅斯聯邦榮譽藝術家; 柳德米拉·馬戈梅多娃在莫斯科大劇院接受了兩年的訓練,然後通過比賽被柏林的德國國家歌劇院團錄取,擔任主要的女高音曲目(艾達、托斯卡、伊爾·特洛瓦托雷的萊奧諾拉等); Svetlana Furdui 曾在阿拉木圖的哈薩克歌劇院擔任獨奏演員數年,然後前往紐約。

1989 年,V. Piavko 成為德國國家歌劇院(柏林國家歌劇院)的獨奏演員。 自 1992 年以來,他一直是蘇聯(現俄羅斯)創意學院的正式成員。 1993年因出演《卡瓦拉多西》及在意大利南部舉辦的一系列歌劇音樂會被授予“吉爾吉斯斯坦人民藝術家”稱號和“西斯泰尼諾金匾”。 1995年,他因參加歌唱雙年展:莫斯科-聖彼得堡音樂節而獲得火鳥獎。 總的來說,這位歌手的曲目包括大約 25 個主要歌劇部分,包括拉達梅斯和格里什卡庫特馬、卡瓦拉多西和吉東、何塞和沃德蒙、曼里科和赫爾曼、古列爾莫拉特克利夫和偽裝者、洛里斯和安德烈霍萬斯基、諾茲德雷夫等。

他的室內曲目包括拉赫瑪尼諾夫和布拉霍夫、柴可夫斯基和瓦爾拉莫夫、里姆斯基-科薩科夫和維爾斯托夫斯基、格林卡和鮑羅丁、托斯蒂和威爾第等人的 500 多部浪漫文學作品。

在和。 Piavko 還參與了大型清唱劇形式的表演。 他的曲目包括拉赫瑪尼諾夫的《鐘聲》和威爾第的《安魂曲》、貝多芬的《第九交響曲》和斯克里亞賓的《第一交響曲》等。他作品中的一個特殊位置是格奧爾基·瓦西里耶維奇·斯維里多夫的音樂、他的浪漫文學、週期。 弗拉迪斯拉夫·皮亞夫科(Vladislav Piavko)是謝爾蓋·葉賽寧(Sergei Yesenin)的詩句中著名的循環“離開俄羅斯”的第一位表演者,他將其與循環“木製俄羅斯”一起錄製在光盤上。 這張錄音中的鋼琴部分由傑出的俄羅斯鋼琴家阿爾卡季·塞維多夫演奏。

在他的一生中,弗拉迪斯拉夫·皮亞夫科(Vladislav Piavko)作品的一個組成部分是世界各國人民的歌曲——俄語、意大利語、烏克蘭語、布里亞特語、西班牙語、那不勒斯語、加泰羅尼亞語、格魯吉亞語......蘇聯人民藝術家尼古拉·涅克拉索夫(Nikolai Nekrasov)任聯合廣播電視總台指揮,在世界多個國家巡迴演出,錄製了西班牙、那不勒斯和俄羅斯民歌兩首獨奏唱片。

在 1970-1980 年代,應編輯的要求,在蘇聯報紙和雜誌的頁面上,弗拉迪斯拉夫·皮亞夫科發表了關於莫斯科音樂活動的評論和文章,以及他的同胞歌手的創作肖像:S. Lemeshev、L. Sergienko ,A.索科洛夫等人。 在 1996-1997 年的《旋律》雜誌上,他出版了他未來的著作《活著的日子》的其中一章,講述了格里什卡·庫特瑪 (Grishka Kuterma) 的形象。

VIPyavko 將大量時間用於社交和教育活動。 自 1996 年以來,他一直擔任 Irina Arkhipova 基金會的第一副總裁。 自 1998 年起 – 國際音樂人物聯盟副主席和敖德薩國際歌劇節“金冠”組織委員會的常任成員。 2000 年,在 Vladislav Piavko 的倡議下,Irina Arkhipova 基金會出版社成立,出版了一本關於 S.Ya 的書。 Lemeshev 開始了一系列“音樂世界的明珠”。 自 2001 年起,VI Piavko 成為國際音樂人物聯盟的第一任副主席。 榮獲“為祖國立功”四級勳章和7枚勳章。

弗拉迪斯拉夫·皮亞夫科(Vladislav Piavko)年輕時喜歡運動:他是古典摔跤運動的大師,1950 年代後期在輕量級(最高 62 公斤)中獲得西伯利亞和遠東青年冠軍。 在她的空閒時間,她喜歡幻燈片和寫詩。

在莫斯科生活和工作。

PS 他於 6 年 2020 月 80 日在莫斯科去世,享年 XNUMX 歲。 他被安葬在新聖女公墓。

發表評論