柴可夫斯基的兒童作品

彼佳，彼佳，你怎麼可以！使用理換煙鬥！ ——這是他疏忽的侄子的憤怒叔叔粗暴地使用的一句話，他辭去了司法部名義顧問的職務，轉而為音樂守護神尤特佩服務。侄子的名字是 彼得·伊里奇·柴可夫斯基.

今天，當彼得·伊里奇的音樂聞名於世時，當國際比賽舉行時。柴可夫斯基，來自各國的學院派音樂家都參與其中，可以說彼佳放棄法學並沒有白費。

彼得·伊里奇的作品中包含許多為他贏得世界聲譽的嚴肅作品，但他也創作了兒童容易理解和接受的音樂。柴可夫斯基的兒童作品為許多人從童年起就熟悉。誰沒聽過《草更綠》這首歌？ – 許多人唱著、哼著這首歌，常常沒有懷疑這首音樂是屬於柴可夫斯基。

柴可夫斯基－兒童音樂

彼得·伊里奇第一次轉向兒童主題是他的《兒童專輯》的創作，作曲家的創作是由於他與聾啞男孩科利亞·康拉迪（他的弟弟莫傑斯特·伊里奇·柴可夫斯基的學生）的交流。

歌劇《奧爾良少女》中的《法國古歌》和《吟遊詩人之歌》是同一個旋律，柴可夫斯基在創作時使用了正宗的16世紀中世紀曲調。夢幻深情的音樂，讓人想起古老的民謠，讓人聯想到古代大師的畫作，獨特地再現了中世紀法國的氣息。人們可以想像城市裡有城堡，街道上鋪著石頭，人們穿著古老的衣服，騎士們衝上去營救公主。

而我的心情卻完全不同。清晰的節奏、明亮的聲音、乾巴巴的鼓聲，營造出行進中的士兵和諧地敲著步伐的形象。英勇的指揮官在前，鼓手列隊，戰士們胸前勳章閃閃發光，旗幟在隊形上傲然飄揚。

《兒童專輯》是柴可夫斯基為兒童表演而創作的。今天在音樂學校，了解彼得·伊里奇的作品是從這些作品開始的。

說起柴可夫斯基的兒童音樂，就不能不提到大家從小就熟悉的16首歌曲。

1881年，詩人普列謝耶夫送給彼得‧伊里奇一本詩集《雪花蓮》。這本書可能成為兒童歌曲創作的動力。這些歌曲是給孩子聽的，而不是表演的。

只要引用《春天》這首歌的第一句就足以立即明白我們在談論什麼樣的作品：“草是綠色的，陽光是燦爛的。”

哪個孩子不知道奧斯特洛夫斯基的童話《雪姑娘》？但很少孩子知道柴可夫斯基為這場演出創作音樂。

《雪少女》是彼得伊里奇作品中真正的傑作：色彩豐富、光線充足、色彩絢麗、色彩絢麗。當柴可夫斯基為《雪少女》創作音樂時，他已經33歲了，但即便如此，他還是莫斯科音樂學院的教授。不錯吧？他選擇了“鼓”，成為了一名教授，但他本可以成為一名普通的掛名顧問。

柴可夫斯基為每部劇目（總共 12 部）都選擇了俄羅斯詩人作品中的題詞。 《一月》的音樂之前是普希金的詩《壁爐旁》中的詩句，《二月》中的詩句是維亞澤姆斯基的詩《謝肉節》中的詩句。每個月都有自己的畫面、自己的情節。五月有白夜，八月有收穫，九月有狩獵。

是否有可能對像《葉甫蓋尼·奧涅金》這樣的作品保持沉默，孩子們更熟悉的是普希金的小說，他們被迫在學校學習摘錄？

同時代的人並不欣賞這部歌劇。直到20世紀，史坦尼斯拉夫斯基才為歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》注入了新的生命。如今這部歌劇在俄羅斯和歐洲的劇場舞台上都取得了成功和勝利。

再次是亞歷山大·謝爾蓋耶維奇·普希金，因為這部歌劇是根據他的作品寫的。帝國劇院董事會向彼得·伊里奇·柴可夫斯基訂購了這部歌劇。

“三、七、A！” ——伯爵夫人的鬼魂的話，赫爾曼像咒語一樣重複了一遍，因為她答應他三連勝。

在柴可夫斯基的兒童作品中，最有名的當然是《兒童專輯》和《16首兒童歌曲》。但是，在彼得·伊里奇的作品中，有很多作品不能明確地稱為“柴可夫斯基的兒童音樂”，但儘管如此，它們對成人和兒童來說同樣有趣——這就是芭蕾舞劇《睡美人》的音樂，「 《胡桃鉗》、歌劇《伊奧蘭塔》、《切列維奇基》等。