尤里·哈圖耶維奇·捷米爾卡諾夫 |

尤里·捷米爾卡諾夫

10 年 1938 月 1941 日出生於納爾奇克。 他的父親 Temirkanov Khatu Sagidovich 是卡巴爾達-巴爾卡爾自治共和國藝術部的負責人，是作曲家謝爾蓋·普羅科菲耶夫的朋友，後者在 XNUMX 年納爾奇克撤離期間工作。 著名的莫斯科藝術劇院的部分劇團也被疏散到這裡，其中有在城市劇院演出的涅米羅維奇-丹琴科、卡恰洛夫、莫斯科文、契訶夫。 他父親的環境和戲劇氛圍成為未來音樂家熟悉高雅文化的墊腳石。

Yuri Temirkanov 的第一任老師是 Valery Fedorovich Dashkov 和 Truvor Karlovich Sheybler。 後者是格拉祖諾夫的學生，畢業於彼得格勒音樂學院，作曲家和民俗學家，他對尤里藝術視野的拓展做出了巨大貢獻。 捷米爾卡諾夫完成學業後，決定最好讓他在涅瓦河畔的城市繼續學業。 因此，在納爾奇克，尤里·哈圖耶維奇·特米爾卡諾夫 (Yuri Khatuevich Temirkanov) 被預定了通往列寧格勒的道路，這座城市塑造了他作為一名音樂家和一個人。

1953 年，尤里·捷米爾卡諾夫進入列寧格勒音樂學院中等特殊音樂學校，師從米哈伊爾·米哈伊洛維奇·別利亞科夫的小提琴班。

離開學校後，捷米爾卡諾夫就讀於列寧格勒音樂學院（1957-1962）。 在格里戈里·伊薩耶維奇·金茨堡 (Grigory Isaevich Ginzburg) 帶領的中提琴班學習時，尤里同時參加了伊利亞·亞歷山德羅維奇·穆辛 (Ilya Aleksandrovich Musin) 和尼古拉·謝苗諾維奇·拉比諾維奇 (Nikolai Semenovich Rabinovich) 的指揮班。 第一個向他展示了指揮手藝的高難度技術，第二個則教會了他以嚴肅的態度對待指揮這個職業。 這促使 Y.Temirkanov 繼續他的學業。

從1962年到1968年，捷米爾卡諾夫又是一名學生，然後是指揮系的研究生。 1965年從歌劇和交響樂指揮專業畢業後，他在列寧格勒馬利歌劇和芭蕾舞劇院首次亮相，演出了威爾第的戲劇《茶花女》。 那些年其他最重要的指揮作品包括多尼采蒂的《愛情藥水》（1968 年）、格甚溫的《波吉與貝絲》（1972 年）。

1966年，28歲的捷米爾卡諾夫在莫斯科第二屆全蘇指揮比賽中獲得一等獎。 比賽結束後，他立即與 K. Kondrashin、D. Oistrakh 和莫斯科愛樂交響樂團一起在美國巡迴演出。

從 1968 年到 1976 年，尤里·特米爾卡諾夫 (Yuri Temirkanov) 領導列寧格勒愛樂樂團的學術交響樂團。 1976年至1988年任基洛夫（現馬林斯基）歌劇芭蕾舞劇院藝術總監兼首席指揮。 在他的領導下，劇院上演了普羅科菲耶夫的《戰爭與和平》（1977）、謝德林的《死魂靈》（1978）、《彼得一世》（1975）、《普希金》（1979）等標誌性作品A. Petrov (1983)、Eugene Onegin (1982) 和 PI Tchaikovsky (1984) 的 The Queen of Spades、MP Mussorgsky (1986) 的 Boris Godunov，這些成為該國音樂生活中的重大事件，並標誌著通過高獎項。 不僅是列寧格勒的音樂愛好者，還有許多其他城市的音樂愛好者都夢想著能參加這些表演！

莫斯科大劇院的藝術總監 GA Tovstonogov 在基洛夫斯基聽完《葉甫蓋尼·奧涅金》後，對捷米爾卡諾夫說：“你在決賽中如何演繹奧涅金的命運……”（在“哦，我的悲慘命運！”之後）

與劇院團隊一起，Temirkanov 多次前往許多歐洲國家巡迴演出，這在著名團隊的歷史上是第一次——英國、日本和美國。 他是第一個將與基洛夫劇院管弦樂隊的交響音樂會付諸實踐的人。 Y. Temirkanov 在許多著名的歌劇舞台上成功指揮。

1988 年，尤里·捷米爾卡諾夫被選為俄羅斯榮譽團體——以 DD 肖斯塔科維奇命名的聖彼得堡愛樂樂團學術交響樂團的首席指揮和藝術總監。 “我很自豪能成為一名選修指揮。 如果我沒記錯的話，這是音樂文化史上第一次由集體自己決定誰來領導它。 直到現在，所有指揮都是“從上面任命的”，尤里·特米爾卡諾夫 (Yuri Temirkanov) 談到他的當選時說。

就在那時，Temirkanov 制定了他的基本原則之一：“你不能讓音樂家成為別人意志的盲目執行者。 只有參與，只有意識到我們都在一起做一件共同的事情，才能產生預期的結果。 而且他不用等太久。 在 Yu.Kh 的領導下。 Temirkanov，聖彼得堡愛樂樂團的權威和聲望增加了非凡。 1996年，它被公認為俄羅斯最好的音樂會組織。

尤里·特米爾卡諾夫曾與許多世界上最大的交響樂團合作演出：費城交響樂團、音樂廳（阿姆斯特丹）、克利夫蘭、芝加哥、紐約、舊金山、聖塞西莉亞、愛樂樂團：柏林、維也納等。

自 1979 年以來，Y. Temirkanov 一直擔任費城和倫敦皇家交響樂團的首席客座指揮，並自 1992 年起擔任後者的指揮。 隨後，尤里·特米爾卡諾夫 (Yuri Temirkanov) 擔任德累斯頓愛樂樂團（自 1994 年起）和丹麥國家廣播交響樂團（自 1998 年起）的首席客座指揮。 在慶祝與倫敦皇家交響樂團合作 XNUMX 週年之後，他辭去了首席指揮一職，保留了該樂團名譽指揮的頭銜。

在阿富汗發生軍事事件後，Y. Temirkanov 成為第一位應紐約愛樂樂團邀請前往美國巡迴演出的俄羅斯指揮家，並於 1996 年在羅馬指揮了一場慶祝聯合國成立 50 週年紀念音樂會。 2000 年 XNUMX 月，尤里·特米爾卡諾夫成為巴爾的摩交響樂團（美國）的首席指揮和藝術總監。

尤里·特米爾卡諾夫 (Yuri Temirkanov) 是 60 世紀最偉大的指揮家之一。 跨過他的 XNUMX 歲生日的門檻，這位大師正處於名望、名望和世界認可的頂峰。 他以明朗的氣質、堅毅的意志、深邃的表演思想和宏大的內涵，取悅於聽眾。 “這是一位外表冷酷卻隱藏著激情的指揮家。 他的手勢常常出乎意料，但總是克制，他的雕刻方式，用他悅耳的手指塑造聲音質量，使數百名音樂家組成了一個宏偉的管弦樂隊”（“Eslain Pirene”）。 “Temirkanov 充滿魅力，與他的生活、工作和形象融為一體的管弦樂隊合作……”（《新聞》）。

Temirkanov 的創作風格是原創的，以其鮮明的表現力而著稱。 他對不同時代作曲家風格的特點很敏感，巧妙地、富有靈感地詮釋了他們的音樂。 他的精通以大師級指揮的技巧而著稱，並受制於對作者意圖的深刻理解。 尤里·捷米爾卡諾夫在促進俄羅斯古典音樂和現代音樂方面的作用在俄羅斯和世界其他國家都尤為重要。

大師能夠輕鬆與任何音樂團體建立聯繫並解決最困難的表演任務的能力令人欽佩。

尤里·特米爾卡諾夫 (Yuri Temirkanov) 錄製了大量 CD。 1988年，與BMG唱片公司簽訂專屬合約。 廣泛的唱片包括與列寧格勒愛樂樂團學術交響樂團、倫敦皇家愛樂樂團、紐約愛樂樂團合作的唱片……

1990 年，Temirkanov 與哥倫比亞藝術家一起錄製了一場獻給 PI 柴可夫斯基誕辰 150 週年的慶祝音樂會，獨奏家馬友友、I. Perlman、J. Norman 參加了這場音樂會。

S. Prokofiev 為電影“Alexander Nevsky”（1996 年）錄製的音樂和 D. Shostakovich 的第七交響曲（7 年）獲得了 Sgatt 獎提名。

尤里·特米爾卡諾夫 (Yuri Temirkanov) 慷慨地與年輕指揮家分享他的技能。 他是以納·里姆斯基-科薩科夫命名的聖彼得堡音樂學院教授，許多外國學院的名譽教授，包括美國國際科學院、工業學院、教育學院和藝術學院的榮譽院士。 他定期在柯蒂斯學院（費城）、曼哈頓音樂學院（紐約）和 Academia Chighana（意大利錫耶納）開設大師班。

Yu.Kh. 捷米爾卡諾夫 – 蘇聯人民藝術家（1981 年）、俄羅斯聯邦人民藝術家（1976 年）、卡巴爾達-巴爾卡爾蘇維埃社會主義共和國人民藝術家（1973 年）、俄羅斯聯邦社會主義共和國功勳藝術家（1971 年）、兩次獲得蘇聯國家獎（1976 年） , 1985), 以 MI Glinka (1971) 命名的 RFSSR 國家獎獲得者。 他被授予列寧勳章（1983 年）、“祖國功勳”三級勳章（1998 年）、保加利亞西里爾和美多迪烏斯勳章（1998 年）。

根據他的工作性質，Temirkanov 必須與最令人驚嘆和最聰明的人，國內外傑出的文化和藝術人物進行交流。 他為與 I. Menuhin、B. Pokrovsky、P. Kogan、A. Schnittke、G. Kremer、R. Nureyev、M. Plisetskaya、R. Shchedrin、I. Brodsky、V. Tretyakov、M羅斯特羅波維奇、S.小澤等許多音樂家和藝術家。

在聖彼得堡生活和工作。