四分之五的鑰匙圈
一個四五分之一的音圈或簡單的五分之一圈是一種方便快捷地記住其中所有鍵和鍵符號的方案。
五度圈的頂部是C大調； 順時針 - 尖銳的鍵，其主音位於原始 C 大調主音的完美五度； 逆時針 - 一圈平調，也位於純五度，但僅向下。
同時，隨著每個新鍵順時針繞五度圈移動時，升號的數量逐漸增加（從一個到七個），而逆時針移動時，分別從一個鍵到另一個，降號的數量增加（也從一到七）。
音樂中有多少個鍵？
在音樂中，主要使用 30 個鍵，其中一半是大調，另一半是小調。 大調和小調根據變化的關鍵標誌——升號和降號——的重合原則形成對。 具有相同符號的鍵稱為並行鍵。 因此，總共有 15 對平行鍵。
在 30 個鍵中，有兩個沒有符號——它們是 C 大調和 A 小調。 14 個鍵有升號（從 14 到 14 個，按升號的順序 FA DO SOL RELA MI SI），在這 XNUMX 個鍵中，XNUMX 個是大調，XNUMX 個是小調。 另外 XNUMX 個鍵有降號（類似地，從 XNUMX 到 XNUMX，但僅按降號 C MI LA RE SOL DO FA 的順序），其中也有 XNUMX 個大調和 XNUMX 個小調。
可以在此處下載音樂家在練習中使用的所有鍵及其符號的表格，打印並用作備忘單。
說明：五度圈是如何形成的？
該方案中的第五個是最重要的區間。 為什麼是純五？ 因為五度是從物理上（聲學上）從一種聲音移動到另一種聲音的最自然的方式，而這種簡單的音程是自然而然誕生的。
因此， 尖銳的琴鍵以純五度向上排列。 第一個五度是從音符“到”構建的，即來自 C 大調的主音，一個沒有符號的純調。 從“do”開始的第五個是“do-sol”。 這意味著音符“G”成為五度循環中下一個鍵的主音，它將是 G 大調的鍵，並且將有一個符號——升 F。
我們已經從聲音“sol” - “sol-re”構建了下一個五度，產生的聲音“re”是第五圈的下一個調的主音 - D大調的主音，其中有兩個標誌——兩個升號（fa 和 do）。 隨著每建立一個五度，我們將收到新的升號鍵，升號的數量會越來越多，直到達到七個（直到所有步驟都升起）。
因此，如果我們從“到”開始構建五度音階，那麼我們會得到以下一系列鍵： G大調（1升）、D大調（2升）、A大調（3升）、E大調（4升）、B大調（5升）、F大調（6升）、C大調（7升） . 結果證明，許多錄製的主音範圍如此之廣，以至於必須從低音譜號開始錄製並在高音譜號中完成。
添加升號的順序是：FA、DO、SOL、RE、LA、MI、SI。 升號也以純五度的間隔相互隔開。 這與此有關。 每個新的升號出現在音階的第七度，我們在“如何記住鍵中的符號”一文中談到了這一點。 相應地，如果新調的主音不斷地移開一個純五度，那麼它們的第七步也將彼此移開一個純五度。
降大調以純五度向下排列 從到”。 同樣，隨著每個新鍵的出現，音階中的單位數量也會增加。 平鍵範圍如下： 降F大調（2個降）、降B大調（3個降）、降E大調（4個降）、降A大調（5個降）、降D大調（6個降）、降G大調（7個降）和降C主要（XNUMX個單位）。
單位的出現順序：SI，MI，LA，RE，SALT，DO，FA。 降號，就像升號一樣，以五度添加，只是向下。 此外，降號的順序與四度圓的降號分支的鍵順序相同，從降B大調開始。
好吧，現在，最後，我們將展示整個調子圈，其中，為了完整起見，我們還將為所有專業添加平行未成年人。
順便說一句，五度圈不能嚴格地稱為一個圈，它是一種螺旋，因為在某個階段 由於音高的巧合，一些音調相交。 此外，五度圈不是封閉的，它可以用新的、更複雜的帶有雙變記號的鍵繼續 - 雙升號和雙降號（這樣的鍵在音樂中很少使用）。 我們將分別討論匹配音調，但稍後再討論。
“四五分圈”這個名字是怎麼來的？
到目前為止，我們只考慮過五度音圈的運動，而從未提到過四度音。 那麼他們為什麼會在這裡？ 為什麼該計劃的全名聽起來與“四五分圈”一模一樣？
事實是，第四個是第五個區間的反轉。 如果你不以五度移動，而是以四度移動，則可以獲得相同範圍的圓音調。
例如，銳鍵不能按純五度向上排列，而是純四度向下排列。 你得到相同的行：
平調不能按純五度向下排列，而是純四度向上排列。 結果還是一樣的：
等音等鍵
音樂中的和聲是聲音中元素的重合，但它們在名稱、拼寫或名稱上的差異。 等音等於可以是簡單的音符：例如，升 C 和降 D。 非諧性也是音程或和弦的特徵。 在這種情況下，我們將處理 等音等鍵，分別，這些鍵的音階也會在聲音上重合。
正如我們已經註意到的，這樣的 音調一致的聲音出現在五度圓的尖銳和平坦分支的交點處。 這些是具有大量字符的鍵 - 具有五個、六個或七個升號或降號。
以下鍵是等音的：
- B 大調（5 個升號）和 C 大調（7 個降號）
- 平行於命名的升 G 小調（5 個升號）和 A 小調（7 個降號）；
- 升 F 大調（6 個升號）和降 G 大調（6 個降號）；
- 與它們平行的是，升 D 小調和降 E 小調具有相同的符號數；
- 升 C 大調（7 個升號）和降 D 大調（5 個降號）；
- 與這些結構平行的是升 A 小調（也是 7 個升號）和降 B 小調（5 個降號）。
第五圈按鍵怎麼用？
首先， 五度圈可以用作學習所有鍵及其符號的方便備忘單。
第二， 通過五度圈，可以很容易地確定兩個鍵之間的符號差異。 為此，只需計算從原始密鑰到我們要比較的扇區的扇區數。
例如，G 大調和 E 大調之間的區別是三個扇區，因此是三個小數位。 C大調和降A大調之間有4個降號之差。
五分之一的圓圈最清楚地顯示了符號的差異，分為扇區。 為了使圓的圖像緊湊，可以使用字母指定來編寫其中的鍵：
最後，該 第三， 在五分之一的圈內，你可以立即建立一個或另一個鍵的“近親”，即 確定第一親緣關係的音調。 他們 與原始密鑰位於同一扇區（平行）並且在每一側相鄰。
例如，對於 G 大調、E 小調（在同一扇區），以及 C 大調和 A 小調（左側的相鄰扇區），D 大調和 B 小調（右側的相鄰扇區）將被視為此類相關鍵.
以後我們會回到對相關密鑰的更詳細的研究，然後我們將學習他們搜索的所有方式和秘密。
一點關於五度圈的歷史
沒有人確切地知道五度圈是誰發明的。 但類似系統的早期描述包含在遙遠的 1679 年的手稿中——尼古拉·迪萊茨基 (Nikolai Diletsky) 的作品“音樂語法”中。 他的書旨在教教堂歌手。 他把大音階的圈稱為“歡快的音樂輪”，將小音階的圈稱為“悲傷的音樂”的輪。 Musikia——這個詞從斯拉夫語翻譯為“音樂”。
現在，當然，這部作品的興趣主要是作為歷史和文化的豐碑，理論論文本身不再符合現代性的要求。 然而，可以說，從那時起，五度圈在教學實踐中變得根深蒂固，幾乎進入了所有著名的俄羅斯音樂理論教科書。
親愛的朋友們！ 如果關於五分之一圈的問題還沒有用完，那麼一定要把它們寫在這篇文章的評論中。 臨別之際，請你聽聽好聽的音樂。 讓它成為今天 米哈伊爾·伊万諾維奇·格林卡的著名浪漫曲《雲雀》（詩人尼古拉·庫科爾尼克的詩句）。 歌手——維多利亞·伊万諾娃。
