話題 |

來自希臘主題，點亮。 – 依據是什麼

作為音樂作品或其一部分的基礎的音樂結構。 由於音樂形象的重要性、發展構成主題的動機的能力以及重複（準確或多樣），主題在作品中的主導地位得到肯定。 主題是音樂發展的基礎，是音樂作品形式形成的核心。 在許多情況下，主題不受開發（情節主題；代表整個作品的主題）。

專題比例。 和生產中的非主題材料。 可以不同：從手段。 主題中性結構的數量（例如，發展部分中的情節主題），直到 T. 完全征服整體的所有元素。 產品。 可以是單暗的，也可以是多暗的，T. 與彼此建立各種關係：從非常親密的親屬關係到激烈的衝突。 整個建築群是主題性的。 文章中的現象構成了它的主題。

t的特徵和結構。 與製作的類型和形式密切相關。 作為一個整體（或其部分，其基礎是這個 T.）。 顯著不同，例如，T. fugue, T. Ch. 的構造規律。 奏鳴曲快板的部分，T. 奏鳴曲交響曲的慢速部分。 循環等T.諧音。 warehouse 以句號的形式，以及句子的形式，以簡單的 2 或 3 部分形式陳述。 在某些情況下，T. 沒有定義。 封閉形式。

“T”的概念。 忍受的手段。 歷史進程的變化。 發展。 該術語最早出現在 16 世紀，借用修辭學，當時經常與其他概念在含義上重合：cantus firmus、soggetto、tenor 等。X. Glarean（“Dodecachordon”，1547）稱 T.osn。 G. Tsarlino (“Istitutioni harmonche”, III, 1558) 稱 T. 或 passagio 為旋律的旋律（cantus firmus）所賦予的聲音（男高音）或聲音。 以改變的形式執行 cantus firmus 的一行（與 soggetto 形成對比——一種不改變 cantus firmus 的聲音）。 16 世紀的理論家博士。 通過還使用術語 inventio 以及術語 tema 和 subjectum 以及 soggetto 來加強這種區別。 在 17 世紀，這些概念之間的差異被消除，它們成為同義詞； 因此，subject 作為 T. 的同義詞在西歐得到了保留。 音樂學家。 升至 20 世紀。 在二樓。 2 – 一樓。 17 世紀的術語“T”。 主要指定主要音樂。 神遊思想。 提出了古典音樂理論。 T. fugues 的構建原則基於 Ch。 到。 關於 JS 巴赫賦格曲中主題構成的分析。 Polyphonic T. 通常是單音的，它直接流入後續的音樂發展中。

在二樓。 2世紀在維也納古典音樂家和這一時期其他作曲家的作品中形成的諧音思想改變了T.在他們作品中的性格。 T. – 整個旋律和聲。 複雜的; 理論和發展之間有明顯的區別（G. Koch 在 Musicalisches Lexikon, TI 18, Fr./M., 2 中引入了“主題作品”的概念）。 “T”的概念。 適用於幾乎所有的諧音形式。 諧音 T. 與復音相比，具有更明確的含義。 邊界和清晰的內部。 清晰度，通常更大的長度和完整性。 這樣的 T. 是繆斯的一部分，在某種程度上是孤立的。 prod.，其中“包括其主要特徵”（G. Koch），這反映在二樓使用的德語術語 Hauptsatz 中。 1802 世紀以及術語“T”。 （Hauptsatz 也意味著奏鳴曲快板中的 T. ch. 部分）。

19 世紀的浪漫主義作曲家，普遍依靠在維也納古典作品中發展起來的樂器的構造和使用規律，顯著擴大了主題藝術的範圍。 更重要和獨立。 構成音調的主題開始發揮作用（例如，在 F. Liszt 和 R. Wagner 的作品中）。 對主題的渴望增加。 整個產品的統一性，導致一元論的出現（另見主旋律）。 主題主義的個性化體現在紋理節奏價值的增加。 和音色特徵。

在 20 世紀使用 19 世紀主題主義的某些模式。 與新現象相關聯：對複調元素的吸引力。 主題主義（DD Shostakovich、SS Prokofiev、P. Hindemith、A. Honegger 等），將主題壓縮為最短的動機結構，有時是二音或三音（IF Stravinsky、K. Orff，DD Shostakovich 的最後作品). 然而，在一些作曲家的作品中，語調主題主義的意義落空了。 有這樣的塑造原則，與此相關的 T. 的前一個概念的應用已變得不完全合理。

在許多情況下，極端的開發強度使得無法使用結構良好、清晰可辨的樂器（所謂的無旋律音樂）：源材料的呈現與其開發相結合。 但是，保留了發揮發展基礎作用且功能接近T的元素。 這些是將整個繆斯聚集在一起的特定間隔。 織物（B. Bartok，V. Lutoslavsky），動機元素的系列和一般類型（例如，十二音），結構節奏，音色特徵（K. Penderetsky，V. Lutoslavsky，D. Ligeti）。 為了分析這種現象，一些音樂理論家使用了“分散主題論”的概念。

參考文獻： Mazel L.，音樂作品的結構，M.，1960 年； Mazel L., Zukkerman V.，音樂作品分析，（第 1 部分），音樂元素和小形式分析方法，M.，1967 年； Sposobin I.，音樂形式，M.，1967 年； Ruchyevskaya E.，音樂主題的功能，L.，1977 年； Bobrovsky V.，音樂形式的功能基礎，M.，1978； Valkova V.，關於“音樂主題”概念的問題，在書中：音樂藝術與科學，卷。 3, M., 1978; Kurth E., Grundlagen des linearen Kontrapunkts。 巴赫旋律複調曲，伯爾尼，1917 年，1956 年

VB瓦爾科娃