迪米特里·米特羅普洛斯 (Mitropoulos, Dimitri) |

米特羅普洛斯，迪米特里

米特羅普洛斯是現代希臘送給世界的第一位傑出藝術家。 他出生在雅典，是一個皮革商人的兒子。 他的父母首先想讓他成為一名牧師，然後他們試圖將他認定為一名水手。 但 Dimitri 從小就喜歡音樂，並設法讓所有人相信這是他的未來。 十四歲時，他已經熟記古典歌劇，鋼琴彈得很好——儘管他還很年輕，但他還是被雅典音樂學院錄取了。 米特羅普洛斯在這裡學習鋼琴和作曲，創作音樂。 他的作品包括梅特林克的歌劇《比阿特麗斯》，音樂學院當局決定由學生上演。 C. Saint-Saens 出席了本次演出。 作者的才華給他留下了深刻的印象，他指揮了他的作曲，他在一份巴黎報紙上寫了一篇關於他的文章，並幫助他有機會在布魯塞爾（與 P. Gilson）和柏林（與 F .布索尼）。

完成學業後，米特羅普洛斯於 1921 年至 1925 年在柏林國家歌劇院擔任助理指揮。 他對指揮如此著迷，以至於他很快就幾乎放棄了作曲和鋼琴。 1924年，這位年輕的藝術家成為雅典交響樂團的指揮，並迅速開始聲名鵲起。 他出訪法國、德國、英國、意大利等國家，在蘇聯巡迴演出，他的藝術也受到高度讚賞。 那些年，這位希臘藝術家演奏了普羅科菲耶夫的《第三協奏曲》，彈奏鋼琴，指揮管弦樂隊，演繹出非凡的光彩。

1936年，應S. Koussevitzky的邀請，米特羅普洛斯首次訪美。 三年後，在戰爭開始前不久，他終於移居美國，並迅速成為美國最受歡迎和最受歡迎的指揮家之一。 波士頓、克利夫蘭、明尼阿波利斯是他人生和職業生涯的階段。 從 1949 年開始，他（起初與斯托科夫斯基一起）領導了美國最好的樂隊之一，紐約愛樂樂團。 1958 年，他病了，離開了這個職位，但直到他生命的最後幾天，他繼續在大都會歌劇院演出，並在美國和歐洲進行了廣泛的巡迴演出。

在美國的多年工作成為米特羅普洛斯的繁榮時期。 他以出色的經典詮釋者、現代音樂的熱心宣傳者而著稱。 米特羅普洛斯是第一個將歐洲作曲家的許多作品介紹給美國公眾的人； 在他的指導下在紐約舉行的首演包括 D. Shostakovich 的小提琴協奏曲（與 D. Oistrakh）和 S. Prokofiev 的交響協奏曲（與 M. Rostropovich）。

米特羅普洛斯經常被稱為“神秘指揮家”。 的確，他的外在舉止非常奇特——他不帶棍子指揮，手臂和手的動作極其簡潔，有時公眾幾乎察覺不到。 但這並不妨礙他獲得巨大的表演表現力，音樂形式的完整性。 美國評論家 D. Yuen 寫道：“米特羅普洛斯是指揮家中的大師。 他和他的管弦樂隊一起演奏，就像霍洛維茨彈鋼琴一樣，勇敢而敏捷。 立刻，他的技巧似乎毫無問題：管弦樂隊對他的“觸感”做出反應，就好像它是一架鋼琴一樣。 他的手勢暗示著多色。 瘦弱，嚴肅，像一個和尚，一上台，他並沒有立即說出他身上蘊藏著什麼樣的馬達。 但是當音樂在他的手下流動時，他就變了。 他身體的每一部分都隨著音樂有節奏地移動。 他的雙手伸向太空，他的手指似乎收集了所有以太的聲音。 他的臉反映了他演奏的音樂的每一個細微差別：這裡充滿了痛苦，現在它變成了開放的微笑。 像任何演奏家一樣，米特羅普洛斯不僅以閃亮的煙火表演，而且以他的整個個性吸引了觀眾。 他擁有托斯卡尼尼的魔法，在他踏上舞台的那一刻就會產生電流。 管弦樂隊和觀眾都在他的控制之下，彷彿被施了魔法。 即使在收音機裡，你也能感受到他充滿活力的存在。 一個人可能不愛米特羅普洛斯，但一個人不能對他漠不關心。 那些不喜歡他的解釋的人不能否認，這個人用他的力量、他的熱情和他的意志帶著他的聽眾。 每個聽過他的人都清楚他是個天才的事實……”。

L. Grigoriev, J. 普拉特克