艾琳法瑞爾 |

艾琳法瑞爾

儘管她在歌劇奧林匹斯山上的職業生涯相對短暫，但艾琳·法瑞爾被許多人認為是她那個時代的主要戲劇女高音之一。 這位歌手在與唱片業的關係中有著幸福的命運：她錄製了許多個人項目（包括“輕”音樂），參與了整個歌劇的錄製，並取得了巨大的成功。

有一次，《紐約郵報》的一位音樂評論家（在 1966 年的音樂季中）用以下熱情洋溢的方式談到了法瑞爾的聲音：“[她的聲音]……聽起來像喇叭的聲音，好像火熱的天使加布里埃爾似乎預示著新千年。”

事實上，她在很多方面都是一位不同尋常的歌劇女主角。 不僅因為她在歌劇、爵士樂和流行歌曲等相反的音樂元素中感到自由，而且從某種意義上說，她過著一個簡單人的絕對普通的生活方式，而不是一個女主角。 她嫁給了一名紐約警察，如果她不得不遠離家人——她的丈夫、兒子和女兒——平靜地拒絕合同。

艾琳·法瑞爾 1920 年出生於康涅狄格州威利曼蒂克。她的父母是雜耍歌手兼演員。 艾琳早期的音樂天賦使她在 20 歲時成為一名固定的電台表演者。她的崇拜者之一是她未來的丈夫。

艾琳·法瑞爾已經通過廣播和電視節目為廣大觀眾所熟知，她於 1956 年在舊金山歌劇舞台上首次亮相（在凱魯比尼的《美狄亞》中擔任主角）。

大都會歌劇院首席執行官魯道夫·賓不喜歡他邀請到大都會歌劇院的歌手在他負責的劇院牆外取得第一次成功，但最終他邀請了法雷爾（她當時已經 40 歲）舊）於 1960 年上演亨德爾的《阿爾塞斯特》。

1962 年，這位歌手以佐丹奴飾演的安德烈·切尼爾 (André Chénier) 的身份在大都會藝術博物館 (Met) 以馬達萊娜 (Maddalena) 的身份開啟了這一季。 她的搭檔是羅伯特·梅里爾。 法瑞爾在五個賽季（共 45 場演出）中以六個角色出現在大都會，並於 1966 年 XNUMX 月再次以馬達萊娜的身份告別劇院。 多年後，這位歌手承認她經常感受到來自 Bing 的壓力。 然而，她並沒有對如此晚在著名舞台上的首次亮相感到感動：“一直以來，我都忙於廣播或電視上的工作，再加上音樂會和錄音棚裡沒完沒了的會議。”

這位藝術家也是紐約愛樂樂團最受歡迎的季票獨奏家，並把大師倫納德·伯恩斯坦（Leonard Bernstein）列為她最喜歡的指揮家。 他們最臭名昭著的合作之一是 1970 年瓦格納的《特里斯坦與伊索爾德》節選音樂會，法瑞爾在其中與男高音傑斯·托馬斯合唱了一段二重唱（2000 年那天晚上的錄音以 CD 形式發行。）

1959 年，她在斯波萊托（意大利）的音樂節上演出時，她在流行音樂界取得了突破。 她舉辦了一場古典詠嘆調的音樂會，然後參加了威爾第的《安魂曲》的演出，幾天后，她取代了生病的路易斯·阿姆斯特朗，與他的管弦樂隊一起在音樂會上演奏民謠和藍調。 這一驚人的 180 度大轉彎在當時的公眾中引起了轟動。 她一回到紐約，哥倫比亞唱片公司的一位製作人，他聽過這位女高音演奏的爵士民謠，立即簽下她的名字來錄製這些歌曲。 她的熱門專輯包括“I've Got a Right To Sing the Blues”和“Here I Go Again”。

與其他試圖跨越經典的歌劇歌手不同，法瑞爾聽起來像是一位了解歌詞背景的優秀流行歌手。

“你必須與生俱來。 不管它出來與否，”她評論了她在“光”領域的成功。 Farrell 試圖在她的回憶錄 Can't Stop Singing 中闡述詮釋的準則——措辭、節奏自由和靈活性，以及​​在一首歌中講述整個故事的能力。

在這位歌手的職業生涯中，與好萊塢有著偶然的聯繫。 她的聲音由女演員埃莉諾·帕克（Eleanor Parker）配音，該片改編自歌劇明星瑪喬麗·勞倫斯（Marjorie Lawrence）的生平故事，被打斷的旋律（1955）。

整個 1970 年代，法瑞爾在印第安納州立大學教授聲樂，繼續演出，直到膝蓋受傷結束了她的巡迴演出生涯。 1980 年，她與丈夫一起搬到梅因，六年後將他埋葬。

雖然法瑞爾說她不想在丈夫去世後唱歌，但她還是被說服繼續錄製流行的 CD 幾年。

“我認為我保留了一部分聲音。 因此，記筆記對我來說是一件容易的事。 這表明我是多麼的愚蠢，因為事實證明這並不容易！ 艾琳·法瑞爾冷笑。 ——“而且，儘管如此，我很感謝命運，在我這樣的年紀還能唱歌”……

伊麗莎白肯尼迪。 美聯社。 K. Gorodetsky 的英文簡譯。