謝苗·斯捷潘諾維奇·古拉克-阿爾捷莫夫斯基 |
作曲家

謝苗·斯捷潘諾維奇·古拉克-阿爾捷莫夫斯基 |

胡拉克-阿特莫夫斯基種子

出生日期
16.02.1813
死亡日期
17.04.1873
職業
作曲家、歌手
聲音類型
低音男中音
國家
俄羅斯

小俄羅斯之歌——一切; 還有詩歌,還有歷史,還有父親的墳墓……無不和諧,芬芳,極其多元。 N·果戈理

在烏克蘭民間音樂的沃土上,著名作曲家和歌手 S. Gulak-Artemovsky 的才華蓬勃發展。 Gulak-Artemovsky 出生在一個鄉村牧師家庭,本應追隨父親的腳步,但這個家庭傳統被這個男孩對音樂的無所不能的渴望打破了。 1824年進入基輔神學院,謝苗開始學業有成,但很快他就對神學科目感到厭倦,學生證上出現瞭如下條目:“能力不錯,偷懶懶惰,小有成就”。 答案很簡單:這位未來的音樂家將所有的注意力和時間都投入到合唱團的歌唱中,幾乎從未出現在學校的課堂上,後來又出現在神學院。 合唱鑑賞家、俄羅斯歌唱文化專家大都會葉夫根尼 (Bolkhovitikov) 注意到了小吟唱者洪亮的高音。 現在謝苗已經在基輔聖索菲亞大教堂的大都會合唱團,然後是米哈伊洛夫斯基修道院的合唱團。 在這裡,這位年輕人在實踐中領會了具有數百年曆史的合唱音樂傳統。

1838年,格林卡先生聽到了古拉克-阿爾捷莫夫斯基的歌聲,這次會面決定性地改變了這位年輕歌唱家的命運:他跟隨格林卡來到聖彼得堡,從此全身心投入到音樂中。 在一位年長的朋友和導師古拉克-阿爾杰莫夫斯基的指導下,他在很短的時間內完成了全面的音樂發展和聲樂訓練。 在與格林卡的朋友圈——藝術家 K. Bryullov、作家 N. Kukolnik、音樂家 G. Lomakin、O. Petrov 和 A. Petrova-Vorobyeva 的創造性交流中,他進步的藝術信念得到了加強。 與此同時,結識了傑出的烏克蘭詩人革命家T.舍甫琴科,這變成了真正的友誼。 在格林卡的指導下,這位未來的作曲家堅持不懈地領悟了聲樂的奧秘和音樂邏輯的規律。 當時的歌劇《魯斯蘭和柳德米拉》擁有格林卡的思想,他寫下了古拉克-阿爾喬莫夫斯基的課程:“我正在準備他成為一名戲劇歌手,我希望我的努力不會白費……”格林卡看到在年輕的音樂家中,魯斯蘭的表演者。 為了培養舞台克制和克服演唱方式的缺點,古拉克-阿捷莫夫斯基在一位年長朋友的堅持下,經常在各種音樂晚會上演出。 一位同時代的人這樣描述他的歌聲:“聲音清新洪亮; 但他拼命地沒有說出絲毫的舉止和言語……這很煩人,我想佩服,但笑聲卻滲入了。

然而,在一位才華橫溢的老師的指導下,認真、堅持不懈的學習帶來了輝煌的成果:古拉克-阿捷莫夫斯基的首場公開音樂會就已經取得了巨大的成功。 1839-41 年,在慈善家 P. Demidov 的財政支持下,格林卡努力前往巴黎和意大利進行長途旅行,這位年輕音樂家的聲樂和作曲天賦得以蓬勃發展。 在佛羅倫薩歌劇舞台上的成功演出為古拉克-阿爾杰莫夫斯基打開了通往聖彼得堡皇家舞台的道路。 從 1842 年 1865 月到 1846 年 50 月,這位歌手一直是歌劇團的成員。 他不僅在聖彼得堡演出,還在莫斯科演出(1864-65 年、1865-XNUMX 年),還在圖拉、哈爾科夫、庫爾斯克、沃羅涅日等省級城市巡迴演出。 在 V. Bellini、G. Donizetti、KM Weber、G. Verdi 等人的歌劇中,Gulak-Artemovsky 扮演的眾多角色中,Ruslan 角色的精彩表演脫穎而出。 聽到歌劇《魯斯蘭和柳德米拉》,舍甫琴科寫道:“多麼棒的歌劇啊! 尤其是Artemovsky唱Ruslan的時候,你連後腦勺都撓了,真的! 一個很棒的歌手——你不會說什麼。 由於失聲,古拉克-阿爾捷莫夫斯基於 XNUMX 年離開舞台,在莫斯科度過了他的晚年,在那裡他的生活非常簡樸和孤獨。

一種微妙的戲劇感和對本土音樂元素——烏克蘭民間傳說——的忠實是古拉克-阿爾喬莫夫斯基作品的特點。 其中大部分與作者的戲劇和音樂會活動直接相關。 這就是傳奇故事、烏克蘭歌曲的改編和民謠原創歌曲的出現,以及主要的音樂和舞台作品——聲樂和編舞娛樂節目“烏克蘭婚禮”(1852 年),他自己的喜劇雜耍音樂“夜”的音樂仲夏節前夜”(1852 年),為戲劇“毀滅者”(1853 年)配樂。 Gulak-Artemovsky 最重要的創作——一部帶有口語對話的喜歌劇“多瑙河彼岸的哥薩克”(1863 年)——愉快地結合了善良的民間幽默和英雄愛國主義主題。 表演展現了作者不同方面的才華,既寫詞又作曲,又擔任主角。 聖彼得堡評論家注意到首映式的成功:“先生。 阿爾杰莫夫斯基展現了他出色的喜劇天賦。 他的比賽充滿了喜劇色彩:面對卡拉斯,他展現了恰到好處的哥薩克風格。 這位作曲家設法如此生動地傳達了烏克蘭音樂的慷慨旋律和煽動性的舞蹈動作技巧,以至於有時他的旋律與民間旋律難以區分。 因此,它們與民間傳說一起在烏克蘭很受歡迎。 敏銳的聽眾在首演時就感受到了這部歌劇真正的民族性。 《祖國之子》報紙的評論員寫道:“阿爾喬莫夫斯基先生的主要功績是他為喜歌劇奠定了基礎,證明了它能在我們國家,特別是在民間精神中紮根; 他是第一個在我們的舞台上引入我們本土的喜劇元素的人……我相信隨著她的每一次表演,她的成功都會增加。

事實上,Hulak-Artemovsky 的作品不僅作為第一部烏克蘭歌劇,而且作為一部生動、風景優美的作品,仍然具有重要意義。

N·扎博洛特納亞

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