塞內齊諾 (Senezino) |

塞內西諾

1650 世紀歌劇院的負責人是 prima donna (“prima donna”) 和 castrato (“primo uomo”)。 從歷史上看，使用閹人作為歌手的痕跡可以追溯到 XNUMX 世紀的最後二十年，他們在 XNUMX 左右開始入侵歌劇。 然而，蒙特威爾第和卡瓦利在他們的第一部歌劇作品中仍然使用了四種自然歌聲的服務。 但閹割藝術的真正開花是在那不勒斯歌劇中實現的。

為了讓他們成為歌手而對年輕人進行閹割可能一直存在。 但直到 1588 和 XNUMX 世紀複調和歌劇的誕生，閹割在歐洲也變得必要。 造成這種情況的直接原因是教皇禁止女性在教堂合唱團唱歌，以及在教皇國的劇院舞台上表演。 男孩被用來表演女中音和女高音部分。

但到了嗓子壞掉的年紀，已經是老練的歌手了，聲音的音色就失去了清晰和純淨。 為了防止這種情況發生，在意大利和西班牙，男孩被閹割。 手術停止了喉部的發育，終生保留了一個真實的聲音——女高音或女高音。 其間，胸腔繼續發育，甚至比一般的年輕人還要多，因此，閹人的呼氣量甚至比女高音的女性還要多。 他們聲音的強度和純淨度，即使是高音，也無法與現在的相提並論。

手術通常在 XNUMX 到 XNUMX 歲的男孩身上進行。 由於此類手術是被禁止的，所以他們總是以某種疾病或事故為藉口進行。 孩子被浸入溫牛奶浴中，並服用一劑鴉片以緩解疼痛。 男性生殖器沒有像東方那樣被切除，但睾丸被切開並排空。 年輕人變得不育，但通過高質量的手術，他們並沒有陽痿。

閹割者在文學中被嘲笑得心滿意足，主要是在小丑歌劇中，它的力量和主要表現都很出色。 然而，這些攻擊並不是指他們的歌唱藝術，而主要是指他們的外表、柔弱和越來越難以忍受的招搖。 閹人的歌聲，完美結合了童聲的音色和成年男子的肺氣，至今仍被譽為所有歌唱成就的巔峰之作。 距離他們相當遠的主要表演者之後是二流藝術家：一個或多個男高音和女聲。 首席女主角和閹人確保這些歌手沒有變得太大，特別是太感激的角色。 早在威尼斯時代，男低音就逐漸從嚴肅的歌劇中消失了。

許多意大利歌劇演員——閹割者在聲樂和表演藝術上都達到了高度完美。 在偉大的“Muziko”和“Wonder”中，在意大利被稱為閹割歌手的有 Caffarelli、Carestini、Guadagni、Pacciarotti、Rogini、Velluti、Cresentini。 其中首先有必要注意塞內西諾。

Senesino（真名 Fratesco Bernard）的估計出生日期是 1680 年。但是，他很可能實際上更年輕。 這樣的結論可以從1714年才出現在表演者名單中的事實得出。然後在威尼斯，他在Pollarolo Sr的“Semiramide”中演唱。他開始在博洛尼亞學習Senesino的歌唱。

1715 年，經理贊別卡里 (Zambekkari) 寫下了這位歌手的表演方式：

“塞內西諾仍然表現得很奇怪，他像一尊雕像一樣一動不動地站著，如果有時他做出某種姿態，那就與預期的完全相反。 他的宣敘調和尼科里尼的優美一樣糟糕，至於詠嘆調，如果他恰好在聲音中，他就會表現得很好。 但昨晚，在最好的詠嘆調中，他領先了兩個小節。

卡薩蒂是絕對無法忍受的，又因為他那無聊可憐的歌聲，又因為他過分的驕傲，和塞內西諾搭檔，他們對任何人都沒有尊重。 因此，沒有人能看到他們，幾乎所有那不勒斯人都認為他們（如果有的話）是一對自以為是的太監。 他們從不和我一起唱歌，不像在那不勒斯演出的大多數歌劇閹人。 只有這兩個我從來沒有邀請過。 現在我可以放心，每個人都對他們不好。

1719 年，塞內西諾在德累斯頓的宮廷劇院演唱。 一年後，著名作曲家亨德爾來到這裡，為他在倫敦創立的皇家音樂學院招募表演者。 貝倫施塔特和瑪格麗塔杜拉斯坦蒂與塞內西諾一起，也去了“霧濛濛的阿爾比恩”的海岸。

塞內西諾在英國呆了很長時間。 他在學院的演唱取得了巨大的成功，在博農奇尼、阿里奧斯蒂的所有歌劇中擔任主角，尤其是亨德爾的歌劇。 雖然公平地說，歌手和作曲家之間的關係並不是最好的。 塞內西諾成為亨德爾多部歌劇主要部分的第一位表演者：奧托和弗拉維烏斯（1723）、凱撒大帝（1724）、羅德琳達（1725）、西庇阿（1726）、阿德梅圖斯（1727）、《賽勒斯》和“托勒密”（1728 年）。

5年1726月1729日，亨德爾的歌劇《亞歷山大》首演，取得了巨大成功。 扮演主角的塞內西諾正處於成名的頂峰。 兩位首席女星庫佐尼（Cuzzoni）和博爾多尼（Bordoni）與他分享了成功。 不幸的是，英國人已經形成了兩個不可調和的首席女崇拜者陣營。 塞內西諾厭倦了歌手們的爭吵，說他病了，他去了他的家鄉——意大利。 早在 XNUMX 年學院倒閉後，亨德爾本人就來到塞內西諾請他回來。

因此，儘管存在種種分歧，塞內西諾從 1730 年開始，開始在亨德爾組織的一個小劇團中演出。 他在作曲家的兩部新作品 Aetius (1732) 和 Orlando (1733) 中演唱。 然而，事實證明矛盾太深了，1733年出現了最後的決裂。

隨後的事件表明，這場爭吵產生了深遠的影響。 她成為反對亨德爾的劇團，創建由 N. Porpora 領導的“貴族歌劇”的主要原因之一。 與Senesino一起，另一位傑出的“muziko”——Farinelli在這裡演唱。 出乎意料，他們相處得很好。 原因可能是法里內利是一位女高音，而塞內西諾是一位女低音。 或者，也許塞內西諾只是真誠地欽佩一位年輕同事的技能。 支持第二個的故事發生在 1734 年 A. Hasse 的歌劇“Artaxerxes”在倫敦皇家劇院的首映式上。

在這部歌劇中，塞內西諾第一次與法里內利一起演唱：他扮演了一個憤怒的暴君，而法里內利則是一個不幸的被鎖鏈的英雄。 然而，他的第一首詠嘆調就觸動了被激怒的暴君堅硬的心，以至於塞內西諾忘記了自己的角色，跑到法里內利身邊擁抱了他。

這是作曲家 I.-I 的意見。 在英格蘭聽過這位歌手的 Quantz：

“他的女低音有力、清晰、令人愉快，音準和顫音都很好。 他的歌唱手法嫻熟，他的表現力無人能及。 他沒有用過多的裝飾物使慢板過載，他以令人難以置信的精緻演唱了主要的音符。 他的快板充滿了火焰，帶有清晰而快速的停頓，它們來自胸腔，他以良好的發音和愉快的方式演奏它們。 他在舞台上表現得很好，一舉一動都自然而高貴。

所有這些品質都得到了一個雄偉的人物的補充。 他的容貌和舉止更適合英雄的聚會，而不是情人。”

兩家歌劇院之間的競爭以 1737 年兩家歌劇院的倒閉而告終。此後，塞內西諾返回意大利。

最著名的閹人收到了非常高的費用。 比如說，在那不勒斯的 30 年代，一位著名歌手每季收到 600 到 800 西班牙達布隆。 由於從福利表現中扣除，該金額可能會顯著增加。 800/3693 賽季在聖卡洛劇院演唱的塞內西諾在這個賽季收到了 1738 達布隆或 39 杜卡特。

令人驚訝的是，當地聽眾對這位歌手的表演反應不以為然。 塞內西諾的訂婚在接下來的賽季沒有續約。 這讓 de Brosse 這樣的音樂鑑賞家感到驚訝：“偉大的 Senesino 演奏了主要部分，我對他的歌唱和演奏的品味著迷。 然而，我驚訝地註意到他的同胞並不高興。 他們抱怨他的歌唱風格老套。 這證明了這裡的音樂品味每十年就會改變一次。”

從那不勒斯，這位歌手回到了他的家鄉托斯卡納。 顯然，他的最後一次演出是在奧蘭迪尼的兩部歌劇中進行的——“阿爾薩斯”和“阿里阿德涅”。

塞內西諾於 1750 年去世。