Соиле Исокоски (Soile Isokoski) |

伊索科斯基

小芬蘭擁有豐富的音樂傳統，為世界帶來了許多出色的歌手。 他們中的大多數人的“通往星星”的道路都是通過他們在學院的學習來實現的。 西貝柳斯。 然後——在拉彭蘭塔舉行的著名的全國聲樂比賽——正是這場比賽成為了卡里塔·馬蒂拉、喬瑪·胡尼寧等歌手的跳板，而馬爾蒂·塔爾維拉是 1960 年的第一位獲勝者。

“一顆星星……”——“銀女高音”Soile Isokoski 今天的哲學思考，“……在天空中，星星是如此遙遠，遙不可及……”她甚至沒有想過歌劇演員這個職業，而且在她的“明星版”中更是如此。 他的童年是在芬蘭北部的波西奧省度過的。 她的父親是一名牧師，她的母親是土生土長的拉普蘭人，Soile 繼承了優美的嗓音和傳統的“joik”歌唱方式。 房子裡也很喜歡古典音樂。 住在遠離音樂中心的地方，他們聽收音機、留聲機唱片，用“家庭複調音樂”唱歌。 在學校期間，Soile Isokoski 學習鋼琴，但在 400 歲時，由於無法與哥哥競爭，她放棄並開始畫畫。 她就讀於經濟學院，考慮從事律師職業，同時開始上聲樂課。 “我的第一個偶像是 Elly Ameling。 然後是 Kallas、Kiri Te Kanawa、Jesse Norman 的時期，”Isokoski 在早期的採訪中說。 在一位曾在庫皮奧西貝柳斯學院分校學習的親戚的勸說下，她進入了教堂音樂系，並在那裡誠實地“服務”了五年，然後回到了北方，她去了那裡在 Paavola 鎮做管風琴師，從那裡到最近的奧盧市約 XNUMX 公里。

1987年30月，破紀錄的寒冷，她就是從這裡來到拉彭蘭塔的比賽——絕不是為了勝利，而是“測試自己，在舞台上測試自己”。 考慮到不超過 1988 歲的女高音被允許參加比賽，Soile Isokoski 有了最後的機會。 出乎所有人的意料，首先是出乎她自己的意料，她贏了。 她贏了，因為距離“致命”的三十歲“線”只剩一個月了！ “我有足夠的時間為比賽本身做準備，但我在心理上還沒有做好獲勝的準備。 每一輪結束後，我只驚訝自己還能繼續，當他們宣布獲勝者時，我簡直害怕：“我現在該怎麼辦？！” 幸運的是，在隨後的所有室內音樂會和管弦樂隊的“強製表演”中，有可能演唱競爭曲目，並贏得了準備新節目的時間。 就這樣她的星星突然亮了起來，接下來只需要時間跟上她自己的命運。 同年，她在卡迪夫舉行的“BBC-威爾士世界歌手大賽”中獲得第二名，並獲邀前往芬蘭國家歌劇院工作，次年，即XNUMX年，她獲得了兩項國際比賽的冠軍——在東京和 Elly Ameling 比賽。 在荷蘭。 勝利之後是倫敦和紐約的邀請，事實上，“新手”歌手在阿姆斯特丹音樂廳的獨奏音樂會上的表演——在這個大廳的實踐中極為罕見——是無可爭議的裝飾這個精彩的介紹。

Soile 在芬蘭國家歌劇院（1987 年）的普契尼歌劇《波希米亞人》中飾演咪咪，這是她在歌劇中的處女作。 我必須在排練時熟悉“舞台準備”的概念。 “從咪咪開始是一個可怕的想法！ 只是“感謝”我完全沒有經驗，我才能如此大膽地做出決定。 然而，天生的藝術天賦、樂感、強烈的願望、辛勤的工作，再加上一副閃亮的抒情女高音的嗓音，才是成功的關鍵。 Mimi 之後是 Le Figaro 中的伯爵夫人、Carmen 中的 Micaela 和 Weber 的 Free Gunner 中的 Agatha。 在薩翁林納音樂節上出演《魔笛》中的帕米娜、在德國和奧地利演出的《唐·喬瓦尼》中的唐娜·埃爾維拉、在斯圖加特演出的《人人都這麼做》中的菲奧爾迪利吉在伊索科斯基身上展現了作為莫扎特曲目的表演者的才華。 在各種材料上的工作，對設備的仔細和直觀的改進有助於豐富她聲音的特徵音色，出現新的聲色。

那些年的批評聲音熱情地克制（“來自‘什麼’的噪音是 91 年其中一篇出版物特有的謹慎笨拙的標題）。 絕對“堅不可摧”的性格，鄉下人的謙虛，一點好萊塢的外表（另一篇關於這位歌手的文章不是用普通肖像畫的，而是用漫畫畫的！）——人們可以推測這樣一個“懦弱”的等待的原因很久。 最主要的是，“提拔”的缺失絲毫沒有打消優秀指揮家和各大歌劇院負責人的警惕。

多年來，這位“來自寒冷的歌手”成功地在斯卡拉歌劇院、漢堡、慕尼黑、維也納國家歌劇院、巴士底歌劇院、卡文特花園、柏林與包括 Z. Meta 在內的“星群”指揮一起工作, S. Ozawa, R. Muti, D. Barenboim, N. Järvi, D. Conlon, K. Davies, B. Haitink, E.-P. 薩洛寧等人。 她經常參加薩爾茨堡音樂節和薩翁林納歌劇節。

1998年，C.阿巴多在與這位歌手成功合作兩年後（唐璜的錄音是成果之一），在接受芬蘭報紙Helsingin Sanomat採訪時，發表了“判決書”：“Soile是所有者嗓音出眾，任何角色都能駕馭。”

自上世紀 90 年代末以來，S. Isokoski 出色地證明了這位偉大藝術大師的說法是正確的：1998 年，她在柏林國家歌劇院的威爾第新作《法斯塔夫》中飾演愛麗絲·福特，在《羅恩格林》中飾演艾爾莎，並大獲成功（雅典），“Meistersinger”（考文特花園）中的夏娃，“出賣的新娘”斯美塔那（考文特花園）中的瑪麗。 然後是時候試試他的法國曲目了——他在哈萊維的歌劇《日多夫卡》（1999 年，維也納國家歌劇院）中飾演雷切爾，獲得了國際評論家的最高讚譽。

Isokoski 很謹慎——這值得尊重。 “起步晚”，她沒有屈服於強迫事件的誘惑，儘管邀請不乏，但大約十年來她沒有決定她的第一個威爾第角色（在這裡我們談論她“歌劇政策”，在音樂會上，她演唱一切——聲樂交響樂、清唱劇、任何時代和風格的室內樂——鋼琴家瑪麗塔·維塔薩洛 (Marita Viitasalo) 多年來一直在室內音樂會上與她合作)。 幾年前，在決定性地“轉向”擴大曲目的前夕，這位歌手在接受采訪時說：“我愛莫扎特，永遠不會停止歌唱他，但我想測試自己的能力……如果很明顯我在某種程度上高估了他們——好吧，我會“one more experience richer”（一次經歷更豐富）。 當然，這是一個自信的專業人士的無辜撒嬌，順便說一句，他總是對他的同事在照顧身體健康方面的“再保險”持懷疑態度（“不要喝冷水，不要去去桑拿”）。 在 Savonlinna-2000 的音樂節上，也許第一個“消息”不得不被遺漏到負面經歷的“存錢罐”中。 S. Isokoski 當時忙於古諾的《浮士德》（瑪格麗特），前一天她感到不適，但決定表演。 就在上台之前，已經化好妝的她突然發現自己不會唱歌。 替補沒有提前準備，業績岌岌可危。 以最意想不到的方式“滾蛋”。 瑞典著名歌唱家、皇家歌劇院獨奏家莉娜·諾丁 (Lena Nordin) 恰好在觀眾席。 Lena 手裡拿著樂譜，藏在舞台附近的某個地方，Soile 用 Lena Nordin 的聲音演唱了整場演出！ 蚊子沒有削尖它的鼻子。 聽眾（可能只有 Isokoski 的粉絲例外）後來才從報紙上了解到更換的消息，這位歌手變得“更加豐富”。 而且相當及時。 2002年初，她將以負責任的態度登上大都會歌劇院的舞台。 在那裡，她將在她心愛且“可靠”的莫扎特的《費加羅婚禮》中飾演伯爵夫人。

瑪麗娜·德米娜 (Marina Demina)，2001 年