托蒂達爾蒙特 (Toti Dal Monte) |

托蒂達爾蒙特

Toti Dal Monte（真名 – Antonietta Menegelli）於 27 年 1893 月 XNUMX 日出生在 Mogliano Veneto 鎮。 “我的藝名——Toti Dal Monte——用戈爾多尼的話來說並不是‘狡猾的發明’的成果，而是理所當然地屬於我，這位歌手後來寫道。 “托蒂是安東尼埃特的縮寫，我的家人從小就親切地這樣稱呼我。 Dal Monte 是我祖母（在我母親那邊）的姓氏，她來自一個“貴族威尼斯家庭”。 在突然的衝動的影響下，我從第一次登上歌劇舞台的那天起就偶然取了 Toti Dal Monte 這個名字。

她的父親是一名學校教師和省管弦樂隊的指揮。 在他的指導下，托蒂從五歲起就已經練就了鋼琴。 熟悉音樂理論的基礎知識，九歲時，她演唱了舒伯特和舒曼的簡單浪漫曲和歌曲。

不久，全家搬到了威尼斯。 年輕的托蒂開始參觀女性歌劇院，在那裡她第一次聽到了馬斯卡尼的《鄉村榮譽》和普契尼的《丑角》。 在家裡，演出結束後，她可以唱她最喜歡的詠嘆調和歌劇選段，直到早上。

然而，托蒂以鋼琴家的身份進入了威尼斯音樂學院，師從費魯奇奧·布索尼的學生大師塔利亞皮埃特羅。 誰知道如果她已經快要完成音樂學院了，但她的右手沒有受傷——肌腱撕裂了，她的命運會怎樣。 這使她成為了“美聲歌后”芭芭拉·馬爾基西奧 (Barbara Marchisio)。

“芭芭拉·馬爾基西奧！ 達爾蒙特回憶道。 “她以無限的愛教我正確的發聲、清晰的分句、朗誦、形象的藝術體現，以及在任何段落中都沒有任何困難的發聲技巧。 但要唱出多少音階、琶音、連奏和斷奏，才能達到演奏的完美！

半色調音階是芭芭拉·馬爾基西奧 (Barbara Marchisio) 最喜歡的教學媒介。 她讓我一口氣上下兩個八度。 上課時，她總是沉著冷靜、有耐心，解釋得通俗易懂，很少動怒斥責。

馬爾基西奧的日常課程，這位年輕歌手的強烈願望和毅力，帶來了輝煌的成績。 1915 年夏天，托蒂首次在公開音樂會上演出，並於 1916 年 XNUMX 月與米蘭的斯卡拉劇院簽下了他的第一份合同，報酬只有微不足道的每天 XNUMX 里拉。

“然後首映的日子到了，”這位歌手在她的書“世界之聲”中寫道。 狂熱的興奮籠罩著舞台和更衣室。 優雅的觀眾座無虛席，座無虛席，迫不及待地等待著大幕的升起； 大師 Marinuzzi 鼓勵緊張和非常擔心的歌手。 而我，我……沒有看到或聽到周圍的任何東西； 身穿白色連衣裙，頭戴金色假髮……在我的伙伴的幫助下，我似乎是美麗的縮影。

終於我們上台了； 我是最小的。 我睜大眼睛看著大廳黑暗的深淵，我在正確的時間進入，但在我看來，這個聲音不是我的。 此外，這是一個令人不快的驚喜。 和侍女們一起跑上王宮的台階，我被太長的裙子纏住了，摔倒了，膝蓋重重地撞在了地上。 我感到一陣劇痛，但立即跳了起來。 “也許沒有人注意到什麼？” 我振作起來，然後，感謝上帝，表演結束了。

當掌聲平息，演員們停止安可時，我的伙伴們圍住了我，開始安慰我。 淚水奪眶而出，我好像是世界上最悲慘的女人。 萬達·費拉里奧 (Wanda Ferrario) 走過來對我說：

“別哭，托蒂……記住……你在首映式上摔倒了，所以期待好運吧！”

在“斯卡拉歌劇院”舞台上演出“Francesca da Rimini”是音樂生涯中令人難忘的事件。 報紙上充斥著對該劇的好評如潮。 一些出版物也注意到了這位年輕的新人。 《舞台藝術報》寫道：“托蒂·達爾蒙特是我們劇院最有前途的歌手之一”，《音樂與戲劇評論》評論道：“托蒂·達爾蒙特扮演白雪公主的角色充滿優雅，她的音色多汁聲音和非凡的風格”。

從她的藝術活動一開始，托蒂達爾蒙特就在意大利廣泛巡迴演出，在各個劇院演出。 1917 年，她在佛羅倫薩演出，獨唱了佩爾戈萊西 (Pergolesi) 的聖母院 (Stabat Mater)。 同年 XNUMX 月，托蒂在熱那亞的帕格尼尼劇院三度演唱多尼采蒂的歌劇《唐·帕斯誇萊》，正如她自己認為的那樣，她在這部歌劇中獲得了她的第一個重大成功。

熱那亞之後，里科爾迪協會邀請她演出普契尼的歌劇《燕子》。 在米蘭的 Politeama 劇院上演了威爾第的歌劇 Un ballo in maschera 和 Rigoletto 的新演出。 此後，在巴勒莫，托蒂在弄臣中飾演吉爾​​達，並參加了馬斯卡尼的《洛多萊塔》的首演。

從西西里島返回米蘭後，Dal Monte 在著名的沙龍“Chandelier del Ritratto”中演唱。 她演唱了羅西尼（塞維利亞的理髮師和威廉泰爾）和比才（採珠人）的歌劇詠嘆調。 由於她與指揮家阿圖羅·托斯卡尼尼 (Arturo Toscanini) 相識，這些音樂會對這位藝術家來說令人難忘。

“這次會面對於這位歌手未來的命運非常重要。 1919年初，由托斯卡尼尼指揮的樂團在都靈首次演奏了貝多芬的第九交響曲。 Toti Dal Monte 與男高音 Di Giovanni、男低音 Luzicar 和女中音 Bergamasco 一起參加了這場音樂會。 1921 年 XNUMX 月，這位歌手簽署了一項巡迴拉丁美洲城市的合同：布宜諾斯艾利斯、里約熱內盧、聖保羅、羅薩里奧和蒙得維的亞。

在這第一次大獲成功的巡演中，托蒂·達爾蒙特收到了托斯卡尼尼的電報，邀請他參與 1921/22 賽季斯卡拉歌劇院保留劇目中的弄臣新作。 一周後，托蒂·達爾蒙特已經抵達米蘭，在這位偉大指揮家的指導下，開始潛心研究吉爾達的形象。 托斯卡尼尼於1921年夏天首演的《弄臣》永遠進入了世界音樂藝術的寶庫。 Toti Dal Monte 在這場表演中塑造了 Gilda 的形象，她在純潔和優雅中迷人，能夠傳達出一個充滿愛心和痛苦的女孩最微妙的感情。 她的聲音之美，加上分句的自由和完美的演唱，證明她已經是一位成熟的大師。

托斯卡尼尼對弄臣的成功感到滿意，隨後與達爾蒙特一起上演了多尼采蒂的拉默莫爾露西亞。 這部作品取得了勝利……”

1924 年 XNUMX 月，Dal Monte 在紐約大都會歌劇院演唱並大獲成功。 正如在美國取得的成功一樣，她還在芝加哥、波士頓、印第安納波利斯、華盛頓、克利夫蘭和舊金山演出。

Dal Monte 的名聲很快傳遍了意大利以外的地區。 她走遍各大洲，與上個世紀最優秀的歌手一起演出：E. Caruso、B. Gigli、T. Skipa、K. Galeffi、T. Ruffo、E. Pinza、F. Chaliapin、G. Bezanzoni。 三十多年來，達爾蒙特在世界上最好的歌劇院的舞台上演出，創造了許多令人難忘的形象，如露西亞、吉爾達、羅西娜等。

作為她最好的角色之一，這位藝術家考慮了威爾第的《茶花女》中維奧萊塔的角色：

“回顧我 1935 年的演講，我已經提到了奧斯陸。 那是我藝術生涯中一個非常重要的階段。 正是在這裡，在風景如畫的挪威首都，我第一次演唱了《茶花女》中維奧萊塔的部分。

一個受苦的女人如此人性化的形象——一個感動全世界的悲慘愛情故事——不能讓我無動於衷。 周圍都是陌生人就不用說了，一種壓抑的孤獨感。 但現在希望在我心中甦醒，我的靈魂立刻感覺輕鬆了許多……

我精彩的首演的迴聲傳到了意大利，很快意大利的電台就可以從奧斯陸傳送第三場茶花女的錄音。 指揮是 Dobrovein，一位難得的劇院鑑賞家和一位充滿靈感的音樂家。 考試真的很難，而且我個子矮，從外表上看，在台上也不是很出眾。 但我不知疲倦地工作並成功了……

自 1935 年以來，維奧萊塔的部分就佔據了我曲目中的主要位置之一，我不得不忍受與非常嚴肅的“對手”的一場遠非輕鬆的決鬥。

那些年最著名的 Violettas 是 Claudia Muzio、Maria Canilla、Gilda Dalla Rizza 和 Lucrezia Bori。 當然，這不是由我來評判我的表現並進行比較。 但我可以肯定地說，《茶花女》帶給我的成功不亞於《露西亞》、《弄臣》、《塞維利亞的理髮師》、《少女》、《洛多萊塔》等。

威爾第在這部歌劇的意大利首演上重演了挪威的勝利。 它於 9 年 1936 月 XNUMX 日在那不勒斯劇院“聖卡洛”舉行……皮埃蒙特王子、德奧斯塔伯爵夫人和評論家潘奈都出現在劇院，這是許多音樂家和歌手心中的一根刺。 但一切都很順利。 第一幕結束時爆發出一陣掌聲，觀眾的熱情也隨之高漲。 在第二幕和第三幕中，在我看來，我設法傳達了維奧萊塔感情的所有感傷，她在愛情中的無限自我犧牲，在受到不公正的侮辱和不可避免的死亡後最深的失望，對她的欽佩觀眾的熱情和熱情無邊無際，令我感動。

Dal Monte 在第二次世界大戰期間繼續演出。 據她說，她發現自己在 1940 年至 1942 年間“進退兩難，無法拒絕在柏林、萊比錫、漢堡和維也納舉行的預先約定的音樂會。”

第一次有機會，這位藝術家來到英國，當她在倫敦的一場音樂會上感到真正的快樂時，她感到觀眾越來越被音樂的魔力所吸引。 在英國的其他城市，她也同樣受到熱烈歡迎。

不久，她又去了瑞士、法國和比利時。 回到意大利後，她在許多歌劇中演唱，但最常見的是塞維利亞的理髮師。

1948 年，在南美巡演之後，這位歌手離開了歌劇舞台。 有時她扮演戲劇演員。 他將大量時間用於教學。 達爾·蒙特 (Dal Monte) 撰寫了《世界之聲》一書，並被翻譯成俄語。

Toti Dal Monte 於 26 年 1975 月 XNUMX 日去世。