三角：樂器描述、作曲、聲音、歷史、應用
在眾多的打擊樂器中，三角形是最不起眼的。 但沒有一個管弦樂隊離不開它的聲音。 在世界不同的國家，三角琴已經使用了幾個世紀； 它參與交響樂團可以擴大音色的可能性，為音樂作品增添亮度和色彩。
什麼是音樂中的三角形
該樂器屬於打擊樂器組。 它的特點是能夠發出不定高度的聲音。 聲音的種類取決於其大小和製作材料。 大多數情況下，它是鋼。
對材料的實驗可以讓您擴展三角形的聲音可能性，這使其成為交響音樂中的主要樂器之一。
在這位打擊樂代表的幫助下，簡單的節奏人物被再現，特殊的演奏技巧可以擴展管弦樂隊的能力，甚至讓管弦樂合奏更加多汁。
該裝置
該工具是一個帶有非閉合輪廓的薄三角形框架。 它由細鋼絲製成。 由其他金屬製成的三角形是已知的。 一個重要的參數是工具的大小。 傳統上使用三種類型：大、小、中，尺寸分別從 120 毫米到 250 毫米。 小三角形產生高而細的聲音，大三角形產生低而多汁的聲音。
工具面大小相同。 它是用一根特殊的棍子演奏的，音樂家稱之為“釘子”。 它由與三角形本身相同的材料製成。 在演奏過程中，表演者用棍子敲擊框架或沿著框架拉動。 在這種情況下，手指與金屬輪廓的接觸很重要。 所以音樂家控制聲音的強度、持續時間和振動的深度。
樂器聲音
三角的聲音清晰、通透。 明亮的音調可以讓您實現各種聲音技巧。 提取聲音時，重要的不僅是樂器的大小和框架的厚度。 “釘子”的橫截面直徑很重要。
為了產生 pianissimo，使用直徑為 2,5 毫米的棍子。 它被擊中側面。 Forte 是通過用較厚的“釘子”敲擊底座來獲得的。 如果您在邊緣的外側繪製，則可以實現滑音。 顫音可以通過在三角形邊緣快速、有節奏地敲擊來實現。
在演奏過程中，音樂家用一隻手拿著樂器或將它掛在架子上。 聲音取決於連接到三角形的吊襪帶。 以前，它是用皮革或繩索製成的，現在更常用釣魚線。
三角形的歷史
從歷史上看，該儀器是研究最少的儀器之一。 根據各種消息來源，他第一次可以出現在土耳其。 可以追溯到 XNUMX 世紀的描述證明了這一點。 還有更早的數據。 在十四世紀，它被寫在德國南部城市的財產記錄中。
在 XNUMX 世紀，鐵三角成為交響樂團的一部分。 大約在同一時間，俄羅斯音樂愛好者聽到了它的聲音。 該樂器不僅在音樂會上發聲，而且還被伊麗莎白·彼得羅夫娜皇后的部隊使用。 在老百姓中，他開始被稱為“snaffle”。
維也納經典引入三角音來傳達東方意象並豐富聲音調色板。 當時在歌劇中流行的土耳其主題是在金屬樂器的幫助下實現的，再現了禁衛軍的音樂。
使用工具
作曲家 F. Liszt 第一次決定將一個單獨的部分委託給三角形。 十九世紀中葉，他介紹了世界“第一號音樂會”。 在其中，triangolo 不僅用於創建背景節奏模式。 他表演了一個單獨的部分，打開了工作的一個部分。
不怕把重要的角色託付給他，如著名作曲家里姆斯基-科薩科夫、杜克、施特勞斯。 明亮的音色使創造令人不安的主題成為可能，表達喜悅、幸福，將聽眾的注意力吸引到個別情節上。
三角形在交響樂團中並沒有失去其相關性，並且被遠離藝術世界的普通人積極使用。 所以在希臘，他成了慶祝聖誕節的一個屬性。 客人們拿著並演奏各種變奏曲，來到親戚和陌生人的家中，祝賀他們度過了他們最喜歡的寒假。
