亞歷山大·尼古拉耶維奇·霍爾米諾夫 (Alexander Kholminov) |

亞歷山大·霍爾米諾夫

A. Kholminov 的作品在國內外廣為人知。 這並不奇怪，因為他的每一部作品，無論是歌曲、歌劇還是交響樂，都會吸引人，引起積極的共鳴。 陳述的誠意，社交性使聽眾難以察覺音樂語言的複雜性，其深層基礎是原始的俄羅斯歌曲。 “在任何情況下，音樂都必須在作品中佔據主導地位，”作曲家說。 “當然，技術很重要，但我更喜歡思想。 新鮮的音樂思想是最稀有的，在我看來，它在於旋律的開頭。

霍爾米諾夫出生於一個工人階級家庭。 他的童年時期恰逢一段艱難、矛盾的時期，但對於男孩來說，生活對他的創造力是開放的，最重要的是，他很早就確定了對音樂的興趣。 收音機滿足了對音樂印象的渴望，收音機出現在 30 年代初的房子裡，播放了很多古典音樂，尤其是俄羅斯歌劇。 在那些年裡，多虧了收音機，它才被視為一場純粹的音樂會，後來才成為霍爾米諾夫戲劇表演的一部分。 另一個同樣強烈的印像是有聲電影，最重要的是著名的畫作 Chapaev。 誰知道，也許許多年後，童年的熱情激發了作曲家創作歌劇 Chapaev（根據 D. Furmanov 的同名小說和 Vasiliev 兄弟的劇本）。

1934 年，莫斯科鮑曼斯基區的音樂學校開始上課。 的確，我不得不沒有樂器，因為沒有錢購買它。 父母沒有乾涉對音樂的熱情，但他們全神貫注於未來作曲家從事音樂的無私，有時會忘記其他一切。 對作曲技術一竅不通的薩沙，還是個小學生，寫了他的第一部歌劇《牧師和他的工人巴爾達的故事》，這部歌劇在戰爭年代失傳了，為了配器，他自學了 F . Gevart 的Guide to Instrumentation 不小心落到了他的手裡。

1941年，學校停課。 有一段時間，霍爾米諾夫在軍事學院工作。 音樂方面的伏龍芝，1943年入莫斯科音樂學院音樂學院，1944年入音樂學院安作曲班。 亞歷山德羅夫，然後是 E. Golubeva。 作曲家的創作發展迅速。 他的作品被學生合唱團和管弦樂隊反复演奏，鋼琴前奏曲和在音樂學院比賽中獲得一等獎的“哥薩克歌曲”在廣播中播放。

1950 年，霍爾米諾夫以交響詩《青年衛隊》從音樂學院畢業，立即被作曲家聯盟錄取，很快他就獲得了真正的巨大成功和認可。 1955 年，他寫了《列寧之歌》（在 Yu. Kamenetsky 的詩節上），D. Kabalevsky 說：“在我看來，霍爾米諾夫成功地完成了第一部獻給領袖形象的藝術上完整的作品。” 成功決定了後來的創作方向——作曲家一首一首地創作歌曲。 但歌劇的夢想一直存在於他的靈魂中，在拒絕了 Mosfilm 的一些誘人提議後，這位作曲家花了 5 年時間創作了歌劇《樂觀的悲劇》（根據 Vs. Vishnevsky 的劇本改編），並於 1964 年完成。從那時起，歌劇成為霍爾米諾夫作品中的主要流派。 直到 1987 年，共創作了 11 首，在所有這些作品中，作曲家都轉向了民族主題，從俄羅斯和蘇聯作家的作品中汲取靈感。 “我非常喜歡俄羅斯文學，因為它的道德、倫理高度、藝術完美、思想和深度。 我讀了果戈理的文字，價值連城，”作曲家說。

在歌劇中，可以清楚地看到與俄羅斯古典學派傳統的聯繫。 俄羅斯人民處於國家歷史的轉折點（“樂觀的悲劇，Chapaev”），俄羅斯人的悲劇性生活意識問題（B. Asafiev）從個人，心理學的角度通過人格的命運（“The F. Dostoevsky 的《卡拉馬佐夫兄弟》；N Gogol 的《大衣》，A. Chekhov 的《萬卡，婚禮》，V. Shukshin 的《第十二系列》）——這些是霍爾米諾夫歌劇作品的重點。 1987 年，他創作了歌劇《鋼鐵工人》（根據 G. Bokarev 的同名戲劇改編）。 “出現了一種專業興趣，試圖在音樂劇中體現現代製作主題。”

作曲家與莫斯科室內音樂劇院及其藝術總監 B. Pokrovsky 的長期合作卓有成效，從 1975 年開始創作了兩部以果戈理為基礎的歌劇——《大衣》和《馬車》。 霍爾米諾夫的經驗在其他蘇聯作曲家的作品中得到發展，並激發了人們對室內劇場的興趣。 “對我來說，作為創作室內歌劇的作曲家，霍爾米諾夫最接近我，”波克羅夫斯基說。 “特別可貴的是，他不是為了命令而寫的，而是按照他的心意寫的。 因此，他提供給我們劇院的那些作品可能總是原創的。 導演非常準確地註意到了作曲家創造性天性的主要特徵，他的顧客永遠是他自己的靈魂。 “我必須相信這是我現在必須寫的作品。 每次我尋找其他聲音模式時，我都盡量不復制自己，不重複自己。 然而，我這樣做只是出於我內心的需要。 起初，有對大型舞台音樂壁畫的渴望，然後是室內歌劇的想法，它能讓人深入到人類靈魂的深處，著迷。 直到成年，他才寫出他的第一部交響曲，當時他感到無法抗拒地需要用一種主要的交響樂形式來表達自己。 後來他轉向了四重奏的類型（也有需要！）

事實上，交響樂和室內器樂，以及個人作品，都出現在 7080 年代霍爾米諾夫的作品中。 這是 3 部交響曲（第一部 – 1973 年；第二部，獻給他父親 – 1975 年；第三部，紀念“庫利科沃戰役”600 週年 – 1977 年）、“問候序曲”（1977 年）、“節日詩”（ 1980 年）、長笛和弦樂交響曲（1978 年）、大提琴協奏曲和室內合唱團（1980 年）、三部弦樂四重奏（3、1980、1985 年）等。 Kholminov 擁有電影配樂、大量聲樂和交響樂作品，以及迷人的鋼琴“兒童專輯”。

霍爾米諾夫不僅限於他自己的工作。 他對文學、繪畫、建築感興趣，喜歡與各行各業的人交流。 這位作曲家在不斷的創造性探索中，他努力創作新作品——1988 年底，完成了弦樂和室內樂團協奏曲。 他相信，只有每天緊張的創作工作才能產生真正的靈感，帶來藝術發現的樂趣。

O·阿維揚諾娃