喬治·塞爾 (George Szell) |

喬治·塞爾

大多數情況下，指揮家領導著最好的樂隊，他們已經獲得了世界聲譽。 George Sell 是這個規則的一個例外。 二十多年前，當他接任克利夫蘭管弦樂團的領導職務時，他還比較鮮為人知。 誠然，克利夫蘭雖然享有良好的聲譽，但被羅津斯基贏得，卻沒有被列入美國管弦樂隊的精英之列。 指揮家和管弦樂隊似乎天生一對，而現在，二十年後，他們理所當然地贏得了普遍認可。

然而，塞爾當然不是偶然被邀請擔任首席指揮的——他在美國以高度專業的音樂家和出色的組織者而聞名。 在幾十年的藝術活動中，這些品質在指揮家中得到了發展。 塞爾出生於捷克，在布達佩斯出生並接受教育，十四歲時，他作為獨奏家出現在公共音樂會上，為鋼琴和管弦樂隊演奏了他自己創作的迴旋曲。 十六歲時，塞爾已經在指揮維也納交響樂團。 起初，他作為指揮家、作曲家和鋼琴家的活動是並行發展的。 他與最好的老師一起提高了自己，從 J.-B. 福斯特和 M.雷格。 當十七歲的塞爾在柏林指揮他的交響曲並演奏貝多芬的第五鋼琴協奏曲時，理查德·施特勞斯聽到了他的聲音。 這決定了音樂家的命運。 這位傑出的作曲家推薦他擔任斯特拉斯堡的指揮家，從此塞爾開始了漫長的游牧生活。 他與許多優秀的管弦樂團合作，取得了優異的藝術成績，但……每次，由於種種原因，他不得不離開病房，搬到一個新的地方。 布拉格、達姆施塔特、杜塞爾多夫、柏林（他在這里工作的時間最長——六年）、格拉斯哥、海牙——這些都是他創作道路上最長的“站”。

1941年，塞爾移居美國。 有一次 Arturo Toscanini 邀請他指揮他的 NBC 管弦樂隊，這給他帶來了成功和許多邀請。 四年來，他一直在大都會歌劇院工作，在那裡他上演了幾場出色的演出（施特勞斯的莎樂美和玫瑰騎士，瓦格納的坦豪瑟和尼伯龍根之戒，威爾第的奧賽羅）。 然後開始與克利夫蘭管弦樂團合作。 在這裡，指揮家的最佳品質終於得以彰顯——高尚的專業文化、實現技術完美與演奏和諧的能力、廣闊的視野。 而這一切，反過來又幫助塞爾在短時間內將球隊的打法提升到了一個不小的高度。 Sell 還實現了樂團規模的增加（從 85 名音樂家增加到 100 多名音樂家）； 樂團成立了一個常設合唱團，由才華橫溢的指揮羅伯特·肖領導。 指揮的多才多藝促成了樂團曲目的全面擴展，其中包括許多不朽的經典作品——貝多芬、勃拉姆斯、海頓、莫扎特。 他們的創造力構成了指揮節目的基礎。 捷克音樂在他的曲目中佔有重要地位，尤其是接近他的藝術個性。

Sell 心甘情願地演奏俄羅斯音樂（尤其是里姆斯基-科薩科夫和柴可夫斯基）和當代作家的作品。 在過去的十年裡，由 Szell 領導的克利夫蘭管弦樂團在國際舞台上聲名鵲起。 他曾兩次在歐洲進行大型巡迴演出（1957 年和 1965 年）。 在第二次旅行中，樂團在我國進行了數週的演出。 蘇聯聽眾讚賞指揮家的高超技巧、無可挑剔的品味以及他將作曲家的想法仔細地傳達給聽眾的能力。

L. Grigoriev，J. Platek，1969