喬治·奧瑞克 |

喬治·奧里克

法國學會會員（1962 年）。 他在蒙彼利埃音樂學院學習（鋼琴），然後在巴黎音樂學院學習（與 J. Cossade 一起學習對位法和賦格），同時在 1914-16 年 – 在 Schola Cantorum 與 V. d'Andy 一起學習（作曲課程） . 他 10 歲就開始作曲，15 歲時作為作曲家首次亮相（1914 年，他的浪漫曲在國家音樂協會的音樂會上演出）。

在 1920 年代屬於六人組。 與該協會的其他成員一樣，Orik 對本世紀的新趨勢反應熱烈。 例如，在他的狐步舞“再見，紐約”（“Adieu, New York”，1920 年）中可以感受到爵士樂的影響。 這位年輕的作曲家（J. Cocteau 將 1918 年的小冊子 Rooster and Harlequin 獻給他）喜歡戲劇和音樂廳。 在 20 年代。 他為許多戲劇表演創作音樂：莫里哀的《無聊》（後來改編成芭蕾舞劇）、博馬舍的《費加羅的婚禮》、阿沙爾的《馬爾布魯克》、齊默的《鳥》和模仿阿里斯托芬的默尼耶； Ashar 和 Ben-Johnson 等人的《沉默的女人》。

在這些年裡，他開始與 SP Diaghilev 和他的劇團“俄羅斯芭蕾舞團”合作，該劇團上演了 Orik 的芭蕾舞劇“Troublesome”（1924 年），以及專為她創作的芭蕾舞劇“Sailors”（1925 年）、“Pastoral”（1926 年） ), “想像” (1934)。 隨著有聲電影的出現，Orik 被這種大眾藝術所吸引，為電影創作音樂，包括詩人之血 (1930)、我們的自由 (1932)、凱撒和克利奧帕特拉 (1946)、美女與野獸”( 1946），”奧菲斯“（1950）。

他是人民音樂聯合會的董事會成員（自 1935 年起），參加了反法西斯運動。 他創作了多首大眾歌曲，包括《唱吧，女孩們》（L. Moussinac 作詞），這是二戰前法國青年的一種讚歌。 從2s結束。 Orik 的寫作相對較少。 自 50 歲以來，作曲家和音樂出版商版權保護協會主席，1954 年至 1957 年擔任拉穆勒音樂會主席，60 至 1962 年擔任國家歌劇院（大歌劇和喜劇歌劇）的總經理。

Auric 是一位人文主義藝術家，是當代法國領先的作曲家之一。 他以豐富的旋律天賦、尖銳的笑話和諷刺的嗜好而著稱。 Orik 音樂的特點是旋律模式清晰，和聲語言強調簡單。 他的作品，如苦難法國的四首歌曲（由 L. Aragon、J. Superville、P. Eluard 作詞，1947 年），一個由 6 首詩組成的循環，充滿了人文主義的悲愴。 埃盧阿拉 (1948)。 在室內器樂作品中，戲劇性的鋼琴奏鳴曲 F-dur (1931) 脫穎而出。 他最重要的作品之一是芭蕾舞劇《菲德拉》（根據科克托 1950 年的劇本改編），法國評論家稱其為“編舞悲劇”。

組成：

芭蕾舞——無聊（Les facheux，1924，蒙特卡洛）； Sailors (Les matelots, 1925, Paris)、Pastoral (1926, ibid.)、Charms of Alcina (Les enchantements d'Alcine 1929, ibid.)、Rivalry (La concurrence, 1932, Monte Carlo)、Imaginary (Les imaginaires, 1934) , 同上), 藝術家和他的模特 (Le peintre et son modele, 1949, 巴黎), Phaedra (1950, 佛羅倫薩), The Path of Light (Le chemin de lumiere, 1952), The Room (La chambre, 1955,巴黎), Ball thieves (Le bal des voleurs, 1960, Nervi); 對於獸人。 – 序曲 (1938)，芭蕾舞劇《菲德拉》組曲 (1950)，交響曲。 組曲（1960）等； 吉他和管弦樂隊組曲； 室內研究所合奏； 對於 fp。 – 前奏曲，奏鳴曲 F-dur (1931)，即興曲，3 首田園詩，帕蒂塔 (for 2 fp., 1955)； 愛情故事、歌曲、戲劇音樂。 劇院和電影院。 點燃。 引自：自傳，載於：Bruor J., L'écran des musiciens, P., [1930]； Notice sur la vie et les travaux de J. Ibert, P., 1963

文學作品： 自傳，載於：Bruyr J., L'écran des musiciens, P., (1930)； Notice sur la vie et les travaux de J. Ibert, P., 1963

參考文獻： 新法國音樂。 “六”。 星期六藝術。 I. Glebov, S. Ginzburg 和 D. Milo, L., 1926； Schneerson G.，二十世紀的法國音樂，M.，1964 年，1970 年； 他，“六”之二，“MF”，1974，第4期； Kosacheva R.、Georges Auric 和他早期的芭蕾舞劇，“SM”，1970 年，第 9 期； Landormy R., La musique française apris Débussy, (P., 1943); Rostand C, La musique française contemporaine, P., 1952, 1957; Jour-dan-Morhange J., Mes amis musiciens, P., (1955)（俄語翻譯 – E. Jourdan-Morhange，我的音樂家朋友，M.，1966）； Golia A., G. Auric, P., (1)； Dumesni1958 R., Histoire de la musique des origines a nos Jours, v. 1 – La première moitié du XXe sícle, P., 5（該作品片段的俄語翻譯 – R. Dumesnil，六組現代法國作曲家, L., 1960); Poulenc F., Moi et mes amis, P.-Gen., (1964)（俄語翻譯 – Poulenc R., I and my friends, L., 1963）。

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