瑪麗亞馬里布蘭 |

瑪麗亞馬利布蘭

Malibran 是一名花腔女中音，是 XNUMX 世紀傑出的歌手之一。 藝術家的戲劇天賦在深情、悲情、激情的部分中得到了淋漓盡致的展現。 其表演的特點是即興創作的自由、藝術性和技術的完美性。 Malibran 的聲音以其特殊的表現力和低音區音色之美而著稱。

她準備的任何派對都具有獨特的個性，因為對於 Malibran 來說，扮演一個角色意味著在音樂和舞台上生活。 這就是她的苔絲狄蒙娜、羅西娜、塞米拉米德、阿米娜出名的原因。

Maria Felicita Malibran 於 24 年 1808 月 XNUMX 日出生於巴黎。 瑪麗亞是著名男高音曼努埃爾·加西亞的女兒，西班牙歌手、吉他手、作曲家和聲樂教師，是著名歌唱世家的始祖。 除了瑪麗亞，它還包括著名歌手 P. Viardo-Garcia 和教師兼歌手 M. Garcia Jr。

從六歲開始，女孩開始在那不勒斯參加歌劇演出。 八歲時，瑪麗亞開始在父親的指導下到巴黎學習聲樂。 曼努埃爾·加西亞 (Manuel Garcia) 以近乎專制的嚴格方式教他的女兒唱歌和表演的藝術。 後來，他說必須用鐵腕手段強迫瑪麗工作。 但是儘管如此，她的父親設法將她暴風雨般的天生氣質引入了藝術的界限，使她的女兒成為了一位偉大的藝術家。

1825 年春天，加西亞一家前往英國參加意大利歌劇季。 7年1825月XNUMX日，十七歲的瑪麗亞在倫敦皇家劇院的舞台上登台亮相。 她更換了生病的 Giuditta Pasta。 在塞維利亞的理髮師羅西娜在英國公眾面前表演後，這位年輕的歌手在短短兩天內就學會了，取得了巨大的成功，並在演出季結束​​前與劇團訂婚。

夏末，加西亞一家乘坐紐約郵輪前往美國遊覽。 幾天后，曼努埃爾組建了一個小型歌劇團，其中包括他自己的家人。

這個季節於 29 年 1825 月 XNUMX 日在塞維利亞理髮師的公園 tietre 開幕； 年底，加西亞為瑪麗亞上演了他的歌劇《火星的女兒》，後來又上演了三部歌劇：《灰姑娘》、《邪惡的情人》和《空中的女兒》。 這些表演在藝術和經濟上都取得了成功。

2 年 1826 月 1827 日，在父親的堅持下，瑪麗亞在紐約與一位年長的法國商人 E. Malibran 結婚。 後者被認為是一個富有的人，但很快就破產了。 然而，瑪麗亞並沒有失去理智，而是領導了新的意大利歌劇團。 令美國公眾高興的是，這位歌手繼續她的一系列歌劇表演。 結果，瑪麗亞設法償還了丈夫欠父親和債權人的部分債務。 此後，她與馬利布蘭永遠分離，並於1828年返回法國。 XNUMX年，這位歌手首次在巴黎的意大利歌劇院大歌劇院演出。

這是意大利歌劇院的舞台，在 20 年代後期成為瑪麗亞馬利布蘭和亨麗埃特桑塔格之間著名的藝術“戰鬥”的舞台。 在他們一起出演的歌劇中，每位歌手都試圖超越她的對手。

很長一段時間，與女兒吵架的曼努埃爾加西亞拒絕了所有和解的嘗試，儘管他生活在需要中。 但他們有時不得不在意大利歌劇的舞台上相遇。 歐內斯特·勒古維回憶說，有一次，他們在羅西尼的《奧賽羅》的表演中達成了一致：父親扮演奧賽羅，頭髮花白，而女兒扮演苔絲狄蒙娜。 兩人都以極大的靈感演奏和演唱。 於是在舞台上，在眾人的掌聲中，他們的和解發生了。

總的來說，瑪麗亞是無法模仿的羅西尼苔絲狄蒙娜。 她演唱的那首關於柳樹的悲歌讓阿爾弗雷德·繆塞大開眼界。 他在 1837 年寫的一首詩中表達了他的印象：

詠嘆調完全像呻吟， 只有悲傷才能從胸腔中提取出什麼， 靈魂垂死的呼喚，這是對生命的遺憾。 於是苔絲狄蒙娜在睡覺前唱了最後一首……首先，清脆的聲音，充滿了思念， 只是輕輕地觸動了心靈的深處， 彷彿糾纏在一層迷霧的面紗中， 嘴裡在笑，但眼裡卻充滿了淚水… 這是最後一次唱的悲傷的節， 靈魂中燃燒的火焰，沒有幸福，沒有光， 豎琴是悲傷的，被憂鬱擊中， 女孩鞠躬，悲傷和蒼白， 彷彿我意識到音樂是世俗的無法體現她衝動的靈魂，但她繼續歌唱，在哭泣中死去，在他死的時候，他的手指放在琴弦上。

在瑪麗的勝利中，她的妹妹波琳娜也在場，她多次以鋼琴家的身份參加她的音樂會。 這對姐妹——一個真正的明星和一個未來的明星——長得一點都不像。 美麗的瑪麗亞，用 L. Eritte-Viardot 的話說，是“一隻燦爛的蝴蝶”，無法持續、勤奮地工作。 Ugly Polina 在學習上以認真和毅力著稱。 性格上的差異並沒有影響他們的友誼。

五年後，瑪麗亞離開紐約後，在她名聲鼎盛的時候，這位歌手遇到了著名的比利時小提琴家查爾斯貝里奧。 幾年來，令曼努埃爾·加西亞 (Manuel Garcia) 不快的是，他們一直生活在公證婚姻中。 他們直到 1835 年才正式結婚，當時瑪麗設法與丈夫離婚。

9 年 1832 月 XNUMX 日，曼努埃爾·加西亞 (Manuel Garcia) 在意大利馬利布蘭 (Malibran) 的精彩之旅中經歷了短暫的疾病，在巴黎去世。 悲痛萬分的瑪麗匆匆從羅馬返回巴黎，與母親一起著手處理後事。 孤兒家庭——母親、瑪麗亞和波琳娜——搬到了伊克塞爾郊區的布魯塞爾。 他們在瑪麗亞·馬利布蘭 (Maria Malibran) 的丈夫建造的豪宅中安頓下來，這是一座優雅的新古典主義風格的房子，在用作入口的半圓形大廳的柱子上方有兩個灰泥獎章。 現在這所房子所在的街道以這位著名歌手的名字命名。

1834-1836年，馬利布蘭在斯卡拉劇院成功演出。 15 年 1834 月 XNUMX 日，另一位偉大的諾瑪出現在斯卡拉歌劇院——馬利布蘭。 與著名的意大利面交替扮演這個角色似乎聞所未聞。

Yu.A. 沃爾科夫寫道：“Pasta 的粉絲明確預測了這位年輕歌手的失敗。 意大利面被認為是“女神”。 然而馬利布蘭征服了米蘭人。 她的比賽沒有任何慣例和傳統陳詞濫調，充滿了真誠的新鮮感和豐富的經驗。 這位歌手彷彿復活了，清除了音樂和一切多餘的、矯揉造作的形象，並深入貝里尼音樂的最深處，重現了諾瑪多面、活潑、迷人的形象，一個值得尊敬的女兒、忠實的朋友和勇敢的媽媽米蘭人震驚了。 在不欺騙他們最喜歡的人的情況下，他們向馬利布蘭致敬。

1834年，除了諾瑪·馬利布蘭之外，她還在羅西尼的《奧賽羅》中飾演苔絲狄蒙娜，在凱普萊特和蒙太古中飾演羅密歐，在貝里尼的《少女夢》中飾演阿米娜。 著名歌手勞裡-沃爾皮 (Lauri-Volpi) 指出：“在 La Sonnambula 中，她以真正天使般的無形聲線震撼人心，在 Norma 的名言“從現在起你在我手中”中，她知道如何將巨大的憤怒受傷的母獅。”

1835 年，這位歌手還演唱了 L'elisir d'amore 中的 Adina 和 Donizetti 歌劇中的 Mary Stuart。 1836 年，她在 Vaccai 的 Giovanna Grai 中擔任主角後，告別了米蘭，然後在倫敦的劇院短暫演出。

馬利布蘭的才華得到了作曲家威爾第、李斯特、作家戈捷的高度讚賞。 作曲家 Vincenzo Bellini 原來是這位歌手的忠實粉絲之一。 這位意大利作曲家在給弗洛里莫的一封信中談到了他在倫敦上演歌劇《桑娜布拉》後與馬利布蘭的第一次會面：

“我沒有足夠的語言來告訴你我是如何被這些英國人折磨、折磨，或者像那不勒斯人所說的那樣，‘剝奪’我糟糕的音樂，特別是因為他們用鳥的語言演唱，很可能是鸚鵡，我無法理解力量。 只有當 Malibran 唱歌時，我才認出我的夢遊者……

......在最後一幕的快板中，或者更確切地說，在“啊，mabrbraccia！”這句話中。 （“啊，抱抱我！”），她傾訴了那麼多的感情，說出了那麼真誠的話語，先是讓我吃驚，然後又給了我莫大的愉悅。

...... 觀眾要求我一定要上台，我幾乎被一群自稱是我音樂狂熱粉絲的年輕人拖著走，但我沒有幸認識他們。

Malibran 領先於所有人，她靠在我的脖子上，在最熱烈的喜悅中唱了幾首我的音符“啊，mabrbraccia！”。 她沒有再說什麼。 可就是這突如其來的突如其來的問候，也足以讓本就激動過度的貝里尼啞口無言。 “我的興奮已經到了極限。 我一句話也說不出來，完全糊塗了……

我們手牽著手走了出去：剩下的你可以自己想像。 我只能告訴你的是，我不知道我這輩子是否還會有更偉大的經歷。”

F. Pastura 寫道：

“Bellini 被 Malibran 深深地迷住了，原因是她在劇院後台遇見他時唱的問候語和擁抱。 對於生性豪放的歌手來說，一切都結束了，她無法再為那幾個音符添加任何東西。 對於天性極易燃的貝里尼來說，這次會面之後，一切才剛剛開始：馬利布蘭沒有告訴他的，他自己想出了……

...... Malibran 的果斷態度幫助他恢復了理智，他成功地激發了熱情的卡塔尼亞人，為了愛情，他對她的才華產生了深深的欽佩，這種才華從未超越友誼。

從那時起，貝里尼和馬利布蘭之間的關係一直是最親切和溫暖的。 這位歌手是一位優秀的藝術家。 她為貝里尼畫了一幅微型肖像，並送給他一枚印有她自畫像的胸針。 這位音樂家熱心地保護著這些禮物。

馬利布蘭不僅畫得好，她還寫了很多音樂作品——夜曲、浪漫曲。 其中許多後來由她的妹妹 Viardo-Garcia 表演。

唉，馬利布蘭很早就去世了。 23 年 1836 月 XNUMX 日，瑪麗在曼徹斯特墜馬身亡，引起了整個歐洲的同情。 將近一百年後，貝內特的歌劇瑪麗亞馬利布蘭在紐約上演。

在這位偉大歌手的肖像中，最著名的是 L. Pedrazzi 的肖像。 它位於斯卡拉劇院博物館。 然而，有一個完全合理的版本，即佩拉齊只是複制了偉大的俄羅斯藝術家卡爾布留洛夫的畫作，卡爾布留洛夫是馬利布蘭才華的另一位崇拜者。 “他談到外國藝術家，偏愛馬利布蘭夫人……”，藝術家 E. Makovsky 回憶道。