娜傑日達·扎貝拉-弗魯貝爾 |
歌手

娜傑日達·扎貝拉-弗魯貝爾 |

娜傑日達·扎貝拉-弗魯貝爾

出生日期
01.04.1868
死亡日期
04.07.1913
職業
歌手
聲音類型
女高音
國家
俄羅斯

Nadezhda Ivanovna Zabela-Vrubel 於 1 年 1868 月 1883 日出生在一個古老的烏克蘭家庭。 她的父親 Ivan Petrovich 是一名公務員,他對繪畫、音樂很感興趣,並為他的女兒 Catherine 和 Nadezhda 的多才多藝教育做出了貢獻。 從十歲起,娜傑日達就在基輔貴族少女學院學習,並於 XNUMX 年從該學院畢業,獲得一枚大銀牌。

從 1885 年到 1891 年,娜傑日達就讀於聖彼得堡音樂學院,師從 NA Iretskaya 教授。 “藝術需要頭腦,”Natalia Alexandrovna 說。 為解決錄取問題,她總是在家聽考生的意見,更詳細地了解他們。

    這是 LG 寫的。 Barsova:“整個調色板都是建立在無可挑剔的人聲之上的:一種純淨的音調,可以說是永無止境地不斷流動和發展。 音調的形成並沒有阻礙嘴巴的發音:“輔音唱歌,他們不鎖定,他們唱歌!” 伊列茨卡婭提示。 她認為錯誤的語調是最大的錯誤,而強迫唱歌被認為是最大的災難——呼吸不順的後果。 Iretskaya 的以下要求是相當現代的:“你必須能夠在唱一個樂句時屏住呼吸——輕鬆地吸氣,在唱一個樂句時按住橫膈膜,感受歌唱的狀態。” Zabela 完美地吸取了 Iretskaya 的教訓……”

    9 年 1891 月 XNUMX 日參加貝多芬的學生表演“Fidelio”已引起專家的注意,這位年輕的歌手錶演了 Leonora 的角色。 評論家指出“良好的學校和音樂理解”,“強大和訓練有素的聲音”,同時指出缺乏“留在舞台上的能力”。

    音樂學院畢業後,娜傑日達應AG Rubinstein的邀請到德國巡迴演出。 然後她去了巴黎——和 M. Marchesi 一起進步。

    Zabela 的舞台生涯始於 1893 年在基輔的 I.Ya。 塞托夫。 在基輔,她扮演 Nedda(Leoncavallo 的 Pagliacci)、Elizabeth(Wagner 的 Tannhäuser)、Mikaela(Bizet 的 Carmen)、Mignon(Thomas 的 Mignon)、Tatiana(柴可夫斯基的 Eugene Onegin)、Gorislava(格林卡的 Ruslan and Lyudmila)、危機(魯賓斯坦的“尼祿”)。

    特別值得注意的是瑪格麗特(古諾的浮士德)的角色,它是歌劇經典中最複雜和最具啟發性的角色之一。 扎貝拉不斷為瑪格麗塔的形象工作,對它的詮釋也越來越精妙。 這是基輔的評論之一:“女士。 我們在這次演出中第一次見到的 Zabela 創造瞭如此富有詩意的舞台形象,她的聲樂無可挑剔,從她在第二幕的第一次登台開始,從第一幕開始,但她的開場音符朗誦,唱得無可挑剔,直到最後一幕地牢的最後一幕,她完全抓住了公眾的注意力和性格。

    基輔之後,扎貝拉在第比利斯演出,她的曲目包括吉爾達(威爾第的弄臣)、維奧萊塔(威爾第的茶花女)、朱麗葉(古諾的羅密歐與朱麗葉)、伊內亞(梅耶貝爾的非洲人)、塔瑪拉(魯賓斯坦的惡魔) ,瑪麗亞(柴可夫斯基的“馬澤帕”),麗莎(柴可夫斯基的“黑桃皇后”)。

    1896 年,扎貝拉在聖彼得堡的帕納耶夫斯基劇院演出。 在洪佩爾丁克的《漢塞爾與格萊特》的一次排練中,娜傑日達·伊万諾夫娜遇到了她未來的丈夫。 以下是她自己的講述:“一位紳士跑到我面前,親吻我的手,驚呼道:“一個迷人的聲音!” TS Lyubatovich 急忙向我介紹:“我們的藝術家 Mikhail Alexandrovich Vrubel”——並在一旁對我說:“一個非常寬大,但相當體面的人。”

    在《漢塞爾與格蕾特》首映後,扎貝拉將弗魯貝爾帶到葛家,並住在那裡。 她的姐姐“注意到納迪亞在某種程度上特別年輕和有趣,並意識到這是由於這個特殊的弗魯貝爾圍繞著她的愛的氣氛。” 弗魯貝爾後來說,“如果她拒絕他,他就會自殺。”

    28 年 1896 月 XNUMX 日,Zabela 和 Vrubel 的婚禮在瑞士舉行。 幸福的新婚夫婦寫信給她的妹妹: 首先,他異常的溫順和善良,單純的感動,此外,我和他在一起總是很有趣,而且出奇的輕鬆。 我當然相信他在唱歌方面的能力,他對我很有用,看來我能影響他。

    作為最受歡迎的人,扎貝拉在尤金奧涅金中挑出了塔蒂亞娜的角色。 她第一次在基輔演唱,在第比利斯,她選擇這部分是為了她的福利表演,在哈爾科夫是她的處子秀。 時任年輕歌手的 M. Dulova 在她的回憶錄中講述了她於 18 年 1896 月 1897 日首次出現在哈爾科夫歌劇院的舞台上:“娜傑日達·伊万諾夫娜給每個人留下了愉快的印象:她的外表、服裝、舉止……體重塔季揚娜——扎貝拉。 娜傑日達·伊万諾夫娜非常漂亮和時尚。 《奧涅金》這齣戲很棒。” 她的才華在馬蒙托夫劇院得到了蓬勃發展,XNUMX 年秋天,她和丈夫一起受到了薩瓦·伊万諾維奇的邀請。 很快,她與里姆斯基-科薩科夫的音樂相遇了。

    30 年 1897 月 XNUMX 日,里姆斯基-科薩科夫在薩德科的沃爾霍瓦部分第一次聽到了這位歌手。 “你可以想像我是多麼擔心,在如此艱難的遊戲中在作者面前說話,”扎貝拉說。 然而,事實證明,這種擔心被誇大了。 在第二張照片之後,我遇到了 Nikolai Andreevich,並得到了他的完全認可。

    沃爾霍娃的形象符合藝術家的個性。 奧索夫斯基寫道:“當她唱歌時,彷彿無形的幻像在你眼前搖曳和掠過,溫順而……幾乎難以捉摸……當他們不得不經歷悲傷時,那不是悲傷,而是深深的嘆息,沒有抱怨和希望。”

    里姆斯基-科薩科夫本人在薩德科之後寫信給藝術家:“當然,你由此創作了海上公主,你在歌唱和舞台上創造了她的形象,這將永遠留在我的想像中……”

    很快,Zabela-Vrubel 開始被稱為“科薩科夫的歌手”。 她成為了里姆斯基-科薩科夫創作的主角,如普斯科夫的女人、五月夜、雪姑娘、莫扎特和薩列裡、沙皇的新娘、維拉·謝洛加、沙皇薩爾坦的故事、“不死的科舍伊”。

    里姆斯基-科薩科夫並沒有隱瞞他與這位歌手的關係。 關於普斯科夫的少女,他說:“總的來說,我認為奧爾加是你最好的角色,即使我什至沒有被舞台上的夏里亞平本人收買。” 對於雪少女的角色,扎貝拉-弗魯貝爾也得到了作者的最高評價:“我從來沒有聽過像娜傑日達·伊万諾夫娜這樣被唱過的雪少女。”

    Rimsky-Korsakov 立即根據 Zabela-Vrubel 的藝術可能性寫了一些他的浪漫故事和歌劇角色。 這裡有必要命名維拉(“Boyarina Vera Sheloga”),天鵝公主(“沙皇薩爾坦的故事”)和心愛的美女公主(“不朽的科舍伊”),當然還有瑪法, “沙皇的新娘”。

    22 年 1899 月 XNUMX 日,《沙皇的新娘》首映。 在這場比賽中,Zabela-Vrubel 天賦的最佳特徵出現了。 難怪同時代人稱她為女性靈魂的歌者,女性靜謐的夢想,愛與悲傷。 同時,音響工程的水晶般純淨,音色的水晶般通透,琴弦的特殊柔情。

    評論家 I. Lipaev 寫道:“女士。 Zabela 原來是一個美麗的 Marfa,動作溫順,鴿子般的謙遜,而她的聲音,溫暖,富有表現力,不為派對的高度而尷尬,一切都被音樂性和美麗所吸引……Zabela 在與Dunyasha 和 Lykov 在一起,她所擁有的只是對美好未來的愛和希望,而在最後一幕中,當魔藥已經毒死了可憐的東西時,Lykov 被處決的消息讓她發瘋了。 總的來說,Marfa 在 Zabela 身上找到了一位罕見的藝術家。

    來自另一位評論家卡甚金的反饋:“Zabela 將 [Martha's] 的詠嘆調唱得非常好。 這個數字需要相當出色的發聲手段,幾乎沒有多少歌手能像 Zabela 標榜的那樣在最高音域擁有如此可愛的 mezza voche。 很難想像這個詠嘆調唱得更好。 瘋狂的瑪莎的場景和詠嘆調被扎貝拉演繹得異常動人、富有詩意,很有分寸感。 恩格爾還稱讚了扎貝拉的歌唱和演奏:“瑪法[扎貝拉]非常好,她的聲音和舞台表演中是多麼的溫暖和動人! 總的來說,新角色對這位女演員來說幾乎是完全成功的。 她幾乎把整個部分都用在了某種中調中,甚至在高音上,這給瑪法帶來了溫順、謙遜和順從命運的光環,我認為,這是詩人的想像。

    Zabela-Vrubel 飾演的 Martha 給 OL Knipper 留下了深刻的印象,他寫信給契訶夫:“昨天我在看歌劇,第二次聽《沙皇的新娘》。 多麼美妙、微妙、優美的音樂! Marfa Zabela 的歌唱和演奏多麼優美而簡單。 最後一幕我哭得很厲害——她感動了我。 她出人意料地簡單地引導了瘋狂的場景,她的聲音清晰,高,柔和,沒有一個響亮的音符,還有搖籃。 瑪莎的整個形象充滿了柔情、抒情、純潔——它就是無法從我的腦海中消失。 ”

    當然,扎貝拉的歌劇曲目不僅限於《沙皇的新娘》作者的音樂。 她是伊凡·蘇薩寧中出色的安東尼達,在柴可夫斯基的同名歌劇中唱出了深情的伊奧蘭塔,甚至在普契尼的《波西米亞人》中成功塑造了咪咪的形象。 然而,里姆斯基-科薩科夫的俄羅斯女性卻在她的靈魂中激起了最強烈的反應。 特點是他的浪漫史也構成了 Zabela-Vrubel 的室內曲目的基礎。

    在這位歌手最悲慘的命運中,里姆斯基-科薩科夫的女主角有一些東西。 1901年夏天,娜傑日達·伊万諾夫娜有了一個兒子,薩瓦。 但兩年後,他病倒了,死了。 除此之外,還有她丈夫的精神疾病。 弗魯貝爾於 1910 年 1904 月去世。她的創作生涯本身,至少是戲劇生涯,是不公平的短暫。 經過五年在莫斯科私人歌劇院舞台上的精彩演出,從 1911 年到 XNUMX 年,扎貝拉-弗魯貝爾在馬林斯基劇院任職。

    馬林斯基劇院的專業水平較高,但缺乏馬蒙托夫劇院那種歡慶和愛的氛圍。 MF Gnesin 懊惱地寫道:“當我有一次在她的參與下到達薩德科的劇院時,我不禁為她在表演中的一些隱身而感到不安。 她的容貌,她的歌聲,對我來說還是很迷人的,但與前者相比,它更像是一幅溫柔而有些沉悶的水彩畫,讓人聯想到油畫。 此外,她的舞台環境也沒有詩意。 一切都感受到了國家劇院製作中固有的干燥。

    在皇家舞台上,她從未有機會演出里姆斯基-科薩科夫的歌劇《基捷日無形之城的故事》中的費弗羅尼亞一角。 同時代的人聲稱,在音樂會舞台上,這部分對她來說聽起來很棒。

    但 Zabela-Vrubel 的室內晚會繼續吸引著真正的鑑賞家的注意。 她的最後一場音樂會於 1913 年 4 月舉行,1913 年 XNUMX 月 XNUMX 日,娜傑日達·伊万諾夫娜去世。

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