尼諾羅塔 |
作曲家

尼諾羅塔 |

尼諾·羅塔(Nino Rota)

出生日期
03.12.1911
死亡日期
10.04.1979
職業
撰寫
國家
意大利
作者
弗拉基米爾·斯維托薩羅夫

尼諾羅塔 |

尼諾·羅塔:他還寫過歌劇

10月XNUMX日星期五在意大利被宣佈為哀悼日。 全國為這場毀滅性地震的遇難者哀悼和埋葬。 但即使沒有自然災害,這個國家歷史上的這一天也並非沒有悲傷——就在三十年前,作曲家尼諾·羅塔去世了。 即使在他有生之年,他也憑藉為費里尼、維斯康蒂、澤菲雷利、科波拉、邦達爾丘克(“滑鐵盧”)的電影配樂而享譽全球。 毫無疑問,如果他只為幾十部電影中的一部——《教父》作曲,他就會成名。 只有少數意大利以外的人知道尼諾·羅塔是十部歌劇、三部芭蕾舞劇、交響曲和室內樂作品的作者。 很少有人熟悉他作品的這一面,他自己認為這比電影音樂更重要。

Nino Rota 於 1911 年出生於米蘭的一個有著深厚音樂傳統的家庭。 他的祖父之一喬瓦尼·里納爾迪(Giovanni Rinaldi)是一位鋼琴家和作曲家。 12 歲時,尼諾為獨奏家、管弦樂隊和合唱團創作了一部清唱劇《施洗者聖約翰的童年》。 清唱劇在米蘭演出。 1923年,尼諾進入米蘭音樂學院,師從當時著名的教師卡塞拉和皮澤蒂。 他在 15 歲時根據安徒生的童話創作了他的第一部歌劇 Principe Porcaro(豬倌之王)。它從未被編排過,並在鋼琴和人聲樂譜中倖存至今。

羅塔作為歌劇作曲家的真正處子秀是在 16 年後的三幕歌劇《阿里奧丹特》中,作者本人將其描述為“沉浸在 19 世紀的情節劇中”。 首演原計劃在貝加莫(Teatro delle Novit)舉行,但由於戰爭(那是 1942 年),它被轉移到了帕爾馬——用文學和音樂歷史學家 Fedele D'Amico 的話來說,這裡是“情節劇的發源地”。 觀眾熱情地迎接這部歌劇,其中一個主要部分的作曲家和表演者都首次亮相——馬里奧·德爾·摩納哥。 每次演出結束,他們都會被一群想要簽名的人襲擊。

Ariodante 在帕爾馬苛刻的觀眾中的成功激發了作曲家在 1942 年創作歌劇 Torquemada 的第 4 幕。然而,戰時情況阻止了首演。 它發生在 1950 年後,但並沒有給這位已經傑出和受歡迎的作曲家帶來巨大的榮譽。 在戰爭的最後一年,尼諾·羅塔創作了另一部偉大的歌劇作品,又一次被迫把它放在抽屜裡,很長一段時間都忘記了它。 更多關於下面這件作品。 因此,上演的第二部歌劇是單幕喜劇“我對提米迪”(“Two Shy”),它是為電台構思的,並首次在電台上聽到。 XNUMX 年,她獲得了 Premia Italia 特別獎,後來在 John Pritchard 的指導下走上了 Scala Theatre di Londra 的舞台。

1955 年,作曲家以 E. Labichet 的著名情節“草帽”為基礎創作了歌劇“Il capello di paglia di Firenze”,真正獲得了成功。 它是在戰爭結束時寫的,並在桌子上躺了很多年。 這部歌劇標誌著作曲家作為歌劇經典創作者的知名度達到頂峰。 如果不是因為他的朋友 Maestro Cuccia,羅塔本人幾乎不會記得這部作品,作者在 1945 年作品完成後立即在鋼琴上演奏了這部歌劇,10 年後,他在擔任該職位時記得它馬西莫迪巴勒莫劇院的負責人。 庫西亞逼著歌劇作者找樂譜,抖掉灰塵,準備上台。 羅塔本人承認,他沒想到這部歌劇會在意大利多個主要劇院的舞台上取得成功。 即使在今天,《卡佩羅》也許仍然是他最著名的歌劇。

五十年代後期,羅塔又寫了兩部廣播劇。 關於其中一個——單幕劇“La notte di un nevrastenico”(“神經症之夜”)——羅塔在接受記者採訪時說:“我稱這部歌劇為野蠻戲劇。 總的來說,這是一部傳統的情節劇。 在創作這部作品時,我從一個事實出發,即在一部音樂劇中,音樂應該勝過文字。 這與美學無關。 我只是希望表演者在舞台上感到舒適,能夠毫無困難地展示他們最好的歌唱能力。” 另一部廣播劇歌劇,根據愛德華多·德·菲利波(Eduardo de Filippo)的歌詞改編的單幕童話故事“Lo scoiattolo in gamba”,沒有引起注意,也沒有在劇院上演。 另一方面,根據著名的《千零一夜》童話故事改編的《Aladino e la Lampada magica》大獲成功。 羅塔在 60 年代中期致力於它的舞台化身。 首演於 1968 年在聖卡洛迪那不勒斯舉行,幾年後由雷納托·卡斯特拉尼在羅馬歌劇院上演,場景由雷納托·古圖索負責。

尼諾羅塔晚年創作了他的最後兩部歌劇,“La visita meravigliosa”(“一次了不起的訪問”)和“那不勒斯 Milionaria”。 根據 E. de Filippo 的劇本創作的最後一部作品引起了相互矛盾的反應。 一些評論家諷刺地回應說:“一部帶有感傷音樂的真實戲劇”、“一個可疑的配樂”,但大多數人傾向於權威評論家、作家、詩人和翻譯家喬治·維戈洛的意見:“這是我們歌劇院的一次勝利。一個現代作曲家已經等了很多年了。”

需要指出的是,這位意大利作曲家的歌劇作品仍然是討論和爭議的對象。 在不質疑尼諾對電影音樂的傑出貢獻的情況下,許多人認為他的歌劇遺產“不那麼重要”,指責他“深度不足”、“缺乏時代精神”、“模仿”甚至是“抄襲”個別音樂片段. 專家對歌劇配樂的仔細研究表明,尼諾·羅塔確實受到了他的偉大前輩,主要是羅西尼、多尼采蒂、普契尼、奧芬巴赫以及他同時代的人的風格、形式和音樂措辭的嚴重影響,並且根據各種消息來源,朋友伊戈爾·斯特拉文斯基。 但這絲毫不妨礙我們認為他的歌劇作品是完全原創的,在世界音樂遺產中佔有一席之地。

在我看來,相當荒謬的是對“粗俗”、“歌劇輕浮”的指責。 在同樣成功的情況下,你可以“批評”羅西尼的許多作品,比如“阿爾及爾的意大利人”……羅塔並沒有隱瞞這樣一個事實,即神化羅西尼、普契尼、已故的威爾第、古諾和施特勞斯,他喜歡古典輕歌劇,美國音樂劇,欣賞意大利喜劇。 當然,個人的情感和品味反映在他作品的“嚴肅”體裁中。 Nino Rota 經常重複說,對他來說,電影音樂和歌劇舞台音樂、音樂廳音樂之間沒有“等級”差異:“我認為人為嘗試將音樂分為“輕”、“半輕”、嚴肅……“輕”的概念只存在於音樂的聆聽者,而不是它的創作者……作為作曲家,我的電影作品一點也不羞辱我。 電影或其他類型的音樂對我來說都是一回事。”

他的歌劇很少,但仍偶爾出現在意大利的劇院。 我在俄羅斯舞台上找不到他們製作的痕跡。 但只有一個作曲家在我國受歡迎的事實足以說明問題:1991 年 80 月,一場紀念尼諾·羅塔誕辰 XNUMX 週年的大型音樂會在聯邦議院柱廳舉行,有莫斯科大劇院和國家廣播電視台的管弦樂隊。 中老一代的讀者還記得當時這個國家正經歷著多麼嚴重的經濟和政治危機——距離崩潰還有六個月的時間。 儘管如此,國家還是找到了慶祝這個週年紀念的方法和機會。

不能說意大利作曲家在新俄羅斯被遺忘了。 2006年,話劇《尼諾·羅塔手記》在莫斯科月亮劇院舉行首演。 情節是基於對老人的懷舊記憶。 英雄前世的場景與受費里尼電影啟發的情節和主題交替出現。 在 2006 年 2011 月的一篇戲劇評論中,我們讀到:“他的音樂以罕見的旋律、抒情、豐富的發明和對電影導演意圖的微妙滲透而著稱,在基於舞蹈和啞劇的新表演中聽起來。” 我們只能希望,在作曲家百年誕辰(XNUMX 年)之前,我們的歌劇大師們會記得尼諾·羅塔(Nino Rota)不僅為電影工作,而且,上帝保佑,他們至少會向我們展示他的歌劇遺產中的一些東西。

文章使用了網站 tesionline.it、abbazialascala.it、federazionecemat.it、teatro.org、listserv.bccls.org 和 Runet 的材料。

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