安東魯賓斯坦 |

安東·魯賓斯坦

我一直有興趣研究 是否以及在何種程度上 音樂不僅傳達了這個或那個作曲家的個性和精神情緒，而且是時間、歷史事件、社會文化狀況等的迴聲或迴聲。我得出的結論是，它可以是這樣的迴聲到最小的細節…… A.魯賓斯坦

A.魯賓斯坦是XNUMX世紀下半葉俄羅斯音樂生活的核心人物之一。 他將一位才華橫溢的鋼琴家、最大的音樂生活組織者和一位從事不同流派的作曲家結合在一起，創作了許多至今仍具有重要意義和價值的優秀作品。 許多資料和事實證明魯賓斯坦的活動和外表在俄羅斯文化中佔有一席之地。 他的肖像畫由 B. Perov、I. Repin、I. Kramskoy、M. Vrubel 繪製。 許多詩歌都是獻給他的——比那個時代的任何其他音樂家都要多。 在 A. Herzen 與 N. Ogarev 的通信中提到了這一點。 L. 托爾斯泰和 I. 屠格涅夫對他贊不絕口……

脫離作曲家魯賓斯坦的活動的其他方面，以及同樣程度地脫離他的傳記特徵，是不可能理解和欣賞作曲家魯賓斯坦的。 他開始像本世紀中葉的許多神童一樣，在 1840-43 年與他的老師 A. Villuan 一起在歐洲主要城市巡迴演出。 然而，他很快就獲得了完全的獨立：由於父親的破產和去世，他的弟弟尼古拉和他的母親離開了柏林，男孩們在那裡跟隨 Z. Den 學習作曲理論，然後回到了莫斯科。 安東搬到了維也納，他未來的整個職業生涯都歸功於他自己。 在童年和青年時期培養的勤奮、獨立和堅定的性格，自豪的藝術自我意識，以藝術為唯一物質存在的專業音樂家的民主主義——所有這些特徵一直是音樂家的特徵，直到結束。他的日子。

魯賓斯坦是第一位真正享譽全球的俄羅斯音樂家：在不同的年份，他多次在所有歐洲國家和美國舉辦音樂會。 他幾乎總是在節目中加入自己的鋼琴作品或指揮自己的管弦樂作品。 但即使沒有這些，魯賓斯坦的音樂在歐洲國家也很流行。 因此，F. Liszt 於 1854 年在魏瑪指揮了他的歌劇《西伯利亞獵人》，幾年後又在同一個地方指揮了清唱劇《失落的天堂》。 但是，魯賓斯坦多方面的才能和真正巨大的能量的主要應用，當然是在俄羅斯。 他作為俄羅斯音樂協會的發起人和創始人之一進入了俄羅斯文化史，該協會是為俄羅斯城市定期音樂會生活和音樂教育的發展做出貢獻的領先音樂會組織。 在他的倡議下，創建了該國第一所聖彼得堡音樂學院——他成為了該學院的院長和教授。 P. Tchaikovsky 是他學生的第一次畢業典禮。 魯賓斯坦創作活動的所有類型、所有分支都被啟蒙思想統一起來。 還有作曲。

魯賓斯坦的創作遺產是巨大的。 他可能是整個 13 世紀下半葉最多產的作曲家。 他寫了 4 部歌劇和 6 部神聖的清唱劇、10 部交響曲和約 20 部。 為管弦樂隊創作的 200 部其他作品，約180 個室內器樂合奏。 鋼琴曲數超過XNUMX首； 在俄羅斯、德國、塞爾維亞和其他詩人的文本上創作了大約。 XNUMX 部浪漫曲和聲樂合奏……這些作品中的大多數都保留了純粹的歷史興趣。 “多寫”，作曲過程的速度，極大地損害了作品的質量和完成度。 音樂思想的即興表現與相當嚴格的發展計劃之間經常存在內在矛盾。

但在數百部被公正遺忘的作品中，安東魯賓斯坦的遺產包含了非凡的創作，這些作品反映了他富有天賦、強大的個性、敏感的耳朵、慷慨的旋律天賦和作曲家的技巧。 作曲家在東方音樂形象方面特別成功，從 M. Glinka 開始，東方音樂就是俄羅斯音樂的根傳統。 即使是對魯賓斯坦的作品持強烈否定態度的評論家也承認這一領域的藝術成就——而且有很多這樣的非常有影響力的人，比如C. Cui。

魯賓斯坦最好的東方化身是歌劇《惡魔之歌》和《波斯之歌》（以及夏里亞賓令人難忘的聲音，以克制、安靜的熱情演繹“哦，如果它永遠如此……”）俄羅斯抒情歌劇的體裁形成了在《惡魔》中，很快就變成了尤金·奧涅金。 那些年的俄羅斯文學或肖像畫表明，反映精神世界的願望，當代的心理是整個藝術文化的一個特徵。 魯賓斯坦的音樂通過歌劇的語調結構傳達了這一點。 不安，不滿足，追求幸福卻無法實現，那些年的聽眾將惡魔魯賓斯坦與自己等同起來，而這種認同在俄羅斯歌劇院似乎還是第一次。 而且，正如藝術史上所發生的那樣，通過反映和表達它的時代，魯賓斯坦最好的歌劇因此為我們保留了令人興奮的興趣。 浪漫的生活和聲音（“夜晚” - “我的聲音對你溫柔溫柔” - 普希金的這些詩被作曲家設置在他早期的鋼琴作品 - F大調的“浪漫”）和歌劇中的Epithalama “尼祿”，第四鋼琴和管弦協奏曲……

L.科拉貝爾尼科娃