性能——微妙之處和細微差別

音樂是一個令人驚奇、微妙的人類情感、思想和經歷的世界。幾個世紀以來，這個世界一直吸引著數百萬聽眾來到音樂廳，激勵作曲家和表演者。

音樂的神秘之處在於，我們熱情地聆聽作曲家親手寫下的聲音，卻是由演奏家親手呈現給我們的。表演音樂作品的魔力已經流行了幾個世紀。

希望學習演奏樂器、唱歌或作曲的人數仍然沒有減少。有俱樂部、專業音樂學校、音樂學院、藝術學校和俱樂部……它們都教一件事——表演。

表演的魔力是什麼？

表演不是將音樂符號（音符）機械地翻譯成聲音，也不是複製品，也不是現有傑作的複製品。音樂是一個擁有自己語言的豐富世界。攜帶隱藏訊息的語言：

• 樂譜（音高和節奏）；
• 動態的細微差別；
• 在梅毒學中；
• 筆畫；
• 在踩踏板等方面

有時音樂被比喻為科學。當然，為了演奏一首曲子，必須掌握音樂理論的概念。然而，將樂譜轉化為真正的音樂是一門神聖的、無法測量或計算的創意藝術。

口譯員的技能可以透過以下方式體現：

• 對作曲家所寫音樂文本的正確理解；
• 向聽眾傳達音樂內容。

對演奏家來說，音符是一種密碼，是一種訊息，可以讓人洞察和解讀作曲家的意圖、作曲家的風格、音樂的形象、曲式結構的邏輯等。

令人驚訝的是，您只能創建一次任何解釋。每一場新的表演都會與之前的不同。嗯，這不是魔法嗎？

我可以玩，但我不會表演！

當然，有很多精彩的表演，也有平庸的表演。許多表演者從未能夠理解音樂聲音的魔力。在音樂學校學習之後，他們永遠關閉了音樂世界的大門。

將幫助您了解性能的微妙之處和細微差別 才華、知識和勤奮。在這些概念的三位一體中，重要的是不要在執行中掩蓋作曲家的意圖。

詮釋音樂是一個微妙的過程，重要的不是你如何演奏巴赫，而是你如何演奏巴赫。

說到表現訓練，沒有必要「開輪子」。該方案很簡單：

• 研究音樂藝術史；
• 掌握音樂素養；
• 提升表演技巧和技巧；
• 聽音樂、參加音樂會，比較不同藝術家的演繹，找到最適合你的；
• 深入了解作曲家的風格，研究啟發音樂創作大師的傳記和藝術主題；
• 在創作戲劇時，試著回答以下問題：「作曲家創作這個或那個傑作時的動機是什麼？」；
• 向他人學習，參加大師班、研討會、不同老師的課程；
• 嘗試自己作曲；
• 凡事都要提升自己！

表演是對音樂內容的富有表現力的揭示，而這個內容是什麼完全取決於你！我們祝福您創意成功！