亞歷山大·波爾菲耶維奇·鮑羅丁 |

亞歷山大·鮑羅丁

鮑羅丁的音樂……激發了一種力量、活力、輕盈的感覺； 它有強大的氣息，範圍，廣度，空間； 它有一種和諧健康的生活感覺，快樂來自於你生活的意識。 B.阿薩菲耶夫

A. Borodin 是 XNUMX 世紀下半葉俄羅斯文化的傑出代表之一：才華橫溢的作曲家、傑出的化學家、活躍的公眾人物、教師、指揮家、音樂評論家，他還展示了傑出的文學作品天賦。 然而，鮑羅廷主要是以作曲家的身份進入世界文化史的。 他創作的作品不多，但以內容的深度和豐富、體裁的多樣性、形式的古典和諧而著稱。 他們中的大多數都與俄羅斯史詩有關，與人民英雄事蹟的故事有關。 鮑羅丁也有幾頁發自內心、真誠的歌詞、笑話和溫和的幽默，對他來說並不陌生。 作曲家的音樂風格特點是敘事範圍廣、旋律優美（鮑羅廷具有民歌風格的作曲能力）、和聲豐富多彩、動感活躍。 鮑羅丁繼承了格林卡的傳統，尤其是他的歌劇《魯斯蘭與柳德米拉》，創作了俄羅斯史詩交響曲，同時也認可了俄羅斯史詩歌劇的類型。

鮑羅丁出生於 L. Gedianov 王子和俄羅斯資產階級 A. Antonova 的非正式婚姻。 他的姓氏和父名來自庭院管家 Gedianov – Porfiry Ivanovich Borodin，他的兒子被記錄在案。

由於母親的智慧和精力，這個男孩在家裡接受了良好的教育，並且在童年時期就表現出了多才多藝的能力。 他的音樂特別有吸引力。 他學會了演奏長笛、鋼琴、大提琴，饒有興趣地聆聽了交響樂作品，獨立研究了古典音樂文學，並與他的朋友米沙·希格列夫重演了 L.貝多芬、I.海頓、F.門德爾鬆的所有交響樂。 他還很早就表現出了作曲的天賦。 他的第一個實驗是鋼琴波爾卡“Helene”、長笛協奏曲、兩把小提琴的三重奏和大提琴，主題來自 J. Meyerbeer (4) 的歌劇“Robert the Devil”。 同年，鮑羅廷對化學產生了濃厚的興趣。 在向 V. Stasov 講述他與 Sasha Borodin 的友誼時，M. Shchiglev 回憶道，“不僅是他自己的房間，幾乎整個公寓都堆滿了罐子、蒸餾瓶和各種化學藥物。 窗戶上到處都是裝有各種結晶溶液的罐子。 親戚注意到，從小，薩沙總是忙於某事。

1850 年，鮑羅廷成功通過了聖彼得堡內科外科（自 1881 年起軍事醫學）學院的考試，並熱情地投身於醫學、自然科學，尤其是化學。 與傑出的俄羅斯高級科學家N. Zinin的交流，他在學院出色地教授化學課程，在實驗室進行個人實踐課，並在這位才華橫溢的年輕人身上看到了他的接班人，對鮑羅丁人格的形成產生了很大的影響。 薩沙也喜歡文學，他特別喜歡 A. Pushkin、M. Lermontov、N. Gogol、V. Belinsky 的作品，閱讀雜誌上的哲學文章。 學院的空閒時間都花在了音樂上。 鮑羅丁經常參加音樂會，會上會上演 A. Gurilev、A. Varlamov、K. Vilboa 的浪漫曲、俄羅斯民歌、當時流行的意大利歌劇的詠嘆調； 他經常與業餘音樂家 I. Gavrushkevich 一起參加四重奏之夜，經常作為大提琴手參加室內器樂表演。 同年，他結識了格林卡的作品。 才華橫溢、深具民族特色的音樂俘獲了這位年輕人的心，從此他成為了這位偉大作曲家的忠實崇拜者和追隨者。 所有這些都鼓勵他發揮創造力。 鮑羅丁靠自己的努力掌握作曲技巧，以都市日常浪漫主義的精神創作聲樂作品（“你早幹什麼，黎明”；“聽著，女朋友們，聽我的歌”；“美麗的少女掉出love”），以及兩把小提琴和大提琴的三重奏（包括俄羅斯民歌“我怎麼讓你不高興”的主題），弦樂五重奏等。在他這一時期的器樂作品中，樣本的影響西歐音樂，尤其是門德爾松，仍然引人注目。 1856年，鮑羅廷以優異的成績通過了期末考試，為了通過義務醫療，他被借調到第二軍區醫院實習； 1858年通過醫學博士論文答辯，一年後被科學院派往國外進行科學改進。

鮑羅廷定居海德堡，當時聚集了許多俄羅斯各學科的年輕科學家，其中有 D. Mendeleev、I. Sechenov、E. Junge、A. Maikov、S. Eshevsky 等人，他們成為鮑羅丁的朋友並使上升到所謂的“海德堡圈”。 他們聚在一起，不僅討論科學問題，還討論社會政治生活、文學藝術新聞等問題； Kolokol 和 Sovremennik 在這裡閱讀，A. Herzen、N. Chernyshevsky、V. Belinsky、N. Dobrolyubov 的思想在這裡被聽到。

鮑羅廷專注於科學。 在國外3年時間裡，他演出了8部原創化學作品，為他帶來了廣泛的知名度。 他利用一切機會周遊歐洲。 這位年輕的科學家熟悉了德國、意大利、法國和瑞士人民的生活和文化。 但音樂一直伴隨著他。 他仍然熱衷於在家庭圈子裡演奏音樂，並沒有錯過參加交響樂音樂會、歌劇院的機會，從而結識了許多當代西歐作曲家的作品——KM韋伯、R.瓦格納、F.李斯特、G.柏遼茲。 1861 年，在海德堡，鮑羅丁遇到了他未來的妻子 E. Protopopova，她是一位才華橫溢的鋼琴家和俄羅斯民歌鑑賞家，她熱情地推廣 F. Chopin 和 R. Schumann 的音樂。 新的音樂印象激發了鮑羅丁的創造力，幫助他實現了俄羅斯作曲家的身份。 他堅持不懈地在音樂中尋找自己的方式、形象和音樂表現方式，創作室內器樂合奏。 其中的佼佼者——C小調鋼琴五重奏（1862）——已經讓人感受到史詩般的力量和旋律，以及鮮明的民族色彩。 這部作品可以說是鮑羅廷之前藝術發展的總結。

1862 年秋天，他回到俄羅斯，被選為外科醫學院的教授，在那裡他為學生講課並指導實踐課程，直到他生命的盡頭； 從 1863 年起，他還在森林學院任教了一段時間。 他還開始了新的化學研究。

回國後不久，在學院教授 S. Botkin 的家中，鮑羅丁遇到了 M. Balakirev，後者以其獨特的洞察力立即欣賞了鮑羅丁的作曲天賦，並告訴這位年輕的科學家音樂是他真正的職業。 鮑羅丁是該圈子的成員，除巴拉基列夫外，該圈子還包括 C. Cui、M. Mussorgsky、N. Rimsky-Korsakov 和藝術評論家 V. Stasov。 因此，俄羅斯作曲家的創作團體的形成，在音樂史上以“強大的一把”這個名字而聞名，已經完成。 在巴拉基列夫的指導下，鮑羅丁開始創作第一交響曲。 1867年完成，4年1869月XNUMX日在巴拉基列夫指揮的聖彼得堡RMS音樂會上成功演出。 在這部作品中，最終確定了鮑羅丁的創作形象——英雄的範圍、能量、形式的古典和諧、明亮、旋律的新鮮、色彩的豐富、圖像的獨創性。 這部交響曲的出現標誌著作曲家創作成熟的開始和俄羅斯交響樂新潮流的誕生。

在60年代後半期。 鮑羅丁創作了許多在題材和音樂體現的性質上截然不同的浪漫故事——《沉睡的公主》、《黑暗森林之歌》、《海公主》、《錯誤的音符》、《我的歌充滿了毒”、“海”。 他們中的大多數都是用自己的文字寫的。

60年代末。 鮑羅丁開始創作第二交響曲和歌劇《伊戈爾王子》。 斯塔索夫為鮑羅廷提供了一部美妙的古代俄羅斯文學紀念碑，即伊戈爾戰役的故事，作為歌劇的情節。 “我非常喜歡這個故事。 會不會只在我們力所能及的範圍內？ .. “我會嘗試，”鮑羅丁回答斯塔索夫。 世俗的愛國思想及其民間精神與鮑羅廷尤為接近。 這部歌劇的情節完美契合了他的天賦特點、他對廣泛概括的偏愛、史詩般的形像以及他對東方的興趣。 這部歌劇取材於真實的史料，對鮑羅廷而言，實現真實、真實的人物塑造非常重要。 他研究了許多與“聖言”和那個時代有關的資料。 這些是編年史，歷史故事，關於“世界”的研究，俄羅斯史詩歌曲，東方曲調。 鮑羅丁親自為這部歌劇寫了劇本。

然而，寫作進展緩慢。 主要原因是從事科學、教學和社會活動。 他是俄羅斯化學學會的發起人和創始人之一，曾在俄羅斯醫生協會、公共衛生保護協會工作，參與出版了“知識”雜誌，是RMO，參與了 St. Medical-Surgical Academy 學生合唱團和管弦樂隊的工作。

1872 年，聖彼得堡開設了高等女性醫學課程。 鮑羅廷是第一所女子高等教育機構的組織者和教師之一，他給了他很多時間和精力。 第二交響曲的創作直到1876年才完成。該交響曲是與歌劇《伊戈爾王子》同時創作的，在思想內容、音樂形象的本質上都非常接近。 在交響樂的音樂中，鮑羅丁達到了明亮的色彩，音樂形象的具體化。 根據 Stasov 的說法，他想在 1 點鐘的行板（3 點鐘）——巴揚的形象，在壓軸——英雄盛宴的場景中繪製一組俄羅斯英雄。 斯塔索夫給這首交響曲起的名字“Bogatyrskaya”在其中根深蒂固。 該交響曲於 26 年 1877 月 XNUMX 日在聖彼得堡的 RMS 音樂會上首次演出，指揮為 E. Napravnik。

在 70 年代末 - 80 年代初。 鮑羅丁創作了兩部弦樂四重奏，與柴可夫斯基一起成為俄羅斯古典室內器樂的奠基人。 第二四重奏特別受歡迎，其音樂充滿力量和激情，傳達了豐富的情感體驗，展現了鮑羅丁才華橫溢的抒情一面。

然而，主要關注的是歌劇。 儘管忙於各種職責並實施其他作品的想法，但伊戈爾王子仍處於作曲家創作興趣的中心。 在 70 年代。 創作了許多基本場景，其中一些場景在里姆斯基-科薩科夫指揮的自由音樂學校的音樂會上演出，並得到了觀眾的熱烈反響。 Polovtsian 舞蹈音樂與合唱團、合唱團（“榮耀”等）以及獨奏曲目（弗拉基米爾·加利茨基的歌曲、弗拉基米爾·伊戈列維奇的卡瓦蒂娜、孔恰克的詠嘆調、雅羅斯拉夫娜的輓歌）的表演給人留下了深刻的印象。 70 年代末和 80 年代初取得了很大成就。 朋友們期待著這部歌劇的完成，並儘最大努力為此做出貢獻。

在80年代初。 鮑羅丁寫了一部交響樂譜“在中亞”，為歌劇創作了幾首新曲目和一些浪漫史，其中包括關於藝術的輓歌。 A. 普希金 “為了遙遠家園的海岸。” 在他生命的最後幾年，他創作了第三交響曲（不幸的是未完成），為鋼琴創作了小組曲和諧謔曲，並繼續創作歌劇。

80 年代俄羅斯社會政治形勢的變化。 – 最嚴重的反應的開始，對先進文化的迫害，猖獗的粗魯官僚專橫，女性醫學課程的關閉 – 對作曲家產生了壓倒性的影響。 與學院裡的反動派鬥爭越來越困難，就業增加，健康也開始走下坡路。 鮑羅丁和他親近的人的死，日寧，穆索爾斯基，經歷了一段艱難的時期。 同時，與年輕人——學生和同事——的交流給他帶來了極大的快樂； 音樂圈子也大大擴大了：他自願參加“Belyaev Fridays”，與 A. Glazunov、A. Lyadov 等年輕音樂家結識。 與李斯特（F. Liszt，1877、1881、1885）的會面給他留下了深刻的印象，李斯特高度讚賞鮑羅丁的作品並大力推廣他的作品。

從80年代開始。 作曲家鮑羅廷的名氣越來越大。 他的作品越來越頻繁地演出，不僅在俄羅斯得到認可，而且在國外也得到認可：德國、奧地利、法國、挪威和美國。 他的作品在比利時大獲成功（1885 年、1886 年）。 他成為二十世紀末二十世紀初歐洲最著名和最受歡迎的俄羅斯作曲家之一。

鮑羅丁突然去世後，里姆斯基-科薩科夫和格拉祖諾夫立即決定準備出版他未完成的作品。 他們完成了歌劇的工作：格拉祖諾夫根據記憶重新創作了序曲（按照鮑羅丁的計劃）並根據作者的草圖為第三幕創作了音樂，里姆斯基-科薩科夫為歌劇的大部分樂曲配樂。 23 年 1890 月 XNUMX 日，伊戈爾王子在馬林斯基劇院上演。 演出受到了觀眾的熱烈歡迎。 “歌劇伊戈爾在很多方面是格林卡偉大歌劇魯斯蘭的真正姐妹，”斯塔索夫寫道。 – “它具有史詩般的力量，民間場景和繪畫的宏偉，人物和個性的驚人繪畫，整體外觀的巨大，最後，這樣的民間喜劇（Skula 和 Eroshka）超越了甚至 Farlaf 的喜劇”。

鮑羅丁的作品對多代俄羅斯和外國作曲家（包括格拉祖諾夫、利亞多夫、S.普羅科菲耶夫、於.沙波林、K.德彪西、M.拉威爾等人）產生了巨大影響。 它是俄羅斯古典音樂的驕傲。

A.庫茲涅佐娃

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