亞歷山大·瓦西里耶維奇·高克 |

亞歷山大·高克

RSFSR 人民藝術家（1954 年）。 1917 年，他從彼得格勒音樂學院畢業，在那裡他學習了 EP Daugovet 的鋼琴，VP Kalafati、J. Vitol 的作曲，以及 NN Cherepnin 的指揮。 然後他成為彼得格勒音樂劇劇院的指揮。 1920-31 年間，他在列寧格勒歌劇院和芭蕾舞劇院擔任指揮，主要指揮芭蕾舞劇（格拉祖諾夫的《四季》、斯特拉文斯基的《普西內拉》、格列爾的《紅罌粟》等）。 他擔任交響樂指揮。 1930-33 年任列寧格勒愛樂樂團首席指揮，1936-41 年任蘇聯國家交響樂團首席指揮，1933-36 年任指揮，1953-62 年任莫斯科大劇院交響樂團首席指揮和藝術總監-聯合電台。

不朽的作品在 Gauk 的各種曲目中佔有特殊的地位。 在他的指導下，DD Shostakovich, N. Ya 的一些作品。 Myaskovsky, AI Khachaturian, Yu。 A. Shaporin 和其他蘇聯作曲家首先被演奏。 Gauk 的教學活動在蘇聯指揮藝術的發展中發揮了重要作用。 1927-33 年和 1946-48 年，他在列寧格勒音樂學院任教，1941-43 年在第比利斯音樂學院任教，1939-63 年在莫斯科音樂學院任教，自 1948 年起擔任教授。 Gauk 的學生包括 EA Mravinsky、A. Sh. Melik-Pashaev、KA Simeonov、EP Grikurov、EF Svetlanov、NS Rabinovich、ES Mikeladze 等。

交響曲、弦樂交響曲、序曲、管弦樂協奏曲（豎琴、鋼琴）、言情小說和其他作品的作者。 他為穆索爾斯基的歌劇《婚姻》（1917）、柴可夫斯基的浪漫故事《四季》和2個週期（1942）等配樂。他用倖存的管弦樂聲部還原了拉赫瑪尼諾夫的第一交響曲。 Gauk 回憶錄中的章節發表在“表演藝術家的掌握”，M.，1 年。

“我從三歲起就擁有指揮的夢想，”高克在他的回憶錄中寫道。 從小，他就一直在努力實現這個夢想。 在聖彼得堡音樂學院，高克跟隨 F. Blumenfeld 學習鋼琴，然後跟隨 V. Kalafati、I. Vitol 和 A. Glazunov 學習作曲，在 N. Cherepnin 的指導下掌握了指揮藝術。

十月革命那年從音樂學院畢業後，高克開始了他在音樂劇劇院的伴奏生涯。 而就在蘇維埃政權勝利幾天后，他第一次站在講台上，在歌劇表演中首次亮相。 1月XNUMX日（按照舊式）柴可夫斯基的《切列維奇基》上演。

Gauk 成為首批決定將自己的才華用於為人民服務的音樂家之一。 在內戰的嚴酷年代，他作為藝術旅的一員在紅軍士兵面前表演，並在二十年代中期與列寧格勒愛樂樂團一起前往斯維爾斯特羅伊、巴甫洛夫斯克和謝斯特羅列茨克。 於是，世界文化的寶庫就在新的觀眾面前打開了。

他領導列寧格勒愛樂樂團（1931-1533）的歲月在藝術家的創作發展中發揮了重要作用。 Gauk稱這個團隊為“他的老師”。 但在這裡發生了相互充實——高克在改善管弦樂隊方面有重要的功績，後來贏得了世界聲譽。 幾乎同時，音樂家的戲劇活動發展了。 作為歌劇院和芭蕾舞劇院（前馬林斯基）的首席芭蕾舞指揮，他向觀眾展示了年輕的蘇聯編舞樣本——V. Deshevov 的“紅色旋風”（1924 年）、“黃金時代”（1930 年）和“螺栓”（1931）D.肖斯塔科維奇。

1933 年，高克移居莫斯科，直到 1936 年擔任全聯盟廣播電台的首席指揮。 他與蘇聯作曲家的聯繫進一步加強。 “在那些年裡，”他寫道，“蘇聯音樂史上一個非常激動人心、熱情洋溢和碩果累累的時期開始了……尼古拉·雅科夫列維奇·米亞科夫斯基在音樂生活中發揮了特殊的作用……我不得不經常與尼古拉·雅科夫列維奇會面，我最親切地指揮了他寫的交響曲。”

在未來，在領導蘇聯國家交響樂團（1936-1941）之後，高克與古典音樂一起，經常在他的節目中加入蘇聯作家的作品。 S. Prokofiev、N. Myaskovsky、A. Khachaturyata、Yu 委託他首次演出他的作品。 Shaporin、V. Muradeli 等。 在過去的音樂中，高克經常轉向那些出於某種原因而被指揮家忽視的作品。 他成功上演了不朽的經典作品：亨德爾的清唱劇《參孫》、巴赫的B小調彌撒曲、《安魂曲》、葬禮與凱旋交響曲、《意大利的哈羅德》、柏遼茲的《羅密歐與朱莉婭》……

1953年起任全聯廣播電視大交響樂團藝術總監兼首席指揮。 在與這個團隊合作的過程中，他取得了優異的成績，他管理的大量錄音就是證明。 在描述他的同事的創造性方式時，A. Melik-Pashayev 寫道：“他的指揮風格的特點是外部克制，內部不斷燃燒，在完全情緒“負荷”的情況下排練時最嚴格。 大井在節目的準備中投入了他作為藝術家的全部熱情、全部知識、全部教學天賦，在音樂會上，他彷彿在欣賞自己的勞動成果，孜孜不倦地支持著樂團藝術家們的表演熱情之火，由他點燃。 而他的藝術面貌還有一個顯著的特點：在重複的時候，不要模仿自己，而是試著用“不同的眼光”去讀作品，在更成熟、更嫻熟的詮釋中體現出新的感知，彷彿將情感和思想轉化為不同的，更微妙的演奏鍵。

高克教授提出了一大群主要的蘇聯指揮家。 他曾多次在列寧格勒（1927-1933）、第比利斯（1941-1943）和莫斯科（1948 年起）音樂學院任教。 他的學生包括 A. Melik-Pashaev、E. Mravinsky、M. Tavrizian、E. Mikeladze、E. Svetlanov、N. Rabinovich、O. Dimitriadi、K. Simeonov、E. Grikurov 等。

L. Grigoriev，J. Platek，1969