鮑里斯·埃馬努伊洛維奇·凱金 |

鮑里斯凱金

蘇聯人民藝術家（1972）。 凱金是蘇聯最著名的歌劇指揮之一。 在幾十年的創作活動中，他曾在該國最好的音樂劇院工作。

從莫斯科音樂學院（1928 年）畢業後，凱金隨 K. Saradzhev 學習指揮，並隨 A. Gedike 學習鋼琴，之後立即進入斯坦尼斯拉夫斯基歌劇院。 此時，他已經在指揮領域邁出了第一步，在N. Golovanov（歌劇班）和V. Suk（管弦班）的指導下完成了實踐培訓。

早在他年輕的時候，生活就把這位指揮推向了像 KS 斯坦尼斯拉夫斯基這樣傑出的大師。 在很多方面，凱金的創作原則都是在他的影響下形成的。 他與斯坦尼斯拉夫斯基一起籌備了《塞維利亞理髮師》和《卡門》的首映式。

1936 年，凱金移居列寧格勒，接替薩莫蘇德成為馬利歌劇院的藝術總監和首席指揮，他的才華得到了最大的體現。 在這裡，他有幸保存和發展了他前任的傳統。 他完成了這項任務，將古典曲目的工作與蘇聯作曲家作品的積極推廣相結合（I. Dzerzhinsky 的“Virgin Soil Upturned”，D. Kabalevsky 的“Cola Breugnon”，V. Zhelobinsky 的“母親”，“ Mutiny”，L. Khodja-Einatov 著）。

自 1943 年起，凱金一直擔任以 SM 基洛夫命名的歌劇和芭蕾舞劇院的首席指揮和藝術總監。 這裡應該特別提到指揮家與普羅科菲耶夫的創造性接觸。 1946年，他上演了杜娜（修道院訂婚），後來又參與了歌劇《真男人的故事》（演出沒有上演；僅在3年1948月XNUMX日進行了閉門試演）。 在蘇聯作家的新作品中，凱金在劇院上演了 D. Kabalevsky 的“塔拉斯家族”和 I. Dzerzhinsky 的“王子湖”。 俄羅斯古典劇目——柴可夫斯基的《奧爾良少女》、穆索爾斯基的鮑里斯·戈杜諾夫和霍萬希娜——的演出成為劇院的重要征服。 此外，凱金還擔任芭蕾舞指揮（睡美人、胡桃夾子）。

凱金創作活動的下一階段與蘇聯莫斯科大劇院有關，他自 1954 年以來一直擔任該劇院的指揮。在莫斯科，他非常關注蘇聯音樂（T. Khrennikov 的歌劇“母親”，“ N. Zhiganov 的芭蕾舞劇“森林之歌”，G. Zhukovsky 的芭蕾舞劇“森林之歌”。 目前演出的許多劇目都是在凱金的指導下上演的。

“BE Khaikin 的創意形象，”Leo Ginzburg 寫道，“非常奇特。 作為歌劇指揮，他是將音樂劇與戲劇有機結合的大師。 與歌手、合唱團和管弦樂隊合作，堅持不懈地同時又不打擾地達到他想要的結果的能力，總是引起合奏團對他的同情。 卓越的品味、偉大的文化、迷人的音樂才能和風格感使他的表演總是有意義和令人印象深刻。 他對俄羅斯和西方經典作品的詮釋尤其如此。

凱金不得不在外國劇院工作。 他在佛羅倫薩上演了 Khovanshchina (1963)，在萊比錫上演了黑桃皇后 (1964)，並在捷克斯洛伐克指揮了尤金·奧涅金 (Eugene Onegin)，在羅馬尼亞指揮了浮士德 (Faust)。 凱金還作為交響樂指揮在國外演出（在國內，他的音樂會演出通常在莫斯科和列寧格勒舉行）。 特別是，他參加了意大利列寧格勒愛樂交響樂團的巡迴演出（1966 年）。

早在三十年代中期，凱金教授的教學生涯就開始了。 他的學生中有 K. Kondrashin、E. Tons 等著名藝術家。

L. Grigoriev，J. Platek，1969