維薩里翁·雅科夫列維奇·舍巴林 |

維薩里昂謝巴林

每個人都應該是建築師，祖國應該是他的廟宇。 五、謝巴林

在 V. Shebalin 中，藝術家、大師和公民有著千絲萬縷的聯繫。 認識謝巴林並與他交流過的每個人都注意到他天性的正直和富有創造力的外表、謙虛、反應靈敏、不妥協的吸引力。 “他是一個非常棒的人。 他的善良、誠實和對原則的非凡堅持總是讓我很高興，”D. 肖斯塔科維奇寫道。 謝巴林具有敏銳的現代感。 他進入藝術世界，渴望創作與他生活的時代相吻合的作品，並見證了他所處的事件。 他作品的主題因其相關性、重要性和嚴肅性而脫穎而出。 但它們的偉大並沒有消失在它們深刻的內在豐滿和表現力的倫理力量之後，這些無法通過外部的、說明性的效果來傳達。 它需要一顆純潔的心和慷慨的靈魂。

謝巴林出生於一個知識分子家庭。 1921 年，他進入鄂木斯克音樂學院，師從 M. Nevitov（R. Gliere 的學生），從那裡重播了不同作者的大量作品，他首先熟悉了 N. Myaskovsky 的作品. 他們給年輕人留下了深刻的印象，以至於他堅定地自己決定：將來，繼續只與 Myaskovsky 一起學習。 這個願望在1923年實現了，提前大學畢業的捨巴林來到莫斯科，考入莫斯科音樂學院。 到那時，這位年輕作曲家的創作包袱包括幾部管弦樂作品、一些鋼琴曲、R. Demel、A. Akhmatova、Sappho 的詩歌浪漫曲、第一四重奏的開頭等。作為二年級學生在音樂學院，他寫了他的第一交響曲（2）。 儘管它無疑仍然反映了 Myaskovsky 的影響，正如 Shebalin 後來回憶的那樣，他從字面上“看著他的嘴”並將他視為“更高層次的存在”，然而，作者明亮的創造性個性，和他對獨立思考的渴望。 該交響曲於 1925 年 1926 月在列寧格勒受到熱烈歡迎，並得到了報界最積極的回應。 幾個月後，B. 阿薩菲耶夫在《音樂與革命》雜誌上寫道：“……舍巴林無疑是一個堅強而意志堅強的人才……這是一棵牢牢地紮根於土壤的幼小橡樹。 他會轉過身來，伸個懶腰，唱一首有力而歡樂的生命之歌。

這些話原來是預言性的。 舍巴林真的一年比一年強，他的專業度和技術都在增長。 從音樂學院畢業後（1928 年），他成為首批研究生之一，並應邀任教。 自 1935 年以來，他一直是音樂學院的教授，自 1942 年以來，他一直擔任院長。 各種體裁的作品相繼出現：戲劇交響曲“列寧”（供讀者、獨奏家、合唱團和管弦樂隊使用），這是第一部根據 V. Mayakovsky 的詩歌創作的大型作品，5 部交響曲，眾多室內樂器樂合奏，包括 9 部四重奏、2 部歌劇（“馴悍記”和“草原上的太陽”）、2 部芭蕾舞劇（“雲雀”、“往事”）、輕歌劇“來自新郎” the Embassy”，2 首清唱劇、3 首管弦組曲、70 多個合唱團、約 80 首歌曲和愛情故事、廣播音樂、電影 (22)、戲劇表演 (35)。

這種流派的多樣性、廣泛的覆蓋面是捨巴林的典型特徵。 他反復對他的學生說：“作曲家必須無所不能。” 毫無疑問，只有精通所有作曲藝術秘訣的人才能說出這樣的話，並且可以作為一個值得學習的榜樣。 然而，由於非常害羞和謙虛，Vissarion Yakovlevich 在與學生一起學習時幾乎從不提及自己的作品。 即使當有人祝賀他完成了這或那項工作的成功時，他也試圖把話題轉移到一邊。 因此，在讚美他的歌劇《馴悍記》的成功製作時，謝巴林尷尬地回答說：“有……一個強大的劇本。”

他的學生名單（他還在中央音樂學院和莫斯科音樂學院的學校教授作曲）不僅在數量上令人印象深刻，而且在作曲方面也令人印象深刻：T. Khrennikov。 A. Spadavekkia, T. Nikolaeva, K. Khachaturyan, A. Pakhmutova, S. Slonimsky, B. Tchaikovsky, S. Gubaidulina, E. Denisov, A. Nikolaev, R. Ledenev, N. Karetnikov, V. Agafonnikov, V. Kuchera（捷克斯洛伐克）、L. Auster、V. Enke（愛沙尼亞）等。 他們所有人都因對老師的愛和尊重而團結在一起——一位知識淵博、能力全面的人，對他來說，沒有什麼是真正不可能的。 他精通詩歌和文學，自己創作詩歌，精通美術，會說拉丁語、法語、德語，並使用自己的翻譯（例如 H. Heine 的詩歌）。 他與他那個時代的許多知名人士交流並保持友好關係：V. Mayakovsky、E. Bagritsky、N. Aseev、M. Svetlov、M. Bulgakov、A. Fadeev、Vs。 Meyerhold、O. Knipper-Chekhova、V. Stanitsyn、N. Khmelev、S. Eisenstein、Ya。 普羅塔扎諾夫等。

舍巴林對民族文化傳統的發展做出了巨大貢獻。 他對俄羅斯經典作品進行了詳細、細緻的研究，這使他能夠對 M. Glinka 的許多作品（2 俄羅斯主題交響曲、七重奏、聲樂練習等）的修復、完成和編輯進行重要工作。 , M. Mussorgsky（“Sorochinsky Fair”），S. Gulak-Artemovsky（歌劇“Zaporozhets beyond the Danube”的第二幕），P. Tchaikovsky，S. Taneyev。

這位作曲家的創造性和社會工作獲得了政府的高額獎勵。 1948年，舍巴林獲得共和國人民藝術家稱號的文憑，這一年對他來說成了嚴峻考驗的一年。 在布爾什維克全聯盟共產黨中央委員會二月法令“關於 V. Muradeli 的歌劇《偉大的友誼》”中，他的作品，就像他的同志和同事們的作品一樣——肖斯塔科維奇、普羅科菲耶夫、米亞斯科夫斯基、哈恰圖良，受到了尖銳而不公平的批評。 儘管 10 年後它被駁斥了，但當時舍巴林被從音樂學院的領導層中撤職，甚至被從教學工作中撤職。 支持來自軍事指揮學院，Shebalin 開始在那裡任教，然後領導音樂理論系。 3年後，應音樂學院新任院長A. Sveshnikov的邀請，他重返音樂學院教授崗位。 然而，莫須有的指責和造成的傷害影響了健康狀況：患上高血壓導致中風和右手癱瘓……但他學會了用左手寫字。 作曲家完成了之前開始的歌劇《馴悍記》——他最好的創作之一——並創作了許多其他精彩作品。 這些是小提琴、中提琴、大提琴和鋼琴的奏鳴曲，第八和第九四重奏，以及宏偉的第五交響曲，其音樂確實是一首“強大而歡樂的生命之歌”，不僅以其特殊的光芒而著稱, 輕盈, 創造性, 肯定生命的開端, 但也通過驚人的輕鬆表達, 那種簡單和自然, 只有在藝術創作的最高例子中才有。

N·西瑪科娃