班卓琴——弦樂器
班卓琴 – 一種樂器現在非常流行，需求量很大，以前除了美國以外很難買到，但現在每個音樂商店都有。 可能，重點在於令人愉悅的形式，輕鬆的演奏和令人愉悅的安靜聲音。 許多音樂愛好者在電影中看到他們的偶像在彈奏班卓琴，也想抓住這美妙的東西。
事實上，班卓琴是一種 吉他 它有一個相當不尋常的音板——它是一個在身體上伸展的共鳴器，就像一個鼓頭。 大多數情況下，該樂器與愛爾蘭音樂、藍調、民間傳說等相關聯——由於班卓琴的傳播範圍不斷擴大，其範圍不斷擴大。
美國傳統樂器
相信在 19 世紀，非洲傳統音樂再也沒有比這更重要的樂器了。 由於它的簡單性，它甚至出現在最貧困的家庭中，許多美國黑人試圖掌握它。
這樣的串聯很有趣：
小提琴加班卓琴，一些專家認為這種組合是“早期”美國音樂的經典。 有多種選擇，但大多數情況下您可以找到 6 弦班卓琴，因為它很容易在吉他之後演奏，但也有一些品種的弦數減少或反之亦然。
班卓琴歷史
班卓琴是在 1600 年左右由西非的航海家帶到美洲的。曼陀林可以被認為是班卓琴的親戚，儘管研究人員會給你大約 60 種與班卓琴相似的不同樂器，並且可能是它的前身。
第一次提到班卓琴是英國醫生漢斯·斯隆在 1687 年發現的。他在牙買加從非洲奴隸身上看到了這種樂器。 他們的樂器是用皮革包裹的干葫蘆製成的。
19世紀初在美國，班卓琴在非裔美國音樂中與小提琴展開了激烈的競爭，隨後引起了白人職業音樂家的關注，其中包括喬爾·沃克·斯威尼（Joel Walker Sweeney），他將班卓琴普及並帶到了美國。 1830年代階段。 班卓琴的外部改造也歸功於 D. Sweeney：他用鼓體代替了南瓜琴身，用音品劃分了琴頸的頸部，並留下了五根琴弦：四長一短。
班卓琴的流行高峰出現在 19 世紀下半葉，當時班卓琴可以在音樂會場地和音樂愛好者中找到。 與此同時，出版了第一本班卓琴自學手冊，舉辦了表演比賽，開設了第一家樂器製作車間，用金屬弦代替了腸弦，製造商嘗試了形狀和尺寸。
專業音樂家開始在班卓琴上演奏貝多芬、羅西尼等經典作品。 此外，班卓琴已在拉格泰姆、爵士樂和布魯斯等音樂風格中證明了自己。 而儘管在 1930 年代班卓琴被聲音更明亮的電吉他所取代，但到了 40 年代班卓琴再次報仇雪恨，重返舞台。
目前，班卓琴在世界各地的音樂家中很受歡迎，它的音樂風格多種多樣。 樂器歡快而鏗鏘的聲音調出積極向上的旋律。
設計特點
班卓琴的設計是一個圓形的聲體和一種指板。 身體類似於一個鼓，在其上用鋼環和螺釘拉伸薄膜。 膜可以由塑料或皮革製成。 塑料通常使用不濺射或透明（最薄和最亮）。 現代班卓琴的標準桿頭直徑為 11 英寸。
可拆卸諧振器半體的直徑略大於膜。 琴身的外殼通常由木頭或金屬製成，並附有拉弦板。
菌絲在錨桿的幫助下附著在身體上，在釘子的幫助下將繩子拉到錨桿上。 木架自由地放置在薄膜上，它被拉伸的繩子壓在薄膜上。
就像吉他一樣，班卓琴頸被音品分成按半音順序排列的音品。 最流行的班卓琴有五根弦，第五根弦被縮短，並有一個特殊的弦釘直接位於指板上的第五品格處。 這根弦用拇指彈奏，通常用作貝司弦，隨著旋律不斷響起。
班卓琴琴身傳統上由桃花心木或楓木製成。 桃花心木以中頻為主，提供更柔和的聲音，而楓木則提供更明亮的聲音。
班卓琴的聲音受到固定膜的環的顯著影響。 有兩個主要的環點：平頂，當頭部與邊緣齊平時，以及拱頂，當頭部高於邊緣水平時。 第二種聽起來要明亮得多，這在愛爾蘭音樂的演奏中尤為明顯。
藍調和鄉村班卓琴
不用再寫另一種類型的美國經典——鄉村——這些都是具有特色聲音的煽動性歌曲。 另一把吉他加入二重奏，結果是一個成熟的三重奏。 音樂家可以交換樂器很重要，因為演奏技巧非常相似，只是具有不同共鳴和音色顏色的聲音有根本的不同。 有趣的是，有些人認為班卓琴聽起來很歡快，這是它的主要區別，而另一些人則相反，它的特點是悲傷的“布魯斯”聲音，很難與之爭論，因為意見分歧和並不總能找到妥協。
班卓琴弦
琴弦由金屬製成，塑料（PVC、尼龍）較少，使用特殊的繞組（鋼和有色金屬合金：銅、黃銅等），使聲音更加響亮和尖銳。 班卓琴的特徵聲音被認為是“錫罐”的聲音，因為最初的感覺是琴弦緊貼某物並發出嘎嘎聲。 事實證明，這是一件好事，許多音樂家都努力在演奏中重現這種原始的“鼓吉他”聲音。 在汽車工業中，有一種班卓螺栓，據一些報導，它與音樂有關，但實際上它與帽子很像（它與墊圈“緊密”連接，並有一個孔用於固定在沒有螺紋的部分）樂器鼓面的設計，也許這就是它得名的原因。
工具設計
如前所述，琴身不是經典的吉他甲板，而是一種鼓，正面固定有一層膜（它取代了共鳴器孔），用金屬環拉伸。 這與軍鼓的弦非常相似。 事實上，情況就是這樣：畢竟，聲音不是外部的，就像吉他或巴拉萊卡、domra 的聲音，而是內部的、鼓聲、薄膜嘎嘎作響——這就是為什麼我們會得到如此獨特的聲音。 戒指用繫帶固定——這些是專門的螺絲。 現在班卓琴很少用皮革製成，雖然最初使用的是這種材料，但現在他們使用塑料，實用且必要時易於更換，價格便宜。
琴弦架直接放在膜上，它決定了琴弦的高度。 它們越低，演奏者就越容易演奏。 琴頸是木製的，實心的或部分連接的，就像吉他琴頸一樣，帶有一個桁架桿，您可以使用它來調節凹度。 琴弦使用蝸輪用弦釘張緊。
班卓琴的種類
美國原裝班卓琴不是6弦，而是5弦（叫藍草，譯為藍草），貝斯弦調到G，始終保持打開狀態（變短不夾），需要弄習慣了這個系統，雖然它只是在吉他之後，因為夾緊和弦的技術是相似的。 有些型號沒有縮短五弦，這些是經典的四弦班卓琴：do、sol、re、la，但愛爾蘭人使用他們自己的特殊系統，鹽向上移動，所以很難理解他們在演奏，因為和弦被錯綜複雜地夾住，根本不像美國人習慣的那樣。 六弦班卓琴是最簡單的，它被稱為班卓吉他，它的調音相同，這也是它特別受到吉他手喜愛的原因。 一種有趣的班卓麗樂器，結合了尤克里里和班卓琴。
如果有 8 根弦，而 4 根是雙弦，那麼這就是班卓曼陀林。
還有一個很受歡迎的景點，班卓蹦床，和音樂關係不大，但是很受歡迎，不建議12歲以下的孩子玩，因為它有一定的危險性。 在一些國家，由於事故而被禁止，但這些只是細節。 最主要的是良好的保險和適當的使用防護設備。
製造商對班卓琴的形狀和尺寸進行的實驗表明，如今班卓琴有多種類型，其中包括弦數不同。 但最受歡迎的是四弦、五弦和六弦班卓琴。
- 四弦高音班卓琴 是經典。 它可以在管弦樂隊、獨奏或伴奏中聽到。 這種班卓琴的琴頸比五弦班卓琴的琴頸短，最常用於 dixlend。 儀器構建——做、鹽、再、拉。 與美國人不同，愛爾蘭人使用他們自己的特殊調音，其特點是將 G 向上移動，這使壓縮的和弦更加複雜。 對於愛爾蘭音樂的演奏，班卓琴系統更改為 G、D、A、E。
- 五弦班卓琴 最常在鄉村音樂或藍草音樂中聽到。 這種班卓琴的琴頸較長，琴弦比帶調音鍵的琴弦短。 縮短的第五弦沒有被夾住，保持打開狀態。 這班卓琴的系統：（溶膠）re，鹽，si，re。
- 六弦班卓琴 也被稱為班卓琴——吉他，它也被調音：mi、la、re、salt、si、mi。
- 班卓樂 是一種結合了尤克里里和班卓琴的班卓琴，它有四個單弦，調音如下：C、G、D、G。
- 班卓曼陀林 有四根像曼陀林一樣調的雙弦：G、D、A、E。
演奏班卓琴技巧
彈奏班卓琴沒有特殊的技巧，它與吉他類似。 琴弦的彈撥和敲擊是在戴在手指上的類似指甲的撥片的幫助下進行的。 音樂家還使用調解器或手指。 幾乎所有類型的班卓琴都以特有的顫音演奏或用右手琶音演奏。
今天的班卓琴
班卓琴因其特別響亮而明亮的聲音而脫穎而出，讓您從其他樂器中脫穎而出。 許多人將班卓琴與鄉村音樂和藍草音樂聯繫在一起。 但這是對這種樂器的一種非常狹隘的認識，因為它可以在多種音樂流派中找到：流行音樂、凱爾特朋克、爵士、布魯斯、拉格泰姆、硬核。
但班卓琴也可以作為獨奏音樂會樂器聽到。 特別是班卓琴，巴克·特倫特、拉爾夫·斯坦利、史蒂夫·馬丁、漢克·威廉姆斯、托德·泰勒、普特南·史密斯等作曲家兼演奏家譜寫了作品。 經典的偉大作品：巴赫、柴可夫斯基、貝多芬、莫扎特、格里格等人也被改編成班卓琴。
今天最著名的巴尼亞爵士樂手是 K. Urban、R. Stewart 和 D. Satriani。
班卓琴廣泛用於電視節目（芝麻街）和音樂表演（芝加哥歌舞表演）。
例如，班卓琴由吉他製造商製造。 擋泥板、CORT、WASHBURN、吉布森、詠嘆調、斯塔格。
在購買和選擇班卓琴時，您應該從您的音樂和財務能力入手。 初學者可以購買四弦或流行的五弦班卓琴。 專業人士會推薦六弦班卓琴。 另外，從您計劃表演的音樂風格開始。
班卓琴是美國文化的音樂象徵，就像我們的巴拉萊卡琴一樣，順便說一下，它被稱為“俄羅斯班卓琴”。
班卓琴常見問題
班卓琴這個詞是什麼意思？
Banjo (Eng. Banjo) – 弦樂器，如琵琶或吉他。
每個bandjo有多少品格？
21
Bangjo是如何安排的？
Bango 的設計是一個圓形的聲學外殼和一種禿鷹。 錶殼類似於一個鼓，在其上用鋼環和薄膜拉伸。
